蒋勋笔下的高更，不只是一位画家，更是一位让心灵引领生命的热烈生活家。这里不只谈画作，更解码人生：高更的逃离是任性还是觉醒？他的“野蛮”是对现代文明的控诉，还是对人性的终极叩问？在月亮和六便士之间，高更的选择给我们现代人何种启示？蒋勋的语言充满哲思与诗意，带你走进艺术背后的生命抉择。 《月亮与六便士》的主人公原型高更，一个炽烈而矛盾的天才画家，从巴黎证券精英到塔希提岛的“原始诗人”，他抛弃一切，只为追求原始之美，在蛮荒之中扣问“我们从哪里来？我们是什么？我们要到哪里去？”他撕开现代文明的虚伪面具，诚实面对本真自我，用画笔描绘人性中的欲望、贪婪、恐惧和平静。打开这本书，和高更共同经历一场逃离与重生的人生旅程。 既是一部高更的传记，也是高更的作品集，让你高效、愉快、轻松地进入艺术大门，认识高更之美。

高更，曾是巴黎股票市场的经纪人，一年有四千法郎的高薪收入，来往于上流中产阶级社交圈。妻子梅特，来自丹麦哥本哈根路德教派大使家庭，五个儿女，幸福美满。然而，高更选择放弃了人人称羡的职位、家庭、婚姻、妻儿、财富，一步一步走向他疯狂艺术创作的过程。 当梅特负担着儿女，负担着家庭，甚至负担着背叛她的丈夫，高更却从塔希提寄回了他与土著女子新婚的画图。 为什么他要出走？是什么主导了他的生命选择？在与文明决裂的信仰上，高更要走得并不顺畅，为什么却愈走愈远，至死无悔？ 高更用他的生命实践着值得人类省思的事，更借由画作，丢出了更多“天问”。

高更，曾是巴黎股票市场的经纪人，一年有四千法郎的高薪收入，来往于上流中产阶级社交圈。妻子梅娣，来自丹麦哥本哈根路德教派大使家庭，五个儿女，幸福美满。然而，高更选择放弃了人人称羡的职位、家庭、婚姻、妻儿、财富，一步一步走向他疯狂艺术创作的过程。 当梅娣负担着儿女，负担着家庭，甚至负担着背叛她的丈夫，高更却从塔希提寄回了他与土著女子新婚的画图。 为什么他要出走？是什么主导了他的生命选择？在与文明决裂的信仰上，高更要走得并不顺畅，为什么却愈走愈远，至死无悔？ 蒋勋由生命潜伏的本质的角度，解读神秘异域的原始荒野，让美学重新找到起点，走进高更充满争议性的一生。充满争议性的高更，用他的生命实践着值得人类省思的事，更借由画作，丢出了更多“天问”。

蒋勋以温暖优美的文字，描绘出自己眼中的梵高，带读者进入梵高纯粹的内心世界，走近一个孤独燃烧的灵魂，一个世人无法理解的“疯子”的一生。梵高创作了无数件惊世骇俗的艺术作品，而他本人的生命更是一件无可复制的旷世奇作。 以诗性语言解读艺术大师，重现梵高孤独燃烧的精神；蒋勋历时数 年对话梵高，从画作现场到作品本身再到一封封书信，还原一个“用痛苦燃烧生命以接近永恒真理”的灵魂本相。打开这本书，和蒋勋一起步入那个月色温柔天空绚烂的夜晚，走进那间灯光晕黄繁星深邃的咖啡馆，走近被画笔、颜料、色彩、烟斗簇拥的梵高，感受他疯狂燃烧的压迫与炽热。 既是一部梵高的传记，也是梵高的作品集，让你高效、愉快、轻松地进入艺术大门，认识梵高之美。

为何蒙娜丽莎的微笑里藏着挥之不去的忧伤？《最后的晚餐》是否隐含着某个惊世之秘密？那些未完成的手稿、消失的壁画、被焚毁的发明，是否掩盖了一个天才深切的遗憾？蒋勋潜心观研达·芬奇传世画作和手稿，从禁忌手势到谜样微笑，从骨骼肌理到宇宙秩序，全面破解“达芬奇密码”，解开其复杂传 奇的一生。 达·芬奇，一位划时代的全能天才，一道文艺复兴永恒之光。达·芬奇一生专注于自己的研究与创作，不曾有过商业上的成功，不曾计较被太多人了解，他在自己创造的领域沉浮，在理性和感性之间淬炼，寂寞孤独，但快乐满足，他有在巨大孤独中的自负。打开这本书，穿越到文艺复兴时期的意大利，和达·芬奇一起寻找微笑中的忧伤密码。 既是一部达·芬奇的传记，也是达·芬奇的作品集，让你高效、愉快、轻松地进入艺术大门，认识达·芬奇之美。

