回望迷人的70年代中期——在这一时间点上，大卫•鲍伊、布莱恩•伊诺或者“发电站”乐队正在重新定义什么是流行和摇滚乐的样式类型。某种程度上，这是要将实验性的欧洲式敏感，注入一个基本被美国文化塑造了概念的媒体当中。自从1960年代早期涌现出波普艺术革新者，殿堂艺术和通俗艺术就开始不停地互相倾轧互相渗透。不过，如果说60年代是艺术带上波普审美在贫民窟信步闲逛，那么70年代则是反过来了。波普学艺术。而鲍伊的专辑《低》标志着这场进程的至高点：它的现代派疏离感，它的表现主义，它对节奏布鲁斯、电子合成、极简主义和过程驱动技术的折中融汇，还有它对叙事的怀疑。 本书作者雨果•威尔肯第一次听到这张专辑是在15岁。15岁是一个人躲进卧室的年纪，而《低》当中5首有配词的歌曲里，就有3首用“撤回卧室”来当作孤独的象征符号。15岁也是一个极度渴望求知的年纪，狼吞虎咽各种书本、艺...(展开全部)

回望迷人的70年代中期——在这一时间点上，大卫•鲍伊、布莱恩•伊诺或者“发电站”乐队正在重新定义什么是流行和摇滚乐的样式类型。某种程度上，这是要将实验性的欧洲式敏感，注入一个基本被美国文化塑造了概念的媒体当中。自从1960年代早期涌现出波普艺术革新者，殿堂艺术和通俗艺术就开始不停地互相倾轧互相渗透。不过，如果说60年代是艺术带上波普审美在贫民窟信步闲逛，那么70年代则是反过来了。波普学艺术。而鲍伊的专辑《低》标志着这场进程的至高点：它的现代派疏离感，它的表现主义，它对节奏布鲁斯、电子合成、极简主义和过程驱动技术的折中融汇，还有它对叙事的怀疑。 本书作者雨果•威尔肯第一次听到这张专辑是在15岁。15岁是一个人躲进卧室的年纪，而《低》当中5首有配词的歌曲里，就有3首用“撤回卧室”来当作孤独的象征符号。15岁也是一个极度渴望求知的年纪，狼吞虎咽各种书本、艺...(展开全部)

👨‍🎤“我并不是出格，我只是大卫·鲍伊。” ⚡20世纪的音乐神话 永远的潮流偶像 大卫·鲍伊 ⚡艺术生涯重要访谈全收录 中文版首次出版 ⚡32场精彩对话 横跨30余年绚烂星途 ⚡真诚自白袒露赤裸灵魂 妙语连珠尽显迷人智慧 —————— 【编辑推荐】 ★大卫·鲍伊：20世纪摇滚音乐神话、风靡全球的潮流偶像、不断革新的艺术全才。 他将异世界的星尘撒满作品，向其中注入新鲜的血液、天马行空的想象、离经叛道的挑衅；他在不同领域试探冒险，以变色龙般的形象模糊音乐、艺术、性别的界限；他用歌曲诉说时代的躁动与焦虑，用直觉书写当下、预言未来。他的人生彰显着流行音乐文化的创造力、包容性和变革精神，影响了几代音乐人和粉丝。 ★艺术生涯重要访谈，一览“摇滚变色龙”的绚烂人生。 本书精选大卫·鲍伊30余年的职业生涯中参与的32次采访，追随鲍伊的艺术之路： “华丽摇滚”教父、实...(展开全部)

《经典摇滚音乐指南：大卫·鲍伊》是关于大卫·鲍伊的音乐传记，由英国老牌权威音乐杂志UNCUT出品，全景式呈现摇滚偶像经久不衰的魅力。本书收录大卫·鲍伊27张专辑的专业乐评和9篇一手访谈精彩实录，包括大量独家罕见照片，重现这位“摇滚变色龙”的传奇人生。 在乐评部分，包含了歌曲解读、创作背景介绍和曲目评分，专业的乐评人将会告诉你：鲍伊歌中那些复杂跳跃的意向体现了他怎样的心绪？从年轻时一举成名，到年老后的意外回归，他为什么能够持续为乐迷带来惊喜？ 作为引领乐坛潮流的人物，他又是如何轻松驾驭各种音乐风格的？在访谈部分，包含了9篇一手访谈，很多外界关注的话题，比如：他创造出的经典形象、引领时尚的能力、雌雄同体的独特气质、出演的各种电影角色，以及重大人生际遇等，都能在这本书中找到答案，快来听听鲍伊本人是如何解释的！此外，本书还包括很多花絮、杂录，内容充实、丰富，...(展开全部)

