《中华传统服饰文化翻译协调美研究》以中华传统服饰文化作为研究对象，在分析服饰文化发展的主要阶段与脉络的基础上，梳理服饰文化研究现状；基于服饰文化特色，探索服饰文化翻译协调美的理据，剖析服饰文化翻译中"字词句篇"不同层面的翻译协调美；结合实例论证服饰文化翻译中诸多矛盾关系的协调统一，包括"红白黑青黄蓝绿紫"服饰的"颜"外之意，"以衣取名"的京剧、词牌、服饰相关习语，中华传统纹锦裙袍，以及服饰文化传承创新实践中的新中装、宋锦和首饰等的协调英译，在多角度论证服饰文化翻译协调之美的基础上，强调不同国家、不同民族服饰文化的融合与创新。

序 绪 论 一、研究缘起 二、新文化史的研究范式与物质文化研究 （一）文化转向：新文化史范式的确立 （二）物质文化研究 （三）作为物质文化的服饰与服饰文化研究 三、国内服饰史研究现状 （一）20世纪以来中国服饰史研究概况扫描 （二）研究现状简要评析 四、基本思路与史料运用 第一章 礼制规范与社会控制：明帝国的衣冠之治（上） 第一节 儒家的礼治秩序与服饰规范 一、礼与社会秩序 二、儒家视野下的礼与服 第二节 规划礼治蓝图：明初制度建设的理念与实践 一、明初的礼治蓝图 二、纲纪、礼法与名分：“教化”理念的展开 第三节 明代服饰制度分析 一、“夷夏之辨” 二、“辨贵贱，明等威” 三、小结 第二章 礼制规范与社会控制：明帝国的衣冠之治（下） 第一节 服饰符号与权力运作：以冕服、网巾为例 一、皇权塑造：冕服 二、天下一统：网巾 第二节 秩序展演：仪式中的礼服 ...(展开全部)

本书是一部全面、综合研究藏族服饰文化的论著。作者在借鉴前人研究成果和实地田野调查的基础上，运用民族学、历史学、民俗学、文化地理学等学科的相关理论和方法，从整体研究的视野系统阐释和论述了藏族服饰及其文化的一系列特点，包括藏族服饰的物态形式、民俗活动以及深层的精神心态等多个层面，研究范围触及藏族社会的宗教、风俗、政治等多个领域，为正确认识和了解藏族服饰文化的丰富内涵和多样性提供了完整的解读文本，对于深入认识和研究藏族历史文化以及藏族社会具有重要的学术和现实意义。本书图文并茂，资料翔实，可读性强。适合从事民族学、民俗学、民族服饰等相关学科的研究人员以及广大的藏族文化爱好者阅读。

《敦煌服饰文化研究》共八章节，主要内容为十六国时期的敦煌服饰文化，北朝时期的敦煌服饰文化，隋时期的敦煌服饰文化等等。敦煌，是古代中原王朝经营西域的基地，是贯通东西的丝绸之路上的交通枢纽，是中西文化交流的汇聚之地。 敦煌石窟是世界文化艺术研究的宝库，更是古代民族服饰的博物馆。从十六国到蒙元时期的敦煌壁画，尤其是莫高窟壁画中，既有褒衣博带的汉族衣冠服饰，也有西北、北方少数民族的衣冠服饰，还有南亚、中亚、西亚等西域诸国，以及东邻诸国，甚至非洲黑人的衣冠服饰。这些衣冠服饰荟萃于敦煌这一华戎所交之都会，既反映了多民族国家衣冠服饰丰富多彩的特点，也反映了各民族服饰文化相互交流、相互融合的关系。

《中国服饰文化（第3版）》是一部跨学科研究的拓荒性理论专著。它综合运用社会学、文化学、史学、美学和心理学等理论与方法，以点线面体相结合的模式来展开中国服饰文化学说的轮廓和细部。所谓点即一个人物的服饰学说或一个命题；线即历史的线索或一个服饰事件或某类服饰命题的梳理；面即某个时代或一群政治家或社会服饰习俗等；体即中国服饰文化整体境界的多重透视。它在浩如烟海的文献典籍中搜寻，在不时显现的出土文物中爬梳，在古今乡风土俗中筛选，以期探讨中国服饰发展变化的文化背景和内在规律；辨析中国服饰命题与国人文化心态的渊源衍化；梳理历代服饰现象的文化线索和美学意味……总之，她试图展示自古以来渊远流长的中国服饰文化理论，展示早已积淀为我们民族集体无意识的深层服饰命题，从而引导人们整体领略中国服饰文化境界——在时兴的西方服饰文化之外提供一个别样的理论参照体系，它不只为中国服饰文化学的建立作出重要铺垫，而且为人类服饰学说的平等互补结构奠定基础。本书立论明确，资料丰富，图文并茂，视界雄阔，深入浅出，雅俗共赏。可用作我国高等院校服饰专业的一本基础理论教材，对从事服饰设计的专业人员以及广大业余爱好者也是一本很有参考价值的学术著作。《中国服饰文化（第3版）》综合运用社会学、文化学、史学、美学和心理学等理论与方法，以点线面体相结合的模式来展开中国服饰文化学说的轮廓和细部。它在浩如烟海的文献典籍中搜寻，在不时显现的出土文物中爬梳，在古今乡风土俗中筛选，以期探讨中国服饰发展变化的文化背景和内在规律；辨析中国服饰命题与国人文化心态的渊源衍化；梳理历代服饰现象的文化线索和美学意味……总之，它试图展示自古以来渊远流长的中国服饰文化理论，展示早已积淀为我们民族集体无意识的深层服饰命题，从而引导人们整体领略中国服饰文化境界——在时兴的西方服饰文化之外提供一个别样的理论参照体系。它不只为中国服饰文化学的建立作出重要铺垫，而且为人类服饰学说的平等互补结构奠定基础。