从向日葵、自画像、星空到麦田群鸦，带你破解历久不衰的梵高传奇。 从年少到自杀身亡，从割耳到抑郁受创，细说37年不断挣扎的人生曲折。 一八八八年底视梵高为疯子的人，和一九八七年以天价购买梵高一张《向日葵》的人，可能都没有读懂他画中的心事。 梵高无法与现实妥协，他要一种纯粹的爱，近于信仰上的殉道。殉道者必须饱受折磨，饱受肉体与灵魂的燃烧之苦。梵高丢给我们许多问题。在他自杀离开人世后，人们用一百多年的时间试图回答，仍然无法有完满解答。 为了这本书，蒋勋带着一叠稿纸，一站一站地重新来到梵高画作的现场。年轻时储存在他脑海里、笔记本里的故事，豁然重现。这是一位美学家面对梵高危险的美，面对真实生命的深度烙印。

聂鲁达去世四十年了，他的诗继续为全世界的人所阅读。他的诗歌音域宽广：从《二十首情诗和一首悲伤的歌》的抒情和《大地上的居所》的忧伤到《元素颂》的简洁和《大诗章》的华丽。很少有诺贝尔奖得主能这样持久地大受欢迎。巴勃罗·聂鲁达是一个复杂的人，在政治和情感两方面都是如此。在这第 一本权威的传记中，亚当·费恩斯坦采访了聂鲁达最为亲近的朋友、熟人和亲人，吸收了新近发现的档案资料。通过对材料的深入分析和合理运用，作者揭示了驱使聂鲁达前进的各种动力，精彩地呈现了这位二十世纪偶像人物的一生。

聂鲁达去世四十年了，他的诗继续为全世界的人所阅读。他的诗歌音域宽广：从《二十首情诗和一首悲伤的歌》的抒情和《大地上的居所》的忧伤到《元素颂》的简洁和《大诗章》的华丽。很少有诺贝尔奖得主能这样持久地大受欢迎。巴勃罗·聂鲁达是一个复杂的人，在政治和情感两方面都是如此。在这第 一本权威的传记中，亚当·费恩斯坦采访了聂鲁达最为亲近的朋友、熟人和亲人，吸收了新近发现的档案资料。通过对材料的深入分析和合理运用，作者揭示了驱使聂鲁达前进的各种动力，精彩地呈现了这位二十世纪偶像人物的一生。

蒋勋笔下的莫奈，用水波与光线作画，带领大众走向自然，感受阳光和微风。莫奈不仅仅是一位画家，更是一位引领时代的领袖。在人工智能可以完美复刻任何画风的时代，我们更需要回到莫奈，回到那双为捕捉晨露反光而冻僵的手。 从圣拉扎尔火车站到草地野餐，从鲁昂教堂到莫奈花园，蒋勋以充满诗意的文字，完整梳理莫奈60余年创作轨迹，深度解析莫奈《干草堆》及《四季睡莲》全系列。莫奈一生追随世间光影，将瞬息万变的光影凝固在自己的画作中。打开这本书，走进莫奈温柔明亮、变幻多彩的光影世界。

德加，印象派中特立独行的“思考者”。他出身贵族，却痴迷描绘市井众生，与世间一切若即若离。德加的绘画，是一个时代横剖面的缩影。在城市的芸芸众生间，他看到了繁华、荒凉、热闹和孤寂。蒋勋以独有的敏感与哲思，带你走进德加的人类观察室。打开这本书，邂逅德加，找到精神共鸣的隐秘出口。 蒋勋笔下的德加，高贵、优雅、安静、疏离。德加画美丽的芭蕾舞者，也画疲惫的洗衣女工；画股票交易市场，也画妓院私密空间。德加不只属于19世纪，他画的是每一个在人群中孤独的我们。所有人都能在这本书中照见自己的倒影。 既是一部德加的传记，也是德加的作品集，让你高效、愉快、轻松地进入艺术大门，认识德加之美。