《映像馆:米开朗基罗•安东尼奥尼》：关于映像馆，电影被视为“一种(人类)幻想的现象”“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受，它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处，“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”，同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说，是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史，这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以，《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。 这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境，形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视，以及置于常规的“看”电影的接受反应之上；再者，面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影...(展开全部)

安东尼奥尼的电影最充分、最微妙、最深刻地揭示了现代人的内心世界。这本书中多处谈到了寂寞和孤独者以及舍弃自我的献身。这些起界定作用的词区分了艺术家。作者捕捉到这些并加以描述，对安东尼奥尼和安东尼奥尼的电影进行了评论。

米·安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni，1912—2007）是意大利传奇导演，在当代电影史上具有重要声誉，创作有《爱情编年史》《奇遇》《春光乍现》《红色沙漠》《中国》《云上的日子》《安东尼奥尼的凝视》《爱神》等经典电影作品，戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖、威尼斯国际电影节主竞赛单元-金狮奖、奥斯卡金像奖导演奖提名等多项大奖得主。1995年获得第67届奥斯卡终身成就奖。 本书是一部介绍安东尼奥尼个人成长经历的详细、专业的传记，按照时间顺序记录了其毕生全部作品（电影、纪录片、美术）、作品产生背景、拍摄手法、现实意义等相关全部信息和欧美媒体和著名导演的评论。全书插入大量照片,不仅包括影片场景的照片,还包括一些私人及家庭照片(由安东尼奥尼本人提供)。该书2002年出版以来被认为是最全面介绍安东尼奥尼及其作品的传记作品。

孤寂、长廊及其他诗篇（1899～1907） 孤寂 II 我走过许多道路 III 广场上 V 童年记忆 VI 那是夏日一个明亮的下午 VII 洁净、优雅的喷泉上方 X 迷宫般的小巷 XI 我将梦见傍晚的条条道路 XII 亲爱的，微风谈论着 XIII 夏天的太阳 XV 街道笼罩在阴影中 XVI 你总是在逃避 XIX 一个个翠绿的花园 道路 II 时钟敲着十二响那是锄头 IV 道路上 VI 飘过贫瘠土地的长袍 VII 每日，门廊里 VIII 傍晚仍将为你的祈祷 IX 我们想在爱情中 X 孤独而纯洁的少女啊，我的伴侣 XIII 黑色的柏树后面 XIV 亲爱的 XV 一个春天的黎明曾告诉我 XVI 一天，我们坐在小路旁 XVII 一天，一个年轻的形体 XVIII 噢，年迈的情人 歌集 I 四月花儿鲜 IV 一个春日的傍晚 幽默，幻影，笔记 I 水车 XII 劝...(展开全部)

本书内容包括了有快乐的童年生活、喜欢上艺术之神、短暂的学画生涯、新的艺术爱好、甘愿为艺术冒险、可怕的宗教阴影、激情的艺术创作、辛苦的创造者、伟大作品的诞生、伟人之间的竞赛、英雄时期的开始、无法逃脱的命运、痛苦的人生折磨等内容。

本书内容包括了有快乐的童年生活、喜欢上艺术之神、短暂的学画生涯、新的艺术爱好、甘愿为艺术冒险、可怕的宗教阴影、激情的艺术创作、辛苦的创造者、伟大作品的诞生、伟人之间的竞赛、英雄时期的开始、无法逃脱的命运、痛苦的人生折磨等内容。

王家卫、贾樟柯之启蒙导师 斯科塞斯、文德斯之美学偶像 戛纳、威尼斯、柏林国际电影节三金大满贯纪录创造者 奥斯卡终身成就奖得主、世界殿堂级艺术大师 安东尼奥尼的故事速写 导演目光下的独有景观，用词句演绎的纸上电影 收录《云上的日子》《爱神》之灵感胚胎 「我们具体的真实世界 ，有鬼魅般抽象的本质」 📖 编辑推荐 本书是世界殿堂级电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼的创作笔记，记录了他在工作、旅途中的所见所感和创意构思，33篇故事皆作为酝酿中的电影素材而写就。这位“写作的导演”以充满摄影眼自觉的视觉化笔法，对种种情境进行“速写”，组织起了意蕴万千的景观和意象，不仅有着超然的文学性，也与其执导的电影群相勾连，构建出一位大师的诗性世界。 * * * ◎ 世界三大电影节三金大满贯得主的灵感速写本，安氏风格元素的集中爆发： 暧昧疏离的情感、难以捉摸的命运、莫名暗涌的...(展开全部)

🎬 现代主义电影大师安东尼奥尼电影随笔访谈集 简体中文首度出版 🎞️ 8篇电影随笔，9部电影自述，30篇访谈串起30年导演生涯，以文字剖解“资产阶级的审慎魅力”如何异化 📽️ 包含对谈戈达尔、致信卡尔维诺、讲述《中国》拍摄始末等多篇珍贵文章，穿透迷离晦涩的电影 语言，走进导演的内心世界 【内容简介】 因为安东尼奥尼，现代性第一次以如此具象的方式出现在银幕上。他借镜头挖掘红色内里深深的冰冷，审视喧哗背后的虚无与失落，将电影由新现实主义拉入更加疏离与切身的心理真实。所有人都是同一个人，每种生活都是一段相似的旋律。 《我生命的流转之光：安东尼奥尼谈电影》收录了安东尼奥尼关于电影的随笔、为《放大》《奇遇》《中国》等九部个人作品写下的文章，以及导演生涯最全访谈，包含同戈达尔等人的对话。本书借文字重新展示安东尼奥尼对现代社会的肢解与观察，带我们领略他独特语汇下的...(展开全部)

《米开朗基罗传》米开朗基罗拥有可以影响一个时代的强大力量。在他之前，佛罗伦萨的艺术天空是沉闷的、缺乏活力的，他的出现如疾风骤雨般吹散了笼罩其上的阴云。在他之后，米开朗基罗的风格几乎影响了三个世纪的艺术家。 这部传记主要由上编“战斗”、下编“舍弃”和尾声三大部分组成。作者高度赞扬了米开朗基罗的艺术成就，并对其内心世界进行了剖析，从而使一个平易又超凡脱俗，且具有无与伦比艺术天赋和创造力的米开朗基罗展现在读者面前。

达文西和米开朗基罗，两个超越人类智能极限的天才， 生于同一时代，相差二十五岁。 他们都深知，对方是历史上唯一的劲敌。 五百年过去了，的确，他们还没有找到别的对手。 时代的潮流早已翻了好多翻， 达文西以全人全脑全才通贯过去未来， 米开朗基罗却纯粹以无古人无来者的灵肉圣境艺术绝美，并列不朽。 米开朗基罗漫长的创作生涯，雕塑出人性的狂喜与剧痛。 米开朗基罗相信，创造的手，才是具备生命的手… 如何使我们的手成为创造的手，成为给予生命的手？ 本书是蒋勋与米开朗基罗，跨越五百年后的心灵相撞！ 创世纪以来，只有一个米开朗基罗。 继破解达西密码之后，请看蒋勋如和破解米开朗基罗！