《映像馆:米开朗基罗•安东尼奥尼》：关于映像馆，电影被视为“一种(人类)幻想的现象”“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受，它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处，“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”，同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说，是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史，这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以，《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。 这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境，形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视，以及置于常规的“看”电影的接受反应之上；再者，面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影...(展开全部)

安东尼奥尼的电影最充分、最微妙、最深刻地揭示了现代人的内心世界。这本书中多处谈到了寂寞和孤独者以及舍弃自我的献身。这些起界定作用的词区分了艺术家。作者捕捉到这些并加以描述，对安东尼奥尼和安东尼奥尼的电影进行了评论。

【内容简介】 《安东尼奥尼的电影》纵览意大利导演米开朗基罗•安东尼奥尼的生活与工作，重点读解他的六部最重要以及最具智力挑战性的影片。《奇遇》、《夜》与《蚀》是他完成于1960年代早期的三部曲，伴随他登上国际影坛。《红色沙漠》是他的第一部彩色片。《放大》是他在摇摆时期的伦敦拍摄的英语片，成为当时一部最好（也是最臭名昭著）的影片。《旅客》由杰克•尼克尔森主演，是安东尼奥尼成熟期的最伟大作品。本书没有强调安东尼奥尼影片中角色的焦虑与疏离，而是将影片放在导演对于经历了战后经济腾飞的意大利不断进行社会和政治分析的背景下，揭示他的影片如何依靠美术的抽象性而达到富有表现力的效果。 【编辑推荐】 安东尼奥尼的电影即使在西方，也是被认为晦涩难懂，极具智力挑战性的。本书是解读安东尼奥尼电影的权威著作，原版于1998年由剑桥大学出版社出版。

米·安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni，1912—2007）是意大利传奇导演，在当代电影史上具有重要声誉，创作有《爱情编年史》《奇遇》《春光乍现》《红色沙漠》《中国》《云上的日子》《安东尼奥尼的凝视》《爱神》等经典电影作品，戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖、威尼斯国际电影节主竞赛单元-金狮奖、奥斯卡金像奖导演奖提名等多项大奖得主。1995年获得第67届奥斯卡终身成就奖。 本书是一部介绍安东尼奥尼个人成长经历的详细、专业的传记，按照时间顺序记录了其毕生全部作品（电影、纪录片、美术）、作品产生背景、拍摄手法、现实意义等相关全部信息和欧美媒体和著名导演的评论。全书插入大量照片,不仅包括影片场景的照片,还包括一些私人及家庭照片(由安东尼奥尼本人提供)。该书2002年出版以来被认为是最全面介绍安东尼奥尼及其作品的传记作品。

孤寂、长廊及其他诗篇（1899～1907） 孤寂 II 我走过许多道路 III 广场上 V 童年记忆 VI 那是夏日一个明亮的下午 VII 洁净、优雅的喷泉上方 X 迷宫般的小巷 XI 我将梦见傍晚的条条道路 XII 亲爱的，微风谈论着 XIII 夏天的太阳 XV 街道笼罩在阴影中 XVI 你总是在逃避 XIX 一个个翠绿的花园 道路 II 时钟敲着十二响那是锄头 IV 道路上 VI 飘过贫瘠土地的长袍 VII 每日，门廊里 VIII 傍晚仍将为你的祈祷 IX 我们想在爱情中 X 孤独而纯洁的少女啊，我的伴侣 XIII 黑色的柏树后面 XIV 亲爱的 XV 一个春天的黎明曾告诉我 XVI 一天，我们坐在小路旁 XVII 一天，一个年轻的形体 XVIII 噢，年迈的情人 歌集 I 四月花儿鲜 IV 一个春日的傍晚 幽默，幻影，笔记 I 水车 XII 劝...(展开全部)

文德斯是“德国新电影四杰”之一，安东尼奥尼（1912－2007）是世界著名的意大利导演，20世纪电影的代表性人物。从40年代到80年代初安东尼奥尼拍摄了近30部影片，其中《奇遇》、《夜》、《蚀》、《红色沙漠》、《放大》等作品已成为电影史上的经典。 1985年的一次中风使安东尼奥尼变得行动不便，并丧失了说话写字的能力，只能画草图，因此沉寂影坛 10年。1994年，他重燃创作欲望，在文德斯的协助下再执导筒拍摄《云上的日子》。本书是文德斯在这部电影拍摄期间所写的日记，字里行间饱含着他细致的洞察力和对安东尼奥尼的崇敬之情，真实而感人地记录了当代电影著名作品的完成过程。这是一本电影大师写电影大师的书，但不是单纯的人物和作品描述或评论，而是两位大师合作过程的思想、精神、技术交流与碰撞以至融合的特殊经验记录，在电影史中也是独一无二的。同时，文德斯详细地记述了一部电...(展开全部)

王家卫、贾樟柯之启蒙导师 斯科塞斯、文德斯之美学偶像 戛纳、威尼斯、柏林国际电影节三金大满贯纪录创造者 奥斯卡终身成就奖得主、世界殿堂级艺术大师 安东尼奥尼的故事速写 导演目光下的独有景观，用词句演绎的纸上电影 收录《云上的日子》《爱神》之灵感胚胎 「我们具体的真实世界 ，有鬼魅般抽象的本质」 📖 编辑推荐 本书是世界殿堂级电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼的创作笔记，记录了他在工作、旅途中的所见所感和创意构思，33篇故事皆作为酝酿中的电影素材而写就。这位“写作的导演”以充满摄影眼自觉的视觉化笔法，对种种情境进行“速写”，组织起了意蕴万千的景观和意象，不仅有着超然的文学性，也与其执导的电影群相勾连，构建出一位大师的诗性世界。 * * * ◎ 世界三大电影节三金大满贯得主的灵感速写本，安氏风格元素的集中爆发： 暧昧疏离的情感、难以捉摸的命运、莫名暗涌的...(展开全部)

本书内容包括了有快乐的童年生活、喜欢上艺术之神、短暂的学画生涯、新的艺术爱好、甘愿为艺术冒险、可怕的宗教阴影、激情的艺术创作、辛苦的创造者、伟大作品的诞生、伟人之间的竞赛、英雄时期的开始、无法逃脱的命运、痛苦的人生折磨等内容。

作为文艺复兴时期巨匠达·芬奇重要的竞争对手，米开朗基罗是当时在世时就被冠以“神圣”称呼的艺术家。他在一生中(1475—1564年)始终保持了旺盛的创造力，在雕塑、绘画、建筑和诗歌领域均有很高的造诣。 这本言简义丰的书结合当时的宗教、社会背景，全面展示了全能天才米开朗基罗的雕塑、绘画和建筑设计等代表项目和作品。全书精选了近百张精美大插图，包含艺术家享誉盛名的代表作，以及部分鲜为人知的作品。作者通过轻松、亲切的语言对其生活中的重要事件、艺术创作的技艺和灵感来源进行了深入浅出的探究，呈现了米开朗基罗作为艺术家如何进行生活和思考，以及他如何形成绘画和雕塑作品中形象的概念。 作者以一种近距离、亲密的方式来进行叙事，向我们展示了艺术家性格的更多层面，富有传记色彩。 编辑推荐： ※属于专业类艺术出版社强强联合的系列作品（巨匠与名作）； “巨匠与名作”系列图书是由历...(展开全部)