一座古色古香的咖啡馆内，却被各种交谈的言语所充满。柜台前，青年落寞地独自而坐，他不久前刚被女友甩掉，心中百感交集，女招待偏偏又言语犀利，两人你来我往，争论不休。另一边，两个女人正在交换着从“朋友的朋友”那里听来的完全不可靠的八卦，乐此不疲。旁边的桌子上，两个男人先讨论着“言灵”，随后又是墙上画作里的鱼到底消没消失等玄幻话题。另一边桌子，一个独自前来的客人兀自看着咖啡馆内提供的所有科幻小说，完全沉浸在书中的情节描写里。 并不宽绰的空间，七个人喋喋不休的言语充斥每一个角落……

介绍FROM 百里街之博客 http://blog.sina.com.cn/s/blog_4a81d86d01000bl9.html 启和茜从小青梅竹马。 17岁，她为他弯下腰系上鞋带，他嫌她系的鞋带是蝴蝶结太傻。却在晚上匆匆约她出来，支支吾吾不肯说什么事？她调侃他，他居然脸红了，他说：“突然表白，我怎么说的出口？” 18岁，毕业。他因为篮球的天赋被早稻田破格录取，而她却要结婚。什么时候两个人如同陌生人一般了呢？他送她有他这个“未来新星”签名的《篮球飞人》，她却不要。她说她要结婚了。于是离别到来，在最后一刻，她还是来到了火车站，他们握手，车门关上，各自纷飞。 20岁，他们竟然在东京的一家汉堡店偶遇。他让她来看她比赛，她却失约了。 21岁，她成为了他好朋友---篮球队长的女友，而他也和一个大家千金开始同居生活。她为了追寻自己的服装师梦想来到东京，却处处碰壁。他却在路口低下头，吻了她，对她说：“你被选中了。”一语成真。第二天，她收到了自己的作品被录取的消息，兴奋不已地跑到他家门口，不想见到他和另一个她双双对对。 原来，他们，已经这么远了。 22岁，他和教练不合，被赶出篮球队。从此他抑郁，在酒吧做着waiter，她来了，泼了她一身酒，说难喝死了，其实是看不惯他的放弃和懦弱。那晚，他结束和大家千金的游戏，恢复一个人的生活。 23岁，他做了篮球教练。她和队长分手。那一晚，她在他的脸上画着花，而就在那一晚，似乎大家都说出了久违的华语。“想要说出真心话，却发现距离更远。”他们之间，真的是这样。 24岁，他和她重回高中。队长的一席莫名其妙其实含义颇深的来电对话，激起了两人心中那些深埋的话语。 于是，在夕阳的余晖中，她渐渐离开，他叫住她：“茜，下次如果在哪里再次遇上的话，那个时候就结婚吧。” 只见她回头，释然一笑。 一切尽在不言中。。。

一名警察开枪杀死了11名刚刚放学的小孩，恐怖小说作家因为疯狂的自杀未遂住进了精神病院，接二连三，很多人似乎听到一种声音，让人变得疯狂，血腥的自相残杀，最终当一切变得明了时，是魔鬼还是代言人，这一切让人怀疑。。。

《恶魔之语》使用真实的录音剥离犯罪的每一层，从警察采访到录制的电话和语音邮件，以全新的形式展现谋杀的一系列事件。

说到芬兰不大的电影工业，人们只会想起考里斯马基兄弟，而惊悚恐怖类型片真的并不多见，上周末登上了芬兰票房榜榜首的《寂水湖滨》就是这样一部影片。该片原名“水体”，导演乔纳·特纳表示影片寄托的便是城市人对于巨大水体、寂静的乡间生活的一种恐惧。影片女主人公是一名律师，为了保住被开发商掠夺的湖区而回到了自己儿时的家中，然而一连串灵异事件却接**生。不消说，它很快就会让你联想起詹妮弗·康奈利的《鬼水怪谈》，上映后评论也称其剧情太过老套，但其中的视效、剪辑等技术环节还是值得肯定。通过下面这则预告，不难明白观众为什么会被它吸引。

TVB摄制队走访亚洲三条著名河流，包括中国的黄河、印度的恒河，以及东南亚的湄公河。透过深入了解这三条「水之源」河流的上、中、下游现貌，感受当地人对他们母亲之河的深厚感情，同时亦揭示地球暖化、严重污染和人为破坏，如何影响河流的命运。第一站，率先由黄宗泽带领大家去到孕育出中国五千年文明的黄河流域，观赏令人赞叹不已的自然美景，见证黄河的澎湃威力！要了解黄河，便要到世界上平均海拔最高的青海省！虽然青海省位於黄河上游，但它却有著「三江源」的称号，到底它与其他河流有著怎样的密切关系？ 由於黄河上游的牧民依靠河水养活牲畜，故此，他们对黄河充满著一份特别的感情。但面对不能控制的天气变化和严重的人为污染，他们未来的命运会如何？黄宗泽会亲身接触青海牧民，体验当地人的生活！除了黄宗泽走访黄河之外，还邀请了走遍世界各地的香港大学地球科学系陈龙生教授，为我们深入剖析黄河的现貌，揭示黄河所要面对的种种问题。

入围第24届塔林黑夜电影节主竞赛。 “What are you fiddling there?” – “What?” – “What are you fiddling?” – “I’m not fiddling anything!” – “Damn, I saw what you did there under the blanket – you were fiddling with your willie!” – “No, I wasn’t!” – “Do you want to become diseased? You could even die, if you fiddle!” It’s not an easy thing, the end of childhood. Particularly if you are a boy, growing up in a back yard of a stifling small town in Estonia at the beginning of the 1980s, get bullied at school and your life is otherwise tedious, and at home you have to suffer antiquated grandparents. It’s good that you have at least some friends, like asylum-certified Kolla and ex-convict Valter – both from the same back yard. The only place where life cannot trouble you with its worries is Lake Tamula – you can lose yourself fishing there for days. Grand master Peeter Simm’s film stays on the same wavelength with Olavi Ruitlane’s bestseller of the same title, being simultaneously “In the Back Yard” and “Spring”, comical and tragic, lyrical and grotesque, tender and cruel. There are a lot of ‘firsts’ here: the first willie-fiddling, the first love, the first close encounter with death, plus a number of farcical events which can only happen in the fertile conditions of the Soviet absurd. Because the back yard is the theatre stage of the populace, where everyone directs the play called “My Life”. Still, it is not a story of the Soviet absurd and the end of an era, but about the possibilities of staying human in an imperfect world. All the characters of this innocently authentic universe – from the recidivist to the communist – wish to be loved. And that is the most important thing. Tiit Tuumalu