本书用生动的文学化语言，支触摸一段刚刚发生过的历史；用是影和电影周边环境的互相影响，来分析每一时间段作品的成色和形态；从具体到拍摄背景、票房统计之类的量化现实，到夹叙夹议、“故弄玄虚”式的多样信理论提升……这些特点以及它所反映出的某些新的学术方式，很值得我们回味。电影本身是一个归属很杂乱的东西，意识形态工具、工业化生产的文化娱乐商品、通过多道工序由集体创作完成个人意图的艺术劳动等等。

《全球视野艺术丛书：1960年以来的艺术》经过修改和增补，迈克尔·阿彻这本广受好评的书在本版中进一步探讨了从上世纪60年代中期以来艺术全球化的综合发展趋势——从日益密集的艺术展览与艺术博物馆的兴建热情中可见一斑。《全球视野艺术丛书：1960年以来的艺术》用30余幅新补充的插图、时间表和目录的更新，提供了20世纪后40年艺术演变不可或缺的调研和信息资料。

全书导言 杰弗里·诺维尔-史密斯（Geoffrey Nowell-Smith） 1930年代，英国纪录片制作者保罗·洛塔（Paul Rotha）把电影看作是某种“介于艺术和工业之间最难平衡的东西”。20世纪，文化生活受到多种艺术形式主导，其中，电影是第一种工业化了的、并且仍然是最具争议的艺术形式。电影出身于卑微的露天马戏场，而今成了身价亿万的产业，同时又是最耀眼最具有原创性的当代艺术。 无论是作为艺术还是作为技术，电影存在只是百年左右。电影作为一种技术装置出现于1890年代，美国、法国、德国和英国几乎同时开发利用这种技术。之后20年中，电影几乎传遍了全球，电影技术也变得复杂精细。同时，电影一步步成为某种重要的工业，给世界各地的城市观众提供了最为通俗的娱乐形式，也吸引了企业家、艺术家、科学家和政客们的广泛关注。在作为娱乐手段的同时，电影媒介也被用于...(展开全部)

《世界电影史》是一部在欧美电影史论界广有影响的世界电影史著述，也是一本在西方国家十分畅销的电影教科书，美国许多大学的电影系和传播系均以此书作为教材。此电影史论浩繁渊博，系统周详，上至电影诞生，下至20世纪80年代，主要从剧情（故事）影片、纪录影片、先锋实验影片三大块来综述百年电影发展史。 《世界电影史》电影史的体系架构相当具有自己的独创性，除了电影艺术、电影美学风格、电影大师等方面的系统论述之外，《世界电影史》对电影工业的发展也有资料详尽的独到论述。《世界电影史》无论在电影史的整体外观，还是在某些特殊细节上都提供了对电影史形貌的新颖见解，不仅是一次对世界电影历史的生重新整合，也是对世界电影研究学术史的一次系统探索和批判。

书名原文:Histoire du cinema mondial des origines a nos jours:乔治·萨杜尔,法国电影史学家 。对世界各国的电影事业概况、思潮流派、创作倾向、重要作品和人物做了全面的论述。 评论：萨杜尔令人钦佩之处正在于他的自觉意识；他在将电影史那段不为人所知的部分（从卢米埃尔到格里菲斯这个范围广阔的时期）理出头绪，恢复其历史原貌之后，再写20年代这段当时似为人所熟知的历史，对他来说，就容易得多了。 萨杜尔每当感到史实不足，无法判断之时，宁可中途搁笔。对他来说，他也需要以历史家的眼光，而不是以日常影评家的眼光来重新观看影片，重新思考他对作品的看法。这种一丝不苟的作法他一直信守不渝，直到他生命的最后一天，他还不断要求我给他放映影片。 一个艺术史家既然有实在的作品可资研究，当然不会满足于史料的叙述。显而易见...(展开全部)

《电影艺术：形式与风格》作者另一代表性力作 最贴近当代读者的电影史教材，经典原文重现 -------------------------------------------------- ★ 畅销十七年并被译为中文、西班牙文、法文、意大利文、匈牙利文、波斯文等六种语言的权威电影教科书 ★ 独特的理论架构，涵盖主流类型片、纪录片以及先锋电影发展脉络，全面解析电影与社会文化。 ★ 上至电影草创之初，下到数字技术领衔的3D时代，纵览电影百年风云嬗变。 ★ 数百张精彩图片，直观展现经典影片场景与台前幕后花絮。 ★ 新版增加深度解析环节，囊括电影大事年表、经典场景分析、重要电影人介绍以及相关电影运动主要作品表，为读者提供更丰富的研究细节与更翔实的资料库。 ★ 扩充了对亚洲、非洲、拉美地区以及中国电影的研究篇幅，建构更广博的知识体系。 -------------...(展开全部)