《20世纪西方美学》以“批判理论的转向”和“语言学的转向” 为线索，描绘出20世纪西方美学历史发展的知识谱系，前者聚焦于美学对现代社会文化的批判性思考，后者专注于以语言或话语视角对美学问题的探索。每个知识谱系分别讨论了八位重要的西方美学家，上篇研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚、杰姆逊等人的美学思想，下篇分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、福柯、伽达默尔等人的美学理论。本书通过这些代表性西方美学家的理论，揭示出20世纪西方美学的总体趋势和理论创新。

《20世纪西方美学》是教育部研究生工作办公室推荐的“研究生教学用书”。《20世纪西方美学》以“批判理论的转向”和“语言学转向”为线索，从一个独特的视角较全面地审视了20世纪西方美学的发展。全书共16章，每章讨论一个主题，囊括了20世纪重要的哲学美学家。在前一个转向中研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚。杰姆逊等人的美学思想；在后一个转向中分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、伽达默尔等人的美学理论。

本书为教育部“九五”科研项目的成果，也是中国人民大学的本科生和研究生教材。本书是作者在1990年版的基础上，根据十余年来西方美学的学科发展，参考吸收最新的世界学术研究成果，总结中国大学的教学经验而撰写的我国第一部总结20世纪西方美学发展的优秀教材。它既适合于高层次的研究人员参考，又适合大学本科生和研究生学习。

20世纪西方美学史，ISBN：9787220062896，作者：张法

《西方20世纪美术》以20世纪西方美术的主要流派和运动为线索，论述了这一时期内最重要的艺术家及其作品，从纷繁复杂的现代美术史中理出清晰的发展脉络。条分缕析地介绍了野兽派、立体主义、未来主义、抽象绘画、达达主义、超现实画派、表现主义等一系列产生重要影响的画派和理论主张，并择选其中的代表画家予以介绍评述，勾勒出20世纪上半期西方现代派美术的全景图。

本书以20世纪西方美术的主要流派和运动为线索，记述了这一时期内最重要的艺术家及其作品：野兽派的色彩如何从印象派和后印象派发端，毕加索的造型充满着怎样的不可预知的变化，世纪末情绪和社会批判如何以表现主义黑色和浓重的色调跃然纸上，超现实的梦幻和空间怎样表达着现实世界的情绪，或雄浑或精巧的现代建筑如何拔地而起，新艺术运动怎样将实用和审美结合得天衣无缝，从而创造了我们今天艺术和生活世界里满目的琳琅。

本书对当代西方文论进行了系统梳理，尤其重视展示20世纪后半叶的新理论。20世纪的西方文艺理论引人注目的方面主要有四个：一是注重作者心理表现研究；二是注重作品本体研究；三是注重读者阐释接受研究；四是注重文艺的社会文化批判。本书在梳理各流派思想时，提纲挈领地从总体上描述了其历史走向及基本特点，并具体分列各章，详细分析了最有代表性的文论流派：心理分析及其诗学模式、现象学文论、存在主义文论、解释学与接受美学文论、结构主义与后结构主义文论、西方马克思主义文论、后现代主义文论、后殖民主义文论、女权主义文论、 新历史主义文论、文化研究的文论、生态文学与生态批评文论等。