《人生》由两支舞作构成：国际知名编舞大师蓬托斯·里德伯格的《兔子》，哈维尔·德·弗鲁托斯的《虚构》。两部舞作以优雅、有力、又幽默的态度探讨了生命与死亡。 　　里德伯格的《兔子》是关于孤独与群体、归属与顺从的探讨，将超现实的想象与充满生机和力量的舞蹈结合，呈现出里德伯格舞作中标志性的精致、轻盈和敏锐特质；弗鲁托斯的《虚构》则是一个关于死亡的直白叙述——编舞家设想自己在作品的首演之夜死于舞台事故，评论家为其撰写了讣告，这讣告成为了作品的配乐的一部分，用错综的编排与叙述将编舞家的一生展现出来，而舞者们则随着语言的节奏起舞，以幽默的态度呈现生命中的无常、泪水、回忆以及传承。

托尼奖与奥利弗奖获奖编舞大师克里斯托弗·威尔顿为芭蕾男孩舞团编创的《他们/我们》是一部颇富创意又浪漫至极的双联舞剧。2017年威尔顿曾在舞团的《14天创作挑战》中创作了一支8分钟的双人短作《我们》，而本部由全团舞者参与的全长作品就是对其的补全，关乎我们如何看待自我与他人的关系，探讨人与人的联系和微妙平衡。 　　上半部《他们》由舞团的舞者通过独特的联合创作的方式完成，每位舞者的个性与能力都获得充分展示，舞者间的配合轻巧而灵活，目不暇接，极具观赏性；下半部《我们》则温柔内敛，呈现出精致的肢体韵律和澎湃的情感力量，结尾那段亲密无间的双人舞更令全剧达到抒情高潮，CultureWhisper盛赞其为“最有力量的舞蹈，美得令人心痛”。

《14天创作挑战》是一次先锋创作，也是对于编舞家创作方法的一次探索。4位国际知名编舞家以“平衡与失衡”为灵感，分别为舞团创作4支短作：The Title is in the Text，Human Animal，Us，The Indicator Line。 　　哈维尔·德·弗鲁托斯的The Title is in the Text以跷跷板为核心装置，探索其如何让平常的舞步变得非凡；伊万·佩雷斯的Human Animal探讨人类的动物性与非动物性的显露与制衡；克里斯托弗·威尔顿的Us最为直接易懂，这支双人舞将信任、支撑、平衡等物理元素转化为一个浪漫故事；克雷格·雷沃尔·霍伍德的The Indicator Line带有百老汇式的粗狂和色彩，背景灵感来自19世纪澳大利亚一场金矿矿工反抗殖民当局的武装起义。这4支舞作都在14天内创作完成，风格与创作方法迥异，但出色的编排与状态超群的舞者都令人眼前一亮

《14天创作挑战》是一次先锋创作，也是对于编舞家创作方法的一次探索。4位国际知名编舞家以“平衡与失衡”为灵感，分别为舞团创作4支短作：The Title is in the Text，Human Animal，Us，The Indicator Line。 　　哈维尔·德·弗鲁托斯的The Title is in the Text以跷跷板为核心装置，探索其如何让平常的舞步变得非凡；伊万·佩雷斯的Human Animal探讨人类的动物性与非动物性的显露与制衡；克里斯托弗·威尔顿的Us最为直接易懂，这支双人舞将信任、支撑、平衡等物理元素转化为一个浪漫故事；克雷格·雷沃尔·霍伍德的The Indicator Line带有百老汇式的粗狂和色彩，背景灵感来自19世纪澳大利亚一场金矿矿工反抗殖民当局的武装起义。这4支舞作都在14天内创作完成，风格与创作方法迥异，但出色的编排与状态超群的舞者都令人眼前一亮

