-编辑推荐- ★★★回归电影先锋之魂的艺术表达★★★ ★★★视觉艺术不可错过的灵感之书★★★ 本书展示了先锋电影在诞生之初的一个世纪里，近乎荡气回肠的概念图卷。 在先锋影人的字里行间，重温电影语言作为艺术的纯真和锋锐，重读电影作为艺术语言的广博与深刻。这里有英雄般的惺惺相惜，有观点相异的论辩争鸣，是近一个世纪先锋影人们跨越时空的“华山论剑”。 在美学上，这些影人所描绘的实验性艺术世界依然不断启发今日的视觉表达；在如今全面发展的电影版图前，先锋影人对好莱坞等工业电影、商业电影的反思依旧引人深思。 从这本书，回归电影作为艺术的纯粹与永恒。 正如《一个男人的两次生命》导演马科普洛斯在书中所言：因为电影是关于人的；因此，电影是生命本身的永恒。 -内容简介- 本书是20世纪先锋影人电影理论与批判文献精选集，收录了包括曼•雷、让•爱泼斯坦、居伊•德波、饭村隆彦等...(展开全部)

-编辑推荐- ★★★回归电影先锋之魂的艺术表达★★★ ★★★视觉艺术不可错过的灵感之书★★★ 本书展示了先锋电影在诞生之初的一个世纪里，近乎荡气回肠的概念图卷。 在先锋影人的字里行间，重温电影语言作为艺术的纯真和锋锐，重读电影作为艺术语言的广博与深刻。这里有英雄般的惺惺相惜，有观点相异的论辩争鸣，是近一个世纪先锋影人们跨越时空的“华山论剑”。 在美学上，这些影人所描绘的实验性艺术世界依然不断启发今日的视觉表达；在如今全面发展的电影版图前，先锋影人对好莱坞等工业电影、商业电影的反思依旧引人深思。 从这本书，回归电影作为艺术的纯粹与永恒。 正如《一个男人的两次生命》导演马科普洛斯在书中所言：因为电影是关于人的；因此，电影是生命本身的永恒。 -内容简介- 本书是20世纪先锋影人电影理论与批判文献精选集，收录了包括曼•雷、让•爱泼斯坦、居伊•德波、饭村隆彦等...(展开全部)

-编辑推荐- ★★★直面“电影之死”困境，寻觅数字时代的电影本质★★★ ★★★透视后电影的理论建构，剖析后电影之视域局限★★★ 当数字时代来临，电影的形态发生了根本的改变——人们不再局限于在电影院的黑暗之中观看影片；电影出现在银幕之外的其他媒介上，而影像本身成了便携的、开放的、可编辑的视频；在每一台电视、手机、电脑、iPad上，任何人都可以随心所欲地观看和剪辑电影。 数字技术更是直接改变了电影的本质——《黑客帝国》呈现了主角躲避子弹的慢动作，家用摄像机可以拍摄出《灵动：鬼影实录》系列电影，《变形金刚》《星际穿越》等特效大片层出不穷，电影制作者甚至能使用3D建模技术“制作”出一部电影。 这是黑暗的消失、观影的消亡？还是电影的再造与新生？ 倘若既往的电影理论，无法再解释和分析当今的特效电影、动作电影，我们该如何理解电影、研究电影？ 在德勒兹的时间-影像、...(展开全部)

《实验电影史与录像史》介绍欧美非主流电影的一个分支——实验电影的发展概况。所谓实验电影，通常指由那些有意背离传统电影理路、采取非主流创作思维和方法拍摄电影的导演所摄制的非主流影片。回首20多年以来发行的先锋电影和录像的发展历程，在这个最为重要的历史阶段，从塞尚、达达、考克多、布拉哈格等等到90年代的英国录像艺术家门不断地掀起先锋电影的新浪潮。这一非凡的研究将新一代的读者们引领到先锋电影中，并吸引着致力于发展先锋电影的学者和专家们对于先锋电影的不断探求着未来发展。

本套书具有前沿意识和高科技含量的摄影专业系列教材融知识性、科学性、时代性、资料性和实用性于一体，内容涵盖了摄影专业知识的方方面面。本书包括：1859年的沙龙：现代公众与摄影术、摄影小史、摄影百年祭、照片：没有围墙的妓院、论摄影的性质等。

《西方摄影文论选(修订版)》的预设对象从一开始就没有把“搞理论”的人作为主要目标，而是以从事与接受高等摄影教育的师生以及广大摄影工作者和爱好者为主要读者。反观中国的摄影与摄影教育，一向以实用为指针，一味强调实际技能而忽视理论，这也是造成现在不重视“理论”的原因之一。这其中当然有不得已的苦衷，如“理论”人才不足，但这并不等于上述有关人士就没有理论上的兴趣。只是问题在于，我们到目前为止还没有一本足以让人们认为当得起“摄影”文论的发好选集。

本文献是迄今为止国内公开出版的第一部大型纪录电影文集，辑录文章70余篇，约110万字，其中三分之一左右篇幅属国内首次发表或首次公开发表。本文献涉及的内容广泛，包括纪录片的起源与历史、导演与作品、方法与技巧、理论与美学、电视与纪录、现状与未来等方面，具有如下几个特点：中外兼收，译介居多；影视兼顾，以影为主；古今兼谈，史论并重。另外，书后附有百余种纪录电影参考资料索引。 纪录片是高深的艺

《电影文化研究》一共有十二个章节，这十二个章节之间看似没有一种内在联系，其实是通过对比、类比等方法来解读中外不同层次的大师巅峰之作、艺术影片及商业类型片，解码其文化内涵及其所折射出的思想深度、历史内容及台词叙述方式的丰富性与生动性。

今年适逢桑弧导演诞辰100周年，本书由吴贻弓作序，收录了小传“回顾我的从影道路”，以及陆续发表过的电影评论、剧作等作品，分“创作谭”（17篇）“剧作选”（6篇）“银海随笔”（9篇）等。书末附录“桑弧影事年表” 以及后记。

桑弧，关注小人物的大导演，他的艺术风格具有含蓄、细腻、恬淡、质朴的特点。在艺术处理上善于从平易中见深沉，从含蓄、淡雅中见浓烈。