服饰是文化最直接的一种载体，并且包涵物质文化、社会文化、精神文化三个层面。《汉族民间服饰文化》介绍了近代汉民族的民间特色服饰品，并结合时代背景对民间服饰艺术与文化给予一定的阐述。本书以近代汉族民间服饰品实物为研究对象，采用图文并茂的形式，从“物”到“非物”层层递进，涵盖汉族民间服饰的起源与历史、服饰形制、装饰艺术、民俗风情、服饰意蕴、汉民族地域特色服饰文化、服饰传承与创新等内容，以期探讨汉民族服饰发展变化的文化背景和内在规律；剖析首服、云肩、上衣下裳、肚兜胸衣、荷包腰袋、绣花金莲六大服饰品类，解读汉民族服饰的构成；依托实物资料，从造型艺术、色彩文化、装饰艺术、服饰技艺等方面阐述其艺术特征；以诞生、婚嫁、丧葬等礼仪服饰为抓手，从地域与民俗文化角度出发，了解其民俗风情；归纳民间服饰图案主题，传递多元的服饰情感意蕴；按地域分类，挖掘汉民族具有代表性的中原、江南、闽南、广西、贵州的服饰品类，剖析其独特的文化内涵；加强对汉民族服饰文化遗产的保护与传承……总之，展示深层服饰文化内涵，从而坚定文化自信，推动引导人们领略一个别样的汉民间服饰文化。

本书为“蒙古民族文物图典”系列丛书之一。本书收集了清代至民国时期内蒙古东、中、西部八个部落的蒙古族男女典型服饰。其中每一部落服饰均包括女子头饰、帽子、长袍、坎肩、裤子、靴子和饰品等内容，图文并茂，展现各部落服饰特点及部落服饰间的共同之处。蒙古族的服饰文化是在历史长河上逐渐融合了曾经在蒙古高原生活过的多个少数民族以及中原汉服文化的特征，并保留了自身独特民族风格之后形成的草原服饰文化。目前此类书极为少见。

《蒙古族服饰文化史考》是一部全面研究蒙古族服饰文化史的学术专著。全书将蒙古族服饰发展过程分为早期北方草原时期、蒙古时期以及元、明、清等几个历史时期，深入研究不同时期蒙古服饰的结构特征、款式种类与特点、装饰图案、制作技艺与工艺、材料选取与加工、穿戴风格等问题，从而提示了蒙古族服饰的发展与演变过程。阐明蒙古族服饰文化所蕴含的丰富内容、所体现文化底蕴、民族审美与民族精神，揭示蒙古族服饰发展演变过程与政治、宗教、信仰、社会、经济、民族关系、文化交流、科技发展等多方面的关系。

该书稿是“比较文学与文化研究丛书”之一，我社已出版六种。《中国文化语汇翻译》首先将突出中华文化特色，语汇涵盖中华文化的各个方面，以尽可能对等的英译力求准确地传达中华文化语汇的丰富内涵，尤其集中翻译极具中华文化特色的用语词句、典籍名篇、文史事件、文学艺术、流派社团、风物遗迹、民俗风情等。与一般汉英词典不同的是，该项目的目的是提供对等的翻译而不是提供释义，这一操作范式对于国内学者译介中华文化时特别有用，因为释义不能直接用于译介文字，而对等翻译则可以。此外，对等翻译也有助于国外学者能够迅速把握中华文化语汇的含义，打通两种文化的隔阂。其次，《中国文化语汇翻译》的主要内容，就语言层面而言，包括汉英双语对照；就文化语汇覆盖面而言，全面收集与整理了常用的有关中华传统文化、中国当代新文化和日常生活文化等各方面的文化语汇和用语，尤其是中国特有的、典型的、区别于国外的事物、现象和概念的常用词汇，是真正的中华文化语汇的翻译大全。