在当地一家电影院屏幕后面的房间里，两个女人花时间写信给Alain Delon。

The film introduces people who live like a French film. A mother who chose euthanasia leaving 4 daughters behind, a woman who has 100 days left in life and a nerdy guy waiting for a girl named Gihong.

French Cinema Mon Amour is an ensemble film in which each contributor brings their own voice, their own particular approach, their culture, and their language to produce a portrait of French cinema.

Parashuram is a very simple honest person who once had his own land in the village. But their landlord made them labour in their own land. So he came to the city for a reasonable job for his living. Eventually he got a job of a mate in an upper middleclass family.

编剧兼导演贝特朗•塔维涅是一个货真价实的讽刺电影大家之一。他的经验是广博的, 他的知识是浩繁的, 他的爱是无穷无尽的, 他的视野唯有马丁•斯科塞斯能相与匹敌。这部史诗般壮丽的纪录片一直在制作。贝特朗•塔维涅对本地的影院十分了解, 从巨擘雷诺尔、戈达尔和梅尔维尔到如今被忽视 和遗忘的艾德蒙•格里维和盖伊·吉尔, 他的观察和回忆极具穿透性而且极具个人特色。 Writer-director Bertrand Tavernier is truly one of the grand auteurs of the movies. His experience is vast, his knowledge is voluminous, his love is inexhaustible and his perspective is matched only by that of Martin Scorsese. This magnificent, epic documentary has been a lifetime in the making. Tavernier knows his native cinema inside and out, from the giants like Renoir, Godard, and Melville (for whom he worked as an assistant) to now overlooked and forgotten figures like Edmund T. Gréville and Guy Gilles, and his observations and reminiscences are never less than penetrating and always deeply personal.

英国BFI制作的纪录片《电影百年》之法国电影

31 岁的 Léa Seydoux 已经是法国乃至国际明星。2013 年凭借《阿黛尔的生活》获得金棕榈奖，新晋邦女郎，Léa 已经和众多知名演员，大导演有过近 30 多部戏合作。她金光闪闪的职业生涯偶尔也让人眼花缭乱：含着金钥匙出生，百代和高蒙巨头电影公司继承人。巴黎 ，戛纳，以及塞内加尔，跟随她的身影，为您独家报道揭开 Léa Seydoux 神秘面纱（Fei_Paris, Youtube）。

此片是为了纪念电影新浪潮开始50周年，本片记录了1959年戛纳电影节上由于《四百击》和《筋疲力尽》这两部影片，诞生了电影新浪潮的两位杰出代表人物：弗朗索瓦·特吕弗和让-吕克·戈达尔。

Jean Renoir… Une légende du cinéma français. Il est né en 1894, presque en même temps que le cinéma. Tout au long de sa carrière, il aura réalisé trente-huit films, pour la plupart devenu des classiques – entre autres, La Grande illusion, La Bête humaine, La Règle du jeu ou French Cancan. Magistral directeur d’acteurs, il a fait tourner les plus grands : Michel Simon, Jean Gabin, Louis Jouvet… Perçu aujourd’hui comme un père spirituel pour un grand nombre de réalisateurs, Jean Renoir était en avance sur son temps. Il a inventé une grammaire visuelle en filmant la vie comme elle vient, sachant capter l’instant et la féérie de la réalité pour tenter de révéler la nature profonde de l’homme. Mais sa carrière de cinéaste et le chemin vers la reconnaissance ont été ponctués par une longue suite de rebondissements dramatiques et de remises en cause personnelles. Boudé par les producteurs au début des années 30, incompris du public, puis se hissant au sommet de la célébrité, Jean Renoir, longtemps écrasé par la figure de son père, le peintre impressionniste Auguste Renoir, a peiné à « se faire un prénom ». En exil à Hollywood pendant dix ans, mais rejeté par les majors américaines, il pensera même qu’il doit abandonner le cinéma. Avec Quand Jean devint Renoir, Alexandre Moix propose un portrait intime d’une grande finesse. Il réinterroge avec empathie la vie et l’œuvre de ce géant du cinéma, une personnalité débonnaire plus complexe qu’il n’y parait. Jean Renoir aimait à se comparer à un bouchon porté par le courant mais sa vie, pleine de péripéties, extrêmement romanesque, aura finalement été tout le contraire d’un long fleuve tranquille.