本书以实际应用为写作目的，遵循由浅入深、从理论到实践的原则，结合AIGC工具的应用详细介绍使用CorelDRAW 2024进行平面设计的方法与技巧。全书共13章，包括平面设计基础知识，图形图像、版式、色彩，文档的设置与导出，图形的绘制与编辑，对象的变换与管理，颜色的填充与调整，文本与表格的应用，图形特效的应用，位图的处理，包装的设计与制作，网页的设计与制作，文创产品的设计与制作，展架广告的设计与制作等内容。

本书以实际应用为写作目的，遵循由浅入深、从理论到实践的原则，结合AIGC工具的应用详细介绍使用illustrator 2024进行平面设计的方法与技巧。全书共14章，包括平面设计基础知识、illustrator基础、线段与图形绘制、路径编辑、色彩填充、文本创建、对象编辑、图像编辑、图表编辑、效果制作、标志的设计与制作、手提袋的设计与制作、包装的设计与制作、插画的设计与制作等内容。 本书可作为本科和高职院校视觉传达设计、数字媒体艺术、新媒体设计等相关专业的教材，也可作为UI设计、广告设计、网页设计、插画设计等设计行业从业人员的参考书。

全书按照由浅入深的写作方法，从基础内容开始，以实例为主，详细地讲解了CorelDRAW 2022实战技能。全书共12章，内容包括CorelDRAW 2022基础操作、初级绘图、 颜色设置、高级绘图、对象的编辑与管理、文字与表格、效果、标志设计综合应用、UI设计综合应用、广告设计综合应用、包装设计综合应用、服装设计综合应用。本书可作为普通高等院校影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体技术等相关专业的教材，也可作为想要从事商业修图、平面设计、电商美工、UI/网页设计等行业的人员的参考用书。

全书按照由浅入深的写作方法，从基础内容开始，以实例为主，详细地讲解了CorelDRAW 2022实战技能。全书共12章，内容包括CorelDRAW 2022基础操作、初级绘图、 颜色设置、高级绘图、对象的编辑与管理、文字与表格、效果、标志设计综合应用、UI设计综合应用、广告设计综合应用、包装设计综合应用、服装设计综合应用。本书可作为普通高等院校影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体技术等相关专业的教材，也可作为想要从事商业修图、平面设计、电商美工、UI/网页设计等行业的人员的参考用书。

《CorelDRAW 2018平面设计基础教程(第3版)》采用了“软件知识+实战、实例操作（案例）+上机练习+项目指导”的形式详细介绍了CorelDRAW 2018软件的基础知识和使用方法，实例是从典型工作任务中提炼的，简明易懂。全书在结构上分为三大部分：一是基础；二是针对软件命令及功能的实例；三是根据软件在不同行业领域中的应用，即项目指导。每一章最后都制作了一个涵盖本章内容的具体实例项目，实例项目是从典型工作任务中提炼并分析得到符合读者认知过程和学习领域要求的项目，以帮助读者巩固本章所学的知识。《CorelDRAW 2018平面设计基础教程(第3版)》共分14章：前9章分别介绍了CorelDRAW 2018操作基础，常用绘图工具的使用，CorelDRAW 2018的辅助功能，文本处理，使用颜色与填充对象，编辑与造形工具，处理对象与管理图层、三维效果与透明度，位图的编辑处理与转换等内容，第10~14章列举了实际工作中的5个领域，共14个综合案例。《CorelDRAW 2018平面设计基础教程(第3版)》内容环环相扣，文字表达与图示相结合，讲解由浅入深、循序渐进，全面讲述了CorelDRAW 2018在设计工作中的应用，真正实现了理论讲解与实例制作的完美结合。《CorelDRAW 2018平面设计基础教程(第3版)》可作为各类职业院校、大中专院校或电脑培训学校的教材，也可作为平面设计制作自学者和爱好者的参考用书。

《平面设计》一书紧扣平面设计学的热点、难点与重点，主要内容有平面设计概述、平面设计史、平面构成、平面设计中的图片、平面设计中的文字、平面设计中的色彩、平面设计中的版式，以及平面设计的应用共8个方面的内容，介绍了平面设计的相关知识和所需掌握的专业技能。本书的各个章节都精选了很多图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性。 本书可以帮助平面设计师更深刻地理解平面设计的精髓；帮助平面设计企业确定未来产业发展的研发目标和方向，系统地提升平面设计的创新能力和竞争力。

《平面设计》一书紧扣平面设计学的热点、难点与重点，主要内容有平面设计概述、平面设计史、平面构成、平面设计中的图片、平面设计中的文字、平面设计中的色彩、平面设计中的版式，以及平面设计的应用共8个方面的内容，介绍了平面设计的相关知识和所需掌握的专业技能。本书的各个章节都精选了很多图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性。 本书可以帮助平面设计师更深刻地理解平面设计的精髓；帮助平面设计企业确定未来产业发展的研发目标和方向，系统地提升平面设计的创新能力和竞争力。

本书收录了来自欧洲的优秀平面设计作品。介绍了客户与设计公司的关系；公司形象；全球化与设计；设计的新领域；时代欢迎的设计；平面设计的重要性及其衡量；设计的客户；设计的要求及处于革新核心点的设计管理；新的设计行业等内容。

本书构建了以欧洲发展为核心，乃至影响整个西方世界的平面设计发展史，重点突出了二十世纪初到二十一世纪初这个时间跨度中的关键发展阶段，和对平面设计发展具有重要贡献的国家。作者对平面设计的源起、专业发展进行了编年史式的诠释。充分利用插图（全书图片超过800幅）作为整个叙事的主线，通过对平面设计历史发展中关键人物的作品、理论，以及在教学实践中产生的影响，和他们的思想、论点进行梳理，把错综复杂的相关人物和事件编织在一起。本书首次出版时间为1994年，2001年修订并补充了更近代的“后现代主义”，介绍了平面设计的国际化进展、领先的项目实践，并对数字技术革命性的影响力做了探讨。二十余年来，凡提及平面设计这个专业的学科史，本书始终占有一席之地。

本教材对Photoshop软件、视觉心理、平面构成、版式设计、色彩构成等方面的理论知识进行了一体化设计，将平面设计理论与Photoshop软件操作实战这两项内容有机融合是本教材的特色。本教材秉承“边学边用+项目实训+夯实理论基础”的教学理念，包括边学边用Photoshop技术技巧篇、项目实训提高篇及夯实理论基础篇。建议本教材采用“非线性的学习方式”，积极拓展思考领域，延伸自己的理解范围，增强自身的创作能力，将学习的内容融会贯通在设计中。