埼玉県川口市領家は、かって鋳物で栄えた街。たくさんの工場が立ち並ぶ場所で井上は 　　育った。「フキ」の日の炎と匂い、鋳砂と鉄錆の色、近くを流れる芝川の水、友達と遊んだ青く染まる夕容時。彼女の幼い頃の原風景を絵本にした「青の時間」をきっかけに「いもの国風土記」は撮影された。黒川と井上との協働により造られた、折りたたまれたいくつもの時間の袋をひらく記録映画。この地での撮影経験が「にわのすなば」にも活かされた。 　　第一部水の刻 　　昭和初期、荒川の支流・芝川沿いに建てられた工場が、たびたび水害に遭いながらも、発展し今に至る歴史を、不二工業四代目社長・入野純一氏のインタビューを元に構成する。 　　第二部火の刻 　　型込め・鋳型造り・そしてガス炉を使った「フキ」など、鋳鉄の仕事に携わる、現代の職人さんたちの姿と声に導かれて、路地から工場の中へとカメラが入っていく。

本作は、信州・諏訪盆地を舞台に、日本で最も古い神社のひとつといわれる諏訪大社の祭礼を追ったドキュメンタリー。 　　諏訪大社には、四季折々の野山の植物や動物が捧げられるなど、古式にのっとった祭礼が伝えられている。 　　中でも狩猟民のにおいを色濃く残す春の「御頭祭（おんとうさい）」には鹿が欠かせず、猟師が鹿の肉を献上する祈りが今でも生きている。 　　謎めいた聖なる力を持つ鹿に、人はどんな願いを託してきたのか…

日本とベトナムの国交樹立45周年を記念して製作された同作。死んだ母との唯一の思い出であるクジラの大ジャンプを再び見ようと沖縄に移住した木元愛美と、ベトナムから会社の研修で沖縄を訪れた青年グエン・コアの交流や恋愛模様を描いている。主人公・愛美役を演じるのは大野いと。幼い頃からクジラと一緒に泳ぐことを夢見るコア役を、スティーヴン・スピルバーグ監督作『レディ・プレイヤー1』のキャストに抜擢された森崎ウィンが演じる。監督は、同作が劇場長編デビュー作となる牧野裕二。 　　予告編では、愛美が友人たちとバースデーケーキを囲む姿や、愛美とコアが砂浜に座って海を眺めるシーン、コアが「僕は愛美さんが好きです」と告げる場面、涙を流す愛美の姿、「ブリーチ」と呼ばれるクジラのジャンプなどが映し出されている。 　　あわせて主題歌“Umbrella”を提供したシンガーソングライターReNのコメントも公開。ReNは楽曲の起用について「『もしも願いが一つだけ叶うなら 君とずっと一緒にいたい』というまっすぐな愛を伝えたく、書いた曲でした。そんな『Umbrella』が劇中やエンディングで流れ、より一層、愛美とコアの2人の愛を彩っていくのを見た時、書き下ろしのようにはまっていて、感動しました」と述べている。 　　映画は4月19日から開催される『島ぜんぶでおーきな祭 第10回沖縄国際映画祭』でワールドプレミア上映され、大野いとと森崎ウィンがレッドカーペットに登場予定。その後、5月12日から東京・渋谷シネパレスほか全国で公開される。

星がよく見える地元の岡山・高梁市にUターン移住してきた康太と、山奥の一軒家で自給自足の生活をする謎の老人“天空仙人”の奇妙な友情が描かれる。

東京在住の野沢佳奈子(35)は、パートナーの倫太郎(33)、愛犬のサビ(9)を連れて空き家となった実家へ定期的に帰省し、いずれ家を売るときのために片付けを進めている。倫太郎は帰省のたび、近所の山でひとり写真を撮るのが習慣だったが、今回は珍しく佳奈子も山へ向かうことに。山中で二人は、別行動を取りながら、自然の中で各々の時間を過ごす。再び合流して家に戻った二人を待ち受けていたのは、サビの不在という思わぬ事態だった。

2010年代前後，油麻地曾先後出現多個藝術文化空間，而這亦是本片創作者展開藝術創作的起點。透過重疊新舊影像及交錯的城市聲音，《浮覆記》走進層層的記憶，嘗試抓緊對油麻地以至香港的複雜情感。

中日ハーフの文学部大学生、林行簡は、尊敬する大学教授、八田芳野が飼う猫の世話をする機会を偶然手に入れる。猫の世話をしながら、八田の家を一人で探索する行简は、八田の知られざる秘密の可能性に気がつき、同時に自分も妄想の世界へと陥っていく。

張紫茵的《擇鳥記》透過地質學與農業重新想像離去與抵達的意涵。 　　As a Bird that Briefly Perches (2024) by Dorothy Cheung reimagines notions of departure and arrival through geology and agriculture.