本书研究中印佛教造像渊源，以“古印度佛教造像影响中国的三次浪潮”为核心话题展开，由引言和上、中、下三编构成：上编，为印度考察的纪闻、札记，以及在此基础上撰写的印度佛教造像的通论；中编，从宏观和微观两个方面考察古印度佛教造像影响中国的具体表现，建议重新评犍陀罗造像对中国的影响；下编，是关于“舍卫城大神变造像”的专题研究，通过对古印度典籍的汉译和相关造像的解读，讨论中国佛像的三尊像、净土变相、莲花座等形式形制的印度渊源，是一组值得深入研究的新课题。“大神变”与“三次浪潮”是本书的重点。

张同标所著的《中印佛教造像源流与传播》在具体史实的研究方面花费了大量的精力，希望以事实胜于雄辩的方式为核心观点服务。这些基本史实，除了不得不涉及的“曹衣出水”“凹凸画”之类，主要是在造像仪轨、尊格谱系、风格流派等方面选择的典型案例，以图像解读与文本考索的二重证据法为基本手段得出结论，由此发现了部分中国佛像的印度原型及其相关的传播演变等相关问题。本书着眼于“印度佛像对中国的影响”，并非是全盘研究中国佛教美术通史或古印度佛教美术通史，而是从文化交流与传播演变的角度，以具体造像为基础，同中求异，异中求同，努力建构相对公允冷静的认知框架，更希望在这一框架下强化对中国佛像美术的认识，也希望借助这些成果对印度佛教美术的重要问题提出我们的看法。

《藏传佛教造像》内容简介：故宫文化，从一定意义上说是经典文化。从故宫的地位、作用及其内涵看，故宫文化是以皇帝、皇宫、皇权为核心的帝王文化、皇家文化，或者说是宫廷文化。皇帝是历史的产物。在漫长的中国封建社会里，皇帝是国家的象征，是专制主义中央集权的核心。同样，以皇帝为核心的宫廷是国家的中心。故宫文化不是局部的，也不是地方性的，无疑属于大传统，是上层的、主流的，属于中国传统文化中最为堂皇的部分，但是它又和民间的文化传统有着千丝万缕的关系。 故宫文化具有独特性、丰富性、整体性以及象征性的特点。从物质层面看，故宫只是一座古建筑群，但它不是一般的古建筑，而是皇宫。中国历来讲究器以载道，故宫及其皇家收藏凝聚了传统的特别是辉煌时期的中国文化，是几千年中国的器用典章、国家制度、意识形态、科学技术以及学术、艺术等积累的结晶，既是中国传统文化精神的物质载体，也成为中国传...(展开全部)

勇敢智慧的藏族人民创造了有着鲜明民族特色和独具地域特征的藏传佛教造像艺术。藏传佛教神灵众多，形象奇异，既有源于印度晚期佛教的密教金刚乘、时轮乘诸神，也有西藏原始本教神，又有汉地及蒙古神祗，其造像内容丰富多彩。造像所用材质有泥、石、木、金铜等，而其中最具代表性的当数金铜佛造像。一千多年来，各民族工匠们制作了大量金铜佛像，充分体现了藏传佛教造像的艺术成就。 故宫作为明、清两代皇宫，由于历史的机缘庋藏了大量的藏传佛教金铜佛造像，成为中国除西藏地区之外藏品最丰富的国家博物馆。这些藏品原为清宫旧藏，汇聚了各地的藏传佛像精华，主要是西藏、蒙古等地的贡品和元、明、清三代的宫廷作品，不仅时代跨度大、产地多，集中反映了藏传佛教造像的发展脉络，显示出不同时代、不同地区的造型特点与艺术成就，而且蕴涵了丰富的历史文化信息，在中国藏传佛教造像研究中具有无可替代的地位。

