在1989年初秋的柏林，威廉·鲍威列特的家人正在为他庆祝90岁生日。威廉曾是一名抵抗战士，去过国外的他坚信斯大林主义。尽管外面的世界已然山雨欲来，他的妻子夏洛特仍在操持着生日聚会，维护家中的宁静。然而威廉的小孙子萨沙却在这个节骨眼上失踪了——没人能想到萨沙竟然在几天前逃到了西柏林。影片通过萨沙的父亲——历史学家科特的视角徐徐展开，以一个家庭的分崩离析为起点，展示了上世纪80年代末，前东德统治即将结束之时的“末日余辉”。

本节目因旅游美食而生。

1997年是一个特殊的年份。改革开放的总设计师小平同志去世。而上海，作为一个国际大都市，正经历着巨大的变迁。这变迁既有具象的，如城市旧区改造；也有抽象的、心理层面的变革——比如人们的性观念、中年男女对于婚姻和生命的反思等等。英国导演Phil Agland拍摄的《逝——上海冬夜的爱与死》准确地抓住这个城市跃动的脉搏，交替讲述了这座城市里几个人各自不同的故事。他选取的人物与故事不但皆与爱和死相关联，而且电影始终保持着恰到好处的节奏感——从故事的铺陈、演进到高潮即将到来前一刹那令人屏息的张力，无不显示了导演卓越的控制能力。在电影离结尾约三十分钟的时候，各条线索同时到达了引而不发的边缘——居住于贫困旧屋的孩子即将经历一场高风险的心脏手术；京剧小演员一个月之后马上要登台公演；弄堂里的寡妇要面临再婚的抉择；而杀害女友的团委干部即将接受最终的审判。这令全片自始至终保持着一种纪录片里不常有的剧烈的悬念感。 　　团委干部杀害女友的故事在电影中占据了最大的比重。爱与死在这个故事中交织在一起。一个国家机关的知识分子，对自己的女朋友何以下此毒手？性质更为严重的是，他在杀人之后将女友的尸体分成好几部分，抛入江中。手段之残忍，令人难以想象。电影忠实地追随了此案从审讯、宣判、上诉到终审的全过程，杀人犯从最初的抵赖到最后泪流满面，受害者家属在旁听席间的表情，无一不显现了人性的幽微之处，令观众深受震动。而受害者家属对于“杀人犯也会死，他的家人也会难过”的说法之剧烈抨击，更将故事推出更深的、道德反思的层面。 　　很难想象《逝》出自一个英国导演之手，因为全片的上海风味是此浓重，街坊邻里和杀人罪犯皆操一口鲜活的上海话，丝毫没有剧情片的矫饰，原生态的幽默比比皆是。因此，这不仅是一部可以令西方人更准确全面地了解上海的纪录片，而且更适合上海观众观看，因为在那些词不达意的英文字幕背后，有可以令人或会心一笑或捧腹大笑的对话，而笑过之后，是对身处其中的故乡更深一层的了解，更具省思意味的自知。

A middle-aged couple from China arrives in the United States for the first time to organize the funeral rites of their only child. In the midst of dealing with the logistics of the funeral and their overwhelming grief, they begin to unravel the escalating fractures in their relationship and the uncertain futures that lie ahead of them.

“如果我是你合适人选，那么从现在开始，你不能对我说不。”从朋友到爱人。当一个是好人，而另一个是坏男孩时，这种关系会如何发展？有没有可能把坏男孩变成恋人？

“如果我是你合适人选，那么从现在开始，你不能对我说不。”从朋友到爱人。当一个是好人，而另一个是坏男孩时，这种关系会如何发展？有没有可能把坏男孩变成恋人？

天地是万物众生的客舍，光阴是古往今来的过客。苍天残面张开诡异之眼，所视之处生灵涂炭，化为永恒的禁区。末世之中，因果随行，死地后生。

天地是万物众生的客舍，光阴是古往今来的过客。苍天残面张开诡异之眼，所视之处生灵涂炭，化为永恒的禁区。末世之中，因果随行，死地后生。

秀兰在这部电影中演一个小角色。电影根据凯瑟琳·诺里斯的小说《曼哈顿的恋歌》改编。

一次偶然中，职员榎本瑠璃子（桐谷美玲 饰）结识了名叫如月雅喜（藤谷太辅 饰）的男人，之后，雅喜对琉璃子展开了热烈的攻势，但这一切似乎都无法打动琉璃子的心。原来，琉璃子在内心里依旧对已经有了妻室的上司三枝敦司（笹野高史 饰）念念不忘，两人之间曾经有过一段不为人知的的不论恋情。 　　琉璃子不知道的是，她和雅喜的相遇并不是偶然，原来，雅喜是敦司请来的分手专家，在妻子和情人之间，敦司选择了前者。琉璃子和雅喜在一起了，可是，之后没过多久，琉璃子便得知了雅喜的真实身份，不过琉璃子并没有因此而离开雅喜，因为她知道，雅喜患上了不治之症。