http://blog.sina.com.cn/s/blog_4dbd11b70100cl41.html

交际花曼侬在哥哥的掌控之下周旋于上流社交圈，直到她遇到了出身并不富裕的格里欧并坠入了爱河。二人怀抱热恋的激情私奔到了巴黎，但当富有的杰隆特为曼侬提供了作为情妇的奢侈生活时，她陷入两难的境地，并最终做出错误的选择…… 　　英国皇家芭蕾舞团前艺术总监、编舞大师肯尼斯·麦克米兰（Kenneth MacMillan）在1974年创作的三幕芭蕾《曼侬》是英国皇家芭蕾舞团的招牌之作，自问世至今，深受舞者和观众喜爱。改编自18世纪法国流行小说，芭蕾舞剧《曼侬》是对这一经典爱情悲剧的极致演绎。并没有选择普契尼为人熟知的歌剧《曼侬·莱斯科》作为配乐，麦克米兰的《曼侬》汇编了多首来自马斯内歌剧、舞剧、清唱剧的音乐，动人心扉的旋律与情感炽烈的舞蹈相得益彰，让《曼侬》成为麦克米兰最有力的戏剧芭蕾作品之一。 　　本版演出录制于2018年，由英国皇家芭蕾舞团明星首席萨拉·兰姆（Sarah Lamb）和瓦季姆·蒙塔吉诺夫（Vadim Muntagirov）搭档演绎这对激情四射的苦命爱侣。麦克米兰为整个舞团设计了壮观的群舞场面，希腊著名舞台设计师尼古拉斯•乔治亚迪斯（Nicholas Georgiadis）亦是为故事发生的两个世界——法国巴黎和美国新奥尔良，塑造了生动、复杂的社会景象。

交际花曼侬在哥哥的掌控之下周旋于上流社交圈，直到她遇到了出身并不富裕的格里欧并坠入了爱河。二人怀抱热恋的激情私奔到了巴黎，但当富有的杰隆特为曼侬提供了作为情妇的奢侈生活时，她陷入两难的境地，并最终做出错误的选择…… 　　英国皇家芭蕾舞团前艺术总监、编舞大师肯尼斯·麦克米兰（Kenneth MacMillan）在1974年创作的三幕芭蕾《曼侬》是英国皇家芭蕾舞团的招牌之作，自问世至今，深受舞者和观众喜爱。改编自18世纪法国流行小说，芭蕾舞剧《曼侬》是对这一经典爱情悲剧的极致演绎。并没有选择普契尼为人熟知的歌剧《曼侬·莱斯科》作为配乐，麦克米兰的《曼侬》汇编了多首来自马斯内歌剧、舞剧、清唱剧的音乐，动人心扉的旋律与情感炽烈的舞蹈相得益彰，让《曼侬》成为麦克米兰最有力的戏剧芭蕾作品之一。 　　本版演出录制于2018年，由英国皇家芭蕾舞团明星首席萨拉·兰姆（Sarah Lamb）和瓦季姆·蒙塔吉诺夫（Vadim Muntagirov）搭档演绎这对激情四射的苦命爱侣。麦克米兰为整个舞团设计了壮观的群舞场面，希腊著名舞台设计师尼古拉斯•乔治亚迪斯（Nicholas Georgiadis）亦是为故事发生的两个世界——法国巴黎和美国新奥尔良，塑造了生动、复杂的社会景象。

短短十多年的演奏生涯，大提琴家杰奎琳·杜·普蕾就像一颗彗星，光芒燃烧时间虽短，音乐却带给世人无尽的赞叹、慰藉与惋惜。英国皇家芭蕾舞团最新舞作《大提琴家》将杜·普蕾的故事搬上舞台，在埃尔加、贝多芬、福雷、门德尔松、拉赫玛尼诺夫等大师最动人的大提琴曲作中，舞团首席舞者洛朗·卡尔伯森与马修·鲍尔联袂出演，用舞蹈呈现这位传奇音乐家的人生。现任英皇客座编舞的凯茜·马尔斯顿是叙事舞剧的老手，此前她曾改编过《简·爱》《洛丽塔》《暴风雨》等多部文学作品，取得了瞩目成功，并多次获奥利弗奖和英国国家舞蹈奖。 　　与《大提琴家》一同放映的是美国一代编舞大师杰罗姆·罗宾斯的舞作《聚会之舞》，两部作品都是音乐和舞蹈的绝妙交融。《聚会之舞》是罗宾斯为五对舞者创作的无情节舞蹈，配以肖邦的钢琴曲，美妙的氛围每秒令人沉醉。《聚会之舞》的舞者包括首席舞者玛丽亚娜拉·努涅兹、费代里科·博内利、弗兰切斯卡·海沃德、亚历山大·坎贝尔等，实力阵容不可小觑。