作者吉杜•克里希那穆提给我们描述了大自然的美，通过大自然与世界的描述，对我们内心世界做了一个禅悟。他告知我们，你若疏远了自然，跟自然断了关系，你就会变成屠杀者，自然怕了你，就收回了他的美。所以我们必须聆听大自然的声音，聆听自己内心的声音和力量，从而将体内那份纯然、温柔、敏感与万物之美的感应塑造起来，唤醒对大自然，对地球的爱。 编辑推荐： 1、克里希那穆提新书，一本不可思议的，以色彩与静心方式疗愈负面情绪的彩虹之书。 全套共7本，分别以彩虹颜色定主题，寓意为：我们无时无刻都在感受快乐，每个人心中都有一道彩虹。此本“聆听万物之美”为橙色系列。 2、全书旨在提醒我们： 你若疏远了自然，也就疏远了人类，你若跟自然断了关系，就会变成屠杀者。自然怕了你，就收回了它的美。如果我们不爱大自然，也就不会爱整个人类和动物。 3、一种单纯与美好，一种和谐与自然。等待有心人...(展开全部)

生而为鸟，我很抱歉 鸟头、人身，超现实主义角色设定 另类描述人性中的柔软与脆弱 ◎ 编辑推荐 ★ 半人半鸟——与大环境格格不入时的自我形象 “半人半鸟”的设定可以代指一切人与人之间的差异——肤色、地域、年龄、性别、性格、爱好……作者用这样一种极端且超现实的形象设定，描绘出人们生活中的疏离感所带来的迷茫与忧伤。 ★ 带着一丝暖意且轻柔的铅笔手绘线条，不一样的国人原创漫画阅读体验 这是一本能让人感受到创作温度的书——从画面到对话，都是未经修饰却依旧干净、精美的铅笔手稿。原来黑色与白色，还可以如此和缓、温柔。 ★ 精美线装，搭配剧情的用心设计 内页可180°摊平阅读，跨页图赏读无障碍。内置对开长幅拉页，熟悉的生活场景，一秒钟带你身临其境。更多书籍装帧及内文版式惊喜等你来发现！ ◎ 内容简介 主人公大卫有着人类的身体和喜鹊的头，他既不是完全的人，也不是完全的...(展开全部)

本书勾勒出一个名为“纯声学”的新学科的轮廓。声音因此不再是知觉失谐或“黑暗大陆”的象征，而是应倾听技术及其命名之需而成为建构中的文化客体。作者旁征博引，用各国历代诗人的诗句带来了美妙绝伦的例证。 本书通过梳理有关声音领域不同学科如音乐、声学等的研究现状，邀请我们探索日常 生活领域以及文学、音乐与电影领域的声音现象。此外，还总结了伴随电话与留声机的出现，声音内涵所经历的历史性嬗变，最后批判性地反思了理论之于狂飙突进的实践领域的滞后。 米歇尔•希翁以貌似平凡的“声音”一词命名本书，实际上本书荟萃了各种富有启发性的观点。在这个简洁而又富于迷惑性的书名下，所有文字都是为了强调与呈示声音物体的复杂性。 ——吉尔•格尼（Gilles Gony），载《远望镜》（Téléscope）杂志 声音，是外部世界贯穿我们生命时间的唯一元素。其他诸种都在沉睡时刻中断。声音，永...(展开全部)

《大卫·林奇》内容简介：《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说，是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史，这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。 《大卫·林奇》是《映像馆》系列丛书之一，主要介绍了导演大卫·林奇的生平事迹，并以其作品进行评价。

“影侍，你看看这些都是什么？”<br>“一堆入门级知识光球，我是垃圾堆吗？”大卫对着身边漂浮的影侍责怪道。影侍脸涨的通红，向主人展示自己非常努力的在工作。<br>无垠的星空，神的侍者，文明的碰撞，无敌的战舰，恐怖的虫族，超凡的生命，卑微的凡人，开启的新纪元。<br>已完本五百一十八万字《巫师亚伯》，连续667天无断更！ 　　超凡大卫小说为转载作品，章节由网友发布

“影侍，你看看这些都是什么？” “一堆入门级知识光球，我是垃圾堆吗？”大卫对着身边漂浮的影侍责怪道。影侍脸涨的通红，向主人展示自己非常努力的在工作。 无垠的星空，神的侍者，文明的碰撞，无敌的战舰，恐怖的虫族，超凡的生命，卑微的凡人，开启的新纪元。 已完本五百一十八万字《巫师亚伯》，连续667天无断更！