《上海南京路电影文化消费史(1896-1937)》史学论著，应该说是我国更年轻的一代电影史学研究者在清醒地反思30年电影理论思潮后，摆脱文化投机心理，摒弃附庸于西方学坛的学术路向，在史学课题的设置、史学方法的融汇、独立的史学意识的探索上，多方位体现文化原创性的一种努力。

本书以多个观察视角，从空间形态与文化形态交汇的层面上，解读了中国近代以来最具影响思的商业街区之一的南京路外滩段所包含的主要历史信息。这些历史信息既表露了这一街区之所以繁盛的缘由，也为其再次振兴的发展思路提供了深刻启迪。 南京路外滩段所表现出的典型历史特征，紧随国际和时代的脉动，竞使如此多的市政电气化事件及其先进服务设施，以极快的速度在同一路段上发生和启用，这在世界现代城市史上是罕见的。同时，这种变化不仅是物质意义上的，而且体现在都市文明的精神层面上，譬如对历史文化的尊重，对社会公德、公共秩序和社会规则的维护，以及对人的心理行为的满足等，在今天看来依然是都市文明的基础。南京路外滩段在市政建设和商业文化方面的历史事件及其意义，足以引发我们对其未来走向和前景的多向思考。 一、要持续地保有都市文明的先进特征，就要引入信息化朝代先进的市政服务和...(展开全部)

本书以多个观察视角，从空间形态与文化形态交汇的层面上，解读了中国近代以来最具影响思的商业街区之一的南京路外滩段所包含的主要历史信息。这些历史信息既表露了这一街区之所以繁盛的缘由，也为其再次振兴的发展思路提供了深刻启迪。 南京路外滩段所表现出的典型历史特征，紧随国际和时代的脉动，竞使如此多的市政电气化事件及其先进服务设施，以极快的速度在同一路段上发生和启用，这在世界现代城市史上是罕见的。同时，这种变化不仅是物质意义上的，而且体现在都市文明的精神层面上，譬如对历史文化的尊重，对社会公德、公共秩序和社会规则的维护，以及对人的心理行为的满足等，在今天看来依然是都市文明的基础。南京路外滩段在市政建设和商业文化方面的历史事件及其意义，足以引发我们对其未来走向和前景的多向思考。 一、要持续地保有都市文明的先进特征，就要引入信息化朝代先进的市政服务和...(展开全部)

《电影文化研究》一共有十二个章节，这十二个章节之间看似没有一种内在联系，其实是通过对比、类比等方法来解读中外不同层次的大师巅峰之作、艺术影片及商业类型片，解码其文化内涵及其所折射出的思想深度、历史内容及台词叙述方式的丰富性与生动性。

《电影文化研究》一共有十二个章节，这十二个章节之间看似没有一种内在联系，其实是通过对比、类比等方法来解读中外不同层次的大师巅峰之作、艺术影片及商业类型片，解码其文化内涵及其所折射出的思想深度、历史内容及台词叙述方式的丰富性与生动性。

19世纪中叶，今日南京东路是一条外侨散步遛马的乡间小路。这条小路如何发展为繁华的上海“第五大道”？南京路上有哪些中外建筑师留下令人难忘的经典作品？从2017年起，乔争月从外滩出发，穿越尘土飞扬、城市更新中的南京东路和人民广场，深度调研沿线的历史建筑。 在《阅读南京路》一书中，她分享了近代英文报纸上关于南京路的最新研究，通过30个真实生动的建筑历史故事，讲述南京路的历史溯源与百年变迁。这是一本记录南京路珍贵历史和最新面貌又适宜公众阅读的书籍。本书由建筑学专家、中国科学院院士、南京路步行街总设计师郑时龄先生作序，由知名建筑师张雪飞团队担纲摄影。 南京东路曾是一条外侨散步遛马的乡间小路， 今日发展为繁华的上海“第五大道”。 沿着百年前赛马奔跑的方向, 作者从外滩出发， 穿越尘土飞扬、城市更新中的南京东路和人民广场， 寻找南京路的红色基因， 讲述“中华第一路...(展开全部)

如果你热爱电影，你会在这本书中找到伟大的知音，他们是电影史上最重要的名字：梅里爱、让•雷诺阿、路易•德吕克、安东尼奥尼、安德烈•巴赞、乔治•萨杜尔、亨利•朗格卢瓦、特吕弗……他们曾改写了电影史，并非因为他们在特定时代担负了某个身份，更因为他们对电影有着共同的热爱和痴迷，这独特的热爱和痴迷就是“迷影”（cinéphilie）。 苏珊•桑塔格说：“电影是一场圣战，电影是一种世界观。喜爱诗歌、歌剧和舞蹈的人心中不仅有诗歌、歌剧和舞蹈，但影迷会认为电影是他们的唯一。电影包容一切——他们的确做到这一点，电影既是艺术，也是生活。”迷影是一种精神，一种对电影的热爱、信仰和忠诚，如果没有对电影的爱，就没有电影的历史。 本书作者根据旅法多年积累的大量第一手资料，讲述了“迷影”如何改变了电影和电影文化的历史，从1895年电影的诞生到传奇杂志《电影手册》，从因痴迷电影而破...(展开全部)

自从爱迪生的视镜第一次捕获了城市观众的心开始，电影就对美国社会产生了革命性的影响，使美国文化天翻地覆，把原本愤世嫉俗的文化变成了声色犬马的文化，并同时确立了美国梦的神话。对于电影的影响，没有任何一本书比《电影创造美国》考察得更清晰、更全面了。本书将电影作为艺术形式、技术革命、商业运作与文化前导进行了审视。它讨论了从道格拉斯·范朋克到西尔维斯特·史泰龙等明星；讨论了从DoWo格里菲斯到马丁·斯科塞斯与斯派克·李等导演；还讨论了从三十年代的神经喜剧到八十年代的“肌肉”电影再到九十年代的独立电影等电影类型。

中央戏剧学院系列教材·影视专业。

本书作者力图用马克思主义的观点，对电影美学作出系统阐述，特别是在电影特写和蒙太奇、摄影技巧、电影声音和音乐、电影风格等方面进行了深入探讨和分析，在比较有声和无声电影、预见彩色电影方面也有独到的见解。这些早期的电影美学理论研究在电影上占有重要地位，有着广泛的影响，至今对研究电影发展史和电影理论仍有重要的参考价值。