当一队啦啦队小组在他们去参加地区锦标赛的路上迷路时， 他们在佛罗里达的森林地带在一个被抛弃的打猎时用的小屋里找到避难处。 当夜幕降临时，该地一恐怖杀手安德鲁发现了他们。全部队员后悔来此地过夜。但对于安德鲁来说在这里为地狱收获灵魂并且把人肉变成美味的屠宰场。

影片讲述极具国际知名度的韩国顶尖设计师安德列·金的年轻时期的故事，同时展现上世纪六十年代韩国时尚界和演艺圈的全貌。

《安德烈·谢尼埃》是意大利作曲家翁贝托˙焦尔达诺于1896年创作的一部浪漫主义歌剧。它以18世纪后半叶的巴黎为舞台，讲述了著名诗人和政治家安德烈˙谢尼埃的生平事迹。 　　安德烈·谢尼埃与伯爵夫人的女儿玛达莱娜相互爱慕，投身革命的仆人杰拉尔德亦暗恋玛达莱娜。革命爆发之后，玛达莱娜和谢尼埃处境艰难，并且遭密探监视。杰拉尔德为引出玛达莱娜逮捕了谢尼埃，玛达莱娜却表示愿为救出谢尼埃与杰拉尔德成婚。杰拉尔德被她崇高的爱感动，意图协助她救出谢尼埃，却失败而终，谢尼埃被宣判为死刑。玛达莱娜为与爱人一同赴死，买通看守顶替被判处死刑的女囚。在高昂的音乐中，两人被送上了断头台。

影片讲述了已故韩国服装设计大师安德烈·金年轻时期的故事，同时展现了1960年代韩国时尚和演艺界的面貌。

15世纪初，鞑靼人的铁蹄践踏着大公割据的俄罗斯大地，黎民百姓在大公的暴政下水深火热，圣像画家安德烈·鲁勃廖夫就生活在这样的年代。在大公的邀请下，…

整部影片讲的就是一个演员兼编剧跟一个导演在餐桌上讨论各种人生话题，有很强的思辨性。片中的两个男人，“我”和安德烈。一个是心比天高，另一个则安于现状。两人在一顿晚饭的时间里谈了各自对生活、对人生、对世界的看法和迷惘。说起来，这两个人无限的平凡，不仅貌不惊人，甚至你回过身就会忘了... 1957年，年仅25岁的路易·马勒执导了《通往绞刑架的电梯》而一举成名，影片蓄意的打破了传统法国电影的叙事习惯，偷师于好莱坞四五十年代的黑色电影的风格化叙事，奠定了个人风格的基础，甚至被誉为是新浪潮的先驱。而这部《与安德烈的晚餐》是导演移居美国后制作的影片，其以两个知识分子在一家餐馆的心灵交流为主线，但采取的是将剧情片与纪录片融合一起的叙事方式，而富有探索精神及实验色彩（后来徐静蕾的《梦想照亮现实》便是明显的借鉴于本片）。标准公司即将发行的版本不但重新修复了画面，还收录了全新录制的两位主角（即华莱士·肖恩与安德烈·格利高里）的访谈、BBC公司制作的相关电视节目“与路易的晚餐”等。

在这部由路易·马勒执导、引人入胜且充满哲思的电影中，演员兼剧作家华莱士·肖恩与他的朋友——戏剧导演安德烈·格雷戈里——在纽约上西区的一家餐厅落座，两人展开了一场关于爱情、死亡、金钱以及其间所有迷信观念的对话，时而荒诞不经、时而绝望倾吐的告白交替上演。肖恩与格雷戈里（二人也共同参与了剧本创作）以他们在纽约式打磨出的角色特质进行变奏演绎，带着内省的知识热情深入对谈，而马勒则以精妙、艺术的疏离感捕捉了这一切。作为都市文化的一帧迷人定格，本片始终是电影史上独一无二的作品。[标准收藏]

安德烈是个聪明的傻瓜，因为他没有做肠镜检查而濒临死亡。他那令人警醒的诊断结果、彻底的不敬以及永不满足的好奇心，促使他踏上了一段出人意料的旅程，学习如何在不失幽默感的情况下，快乐而荒诞地面对死亡。

20世纪80年代，古巴的一个小镇即将举办和平高峰会，桑妲被派去监视独居的前政治犯作家安德烈，以防他借机制造事端。在日复一日的相处中，桑妲冷漠的防备逐渐消散，原本狱卒与囚犯般的对立关系，也发生了微妙变化。古巴新锐导演用质朴写实的镜头，揭露了卡斯特罗政权下不为人知的恐同历史。这部在2016年哈瓦那影展遭禁映的争议同志电影，以镜头见证了极权枷锁无法禁锢的自由之爱。