《世界是設計》與構思設計本身的面向有關。在此，不把設計理解為精製、美化、裝飾。設計一字的最初意義隱含構思起草。設計首先是構思，雖然這個字在這段期間主要意味著美學上的整容。在構思設計中，人將自己的發展握於手中。發展對人而言，不再是自然，而是自我發展。 書中許多篇文章有著挑釁的基調。這個基調，沒有文學上的動機，不是風格，而是來自於刺激。 奧托·艾舍要求一種徹底的回歸到根本。人們應當學會「活出自己的想法，自己規劃草案根據自己的設想努力工作並且根據自己的概念行動，」 而不是完全盲目的依靠政府，經濟權勢或精神權威。只有這樣，人才不會被周圍的關係被定位，而是自己主動去創造生活。在他作為設計師的四十年裡，他所設計的海報，符號標誌，書籍，展覽，表現式圖片和字體都是以這樣明確的理想概念作為出發點。 奧托·艾舍喜歡爭論。所以這本书裡有從實踐中得來的報告和有關設計史和建築...(展开全部)

《世界是設計》與構思設計本身的面向有關。在此，不把設計理解為精製、美化、裝飾。設計一字的最初意義隱含構思起草。設計首先是構思，雖然這個字在這段期間主要意味著美學上的整容。在構思設計中，人將自己的發展握於手中。發展對人而言，不再是自然，而是自我發展。 書中許多篇文章有著挑釁的基調。這個基調，沒有文學上的動機，不是風格，而是來自於刺激。 奧托·艾舍要求一種徹底的回歸到根本。人們應當學會「活出自己的想法，自己規劃草案根據自己的設想努力工作並且根據自己的概念行動，」 而不是完全盲目的依靠政府，經濟權勢或精神權威。只有這樣，人才不會被周圍的關係被定位，而是自己主動去創造生活。在他作為設計師的四十年裡，他所設計的海報，符號標誌，書籍，展覽，表現式圖片和字體都是以這樣明確的理想概念作為出發點。 奧托·艾舍喜歡爭論。所以這本书裡有從實踐中得來的報告和有關設計史和建築...(展开全部)

Design 打動人心，設計思考不只關乎風格 Design　＋　Thinking　用設計思考轉動世界 Tim Brown：改造一切由設計開始 善用設計思考，以創意解決難題 從這本書開始 人人都是設計思考家 ◎設計名家聶永真親自操刀設計封面◎ Cheers雜誌（2010年9月） 專題報導 / 書介 頂尖設計思考家想的，和你有什麼不一樣？ Tim Brown & IDEO 的存在是為了改造世界

Design 打動人心，設計思考不只關乎風格 Design　＋　Thinking　用設計思考轉動世界 Tim Brown：改造一切由設計開始 善用設計思考，以創意解決難題 從這本書開始 人人都是設計思考家 ◎設計名家聶永真親自操刀設計封面◎ Cheers雜誌（2010年9月） 專題報導 / 書介 頂尖設計思考家想的，和你有什麼不一樣？ Tim Brown & IDEO 的存在是為了改造世界

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

創意大師．德博諾博士（Edward de Bono）說: 「當一個新的點子泉湧而出的時候，它不可能沒經過『思考』。」 ◆ 設計×思考＝從概念構成、研究、原型、到使用者互動的過程。 ◆ 設計×流程的最高境界就是整合了對藝術、科學、與文化的渴望。 ◆ 設計×靈感的微妙關係很棘手，尤其當它阻礙你思考其它選項的時候。 ◆ 設計×形式＝概念進化成實體物件、具體圖像、或可用系統，或是……深深地著迷。 因此，「設計的過程涵蓋了研究、創造、以及想法的表達。有時候靈感似乎可以無端從某處冒出來，但常常，它們是縝密技巧下的產物。許多設計師的設計案始自於腦力激盪法──這是初期對靈感方向的一種開放式搜尋方法。然而在設計師追求實用、啟發性的靈感的過程中，腦力激盪不過是個起頭。 《圖解設計思考：好設計，原來是這樣「想」出來的！》告訴你數十種工具和技巧，從快速、直覺的方法到較為正式...(展开全部)

創意大師．德博諾博士（Edward de Bono）說: 「當一個新的點子泉湧而出的時候，它不可能沒經過『思考』。」 ◆ 設計×思考＝從概念構成、研究、原型、到使用者互動的過程。 ◆ 設計×流程的最高境界就是整合了對藝術、科學、與文化的渴望。 ◆ 設計×靈感的微妙關係很棘手，尤其當它阻礙你思考其它選項的時候。 ◆ 設計×形式＝概念進化成實體物件、具體圖像、或可用系統，或是……深深地著迷。 因此，「設計的過程涵蓋了研究、創造、以及想法的表達。有時候靈感似乎可以無端從某處冒出來，但常常，它們是縝密技巧下的產物。許多設計師的設計案始自於腦力激盪法──這是初期對靈感方向的一種開放式搜尋方法。然而在設計師追求實用、啟發性的靈感的過程中，腦力激盪不過是個起頭。 《圖解設計思考：好設計，原來是這樣「想」出來的！》告訴你數十種工具和技巧，從快速、直覺的方法到較為正式...(展开全部)

创意产业不是空洞的口号！这本书，不同于现下着眼于设计成品与成名设计师的书籍，而是利用二十四个设计师们在国外的设计生活与学习经验，呈现出一个关于设计者的立体工作面貌，让读者深入了解设计师的生活。另外透过分享国外新的设计概念与工作流程，期望带给国内设计产业新的刺激与动力。 当文化创意产业成为大家耳熟能详的名词时，对于创意产业真正的内容，其实大多数的人还是一知半解，创意产业不是空洞的口号，而是需要有更多设计工作者可以参予其中。而在这本书中，看见了这24位设计者的设计心情分享，有对于美国旧金山充满人文气息的设计环境的惊叹；也有对于德国设计工作者，坚持设计「精准」态度的佩服；更有对于荷兰将设计美学运用于生活中的亲身感受。从这24位设计工作者的眼中，我们看到了设计工作者对于工作的反省，以及来自于不同设计环境的冲击下，每位工作者对于「设计」的殷切期许。 除此之外，...(展开全部)

2011年11月，東京武藏野美術大學舉辦了「脈動的書──杉浦康平的設計哲學和手法」大展，全方位地展示了杉浦康平半個多世紀以來所創作的獨具鮮明個性的大量作品，引發轟動。這是一次喚醒人們對亞洲美學的再認識、對東方宇宙觀再思考的機會。人們紛紛對這位永保藝術活力和充沛的創作生命力的設計家產生濃厚的好奇心，當時本書日文版的出版正好解開大家的心頭之謎。 作為活躍在日本戰後書籍設計史領域的評論家臼田捷治，長期與杉浦康平近距離接觸，對他的設計實踐和理論進行深度研究。臼田將被日本設計界稱之為奇才的杉浦康平從50年代就學建築、赴歐任教，到回歸亞洲設計哲學精神的藝術經歷進行了縝密的梳理和解讀，就其斑斕多彩的藝術人生作了清晰而鮮活的還原。著者用平實的文字描繪出杉浦康平在80年時間中的每一個橫斷面中充滿生命感的生動畫面。 杉浦康平是中國設計界的老朋友，他對漢字文化的執著和...(展开全部)