本片根据德国伟大的剧作家和诗人弗雷德里希·席勒（Friedrich Schiller）的生平改编，讲述年轻的席勒因不满父亲的权威、反抗家庭和公国统治者对他的个人生活的强制性安排，毅然逃离了符腾堡公国，前往曼海姆，开始了他作为一名剧作家的写作生涯，但是年轻的他仍必须面对父亲以及公国统治者卡尔·奥根公爵威严的压力，同时，身处新的环境，他也要面对许多不同的人、经历不同的事，这都对他渴望自由的内心世界产生了巨大影响。在曼海姆，他创作出了充满激情与理想的剧本《强盗》，成为狂飙突进文学时代的代表作品。席勒崇尚理想与自由的精神令人为之振奋，他执着的激情和创造力感染了身边的每一个人。

本片根据德国伟大的剧作家和诗人弗雷德里希·席勒（Friedrich?Schiller）的生平改编，讲述年轻的席勒因不满父亲的权威、反抗家庭和公国统治者对他的个人生活的强制性安排，毅然逃离了符腾堡公国，前往曼海姆，开始了他作为一名剧作家的写作生涯，但是年轻的他仍必须面对父亲以及公国统治者卡尔·奥根公爵威严的压力，同时，身处新的环境，他也要面对许多不同的人、经历不同的事，这都对他渴望自由的内心世界产生了巨大影响。在曼海姆，他创作出了充满激情与理想的剧本《强盗》，成为狂飙突进文学时代的代表作品。席勒崇尚理想与自由的精神令人为之振奋，他执着的激情和创造力感染了身边的每一个人。 2005年是德国着名作家弗雷德里希·席勒（Friedrich Schiller）逝世250周年，德国政府将这一年定为"席勒年”。本片节选席勒的青年时代，描写他在曼海姆从事戏剧创作并取得巨大成就的经历，表现了席勒崇尚自由、追求理想的的高尚情操和人格魅力。

二十世纪初，埃贡•席勒是维也纳最受争议的艺术家之一。他的生活与作品常受美丽女子及其所生活的行将末路的时代所驱动。其中两个女人对他产生持续影响—…

二十世纪初，埃贡•席勒是维也纳最受争议的艺术家之一。他的生活与作品常受美丽女子及其所生活的行将末路的时代所驱动。其中两个女人对他产生持续影响——他的妹妹葛尔蒂是他的首位缪斯，而十七岁的瓦莉也逐渐成为其真爱，并在代表作《死神与少女》中留下永恒身影。席勒的极端绘画成为维也纳的丑闻，但诸如古斯塔夫•克里姆特等大胆的艺术家和艺术商却领略到其中的不寻常之处。然而，席勒也准备好翻越自己的痛苦，为艺术牺牲爱情与生命。（小易甫字幕组）

这是一部关于奥地利艺术家埃贡·席勒（1890 - 1918）生平的纪录片。席勒在生前遭到同时代人的批评，如今却被誉为维也纳分离派的杰出代表之一。

1912 年，奥地利画家埃贡·席勒因为把少女塔季扬娜画在一幅色情画里而被投入了监狱。他的女友兼模特瓦莉四处奔波为他找律师。席勒出狱了。后来由于种种原因，席勒和瓦莉分手了。他和伊迪丝相爱并结婚了，然而这段感情也没能长久……

二十世纪初，埃贡•席勒是维也纳最受争议的艺术家之一。他的生活与作品常受美丽女子及其所生活的行将末路的时代所驱动。其中两个女人对他产生持续影响——他的妹妹葛尔蒂是他的首位缪斯，而十七岁的瓦莉也逐渐成为其真爱，并在代表作《死神与少女》中留下永恒身影。席勒的极端绘画成为维也纳的丑闻，但诸如古斯塔夫•克里姆特等大胆的艺术家和艺术商却领略到其中的不寻常之处。然而，席勒也准备好翻越自己的痛苦，为艺术牺牲爱情与生命。（小易甫字幕组）

斯图卡伯爵夫人是德国女飞行员，她是亚历山大·冯·施陶芬贝格的妻子，克劳斯·冯·施陶芬贝格的嫂子。

After 16 years' experience on stage, the actor and playwright Curt Goetz (1888-1960) made his debut as a film director and producer with the silent movie Friedrich Schiller - Eine Dichterjugend (1923). Writing razor sharp dialogue was his profession; acting comic parts in the theatre - without having to renounce speech - was his craft. And that is why the silent cinema presented such a special artistic challenge to Goetz, a task whose accomplishment was prompted by a difficult subject: the poet Friedrich Schiller's adolescence. An enthusiast of the spoken word makes a movie about the early life of a powerfully eloquent poet, but has to eschew the cadence of poetry. Under such circumstances, the artistic potential of a film director must prove itself. In his film version, Curt Goetz shifts the focus away from the poetic output towards the young Friedrich Schiller himself: on the misery of his soul whilst a pupil of the ducal military academy, his opposition to the strict physical drill and the narrow intellectual confines of the "Karlsschule", his juvenile passion for the works of Shakespeare, Klopstock and Lessing, his anger at unjust authorities, his devotion to women, and finally his inability to cope with financial matters. Curt Goetz presumes that these facets of the artist's life are the source of all anger and distress. It is the same affection with which the lead actors in Schiller's debut "The Robbers" confronted the audience at the 1782 Mannheim premiere. The audience acclaimed the play, but in his homeland the young Schiller was banned from writing and was forced to flee. The director Curt Goetz allows the actors to perform almost without pathos, which turns out to be a suitable cinematic device. The leading roles of the opponents are taken by Theodor Loos (Friedrich Schiller) and Hermann Vallentin (Duke Karl Eugen von Württemberg). The intertitles and Schiller's occasionally colourful behaviour leave no doubt about his Swabian origins. Such characterisation is sometimes achieved by the director's habit of using puns in the intertitles, the kind of jokes audiences enjoyed in subsequent talkies such as the comedies Napoleon ist an allem schuld, Das Haus in Montevideo, or Hokuspokus.