《藏传佛教造像》内容简介：故宫文化，从一定意义上说是经典文化。从故宫的地位、作用及其内涵看，故宫文化是以皇帝、皇宫、皇权为核心的帝王文化、皇家文化，或者说是宫廷文化。皇帝是历史的产物。在漫长的中国封建社会里，皇帝是国家的象征，是专制主义中央集权的核心。同样，以皇帝为核心的宫廷是国家的中心。故宫文化不是局部的，也不是地方性的，无疑属于大传统，是上层的、主流的，属于中国传统文化中最为堂皇的部分，但是它又和民间的文化传统有着千丝万缕的关系。 故宫文化具有独特性、丰富性、整体性以及象征性的特点。从物质层面看，故宫只是一座古建筑群，但它不是一般的古建筑，而是皇宫。中国历来讲究器以载道，故宫及其皇家收藏凝聚了传统的特别是辉煌时期的中国文化，是几千年中国的器用典章、国家制度、意识形态、科学技术以及学术、艺术等积累的结晶，既是中国传统文化精神的物质载体，也成为中国传...(展开全部)

本《河南佛教石刻造像》是河南博物院2003年设立，并经河南省文物局批准的重要科研项目。河南博物院自2003年开始，以院藏佛教石刻造像为主，对全省各地现存的130余件北魏至唐代的石刻造像进行调查、测绘、拍照、传拓，历时3年，收集到一套完整的第一手资料，现将其整理编辑成书，奉献给读者。该书是大象博物文库河南博物院系列丛书之一，也是河南博物院近年所列重点研究课题的结项成果之一。作者以田野调查材料为基础，对每件造像进行了详细的描述，并对题材内容、艺术风格和时代特征进行考证和研究，是一部集资料性、艺术性、鉴赏性、可读性于一体的专业性著作。就目前所知，它是第一部全面收集、研究河南佛教石刻造像的专著。书中收录的石刻造像，是河南北魏至唐代石刻造像的精品，它反映着佛教造像艺术在河南的发展演变过程。大量新资料的公布，将为广大佛教考古工作者和佛教艺术爱好者提供方便。

本书重点介绍了山东临朐明道寺地宫出土的一批佛教造像，从造像组合形式、题材选择、艺术风格等方面做了全面分析。

本书为佛教造像的规则集成。佛教造像具有严格的造像规则，即所谓“仪轨”。在佛教经典，尤其是密教经典中，都有专门介绍造像仪轨的内容。因此，佛教艺术严格地讲是佛教造像，不同于世俗艺术的随性创造，而是匠人画僧在传统之下的“发展”，虽然有时代特征，但手印、姿态、造像比例、媒介，以及画匠在作画（雕刻）时要沐浴、持斋等要求都是不变的。本书旨在通过佛经《佛说造像量度经》的解读，来普及佛教造像艺术的常识，让读者了解这种严格的造像规则，是佛教艺术经久不衰的魅力所在。

本书是以佛典原文为主，加以解译，以客观的态度介绍佛教造像所涉及的概念和名词，如：什么是佛、什么是菩萨等，并适当配图加以直观的传达，不含有作者主观的倾向，读者见山见水全在自己，这是本书的写作原则。 　　本书大体可分为文字和附图两部分，同时在文字中亦配有说明内容的插图。除《造像量度经》原文照录外，其它不录原文直接以白话解译。经文解译依据的是工布杳布译本，并结合自己对佛理及艺术的理解。章节上以造像量度为主要内容，篇幅也最长。其它如佛教衣物、寺院、名词等部分为辅，是为说明“造像”服务的。

编辑推荐：本书由三部分组成：《造像量度经》和《重编诸天传》的点校本为第一部分，造像量度经是清代工布查布编著，清中期以来被奉为规范佛教造像的经典；《重编诸天传》为南宁僧人行霆据释神焕编著的《诸天传》补充订而成，主要论述天台宗伽蓝安置的古代南亚次大陆二十位诸天神之由来，并依《金光明忏法》等经典定其道场列位。本书对研究佛教造像尤为珍贵。第二部分主要是对第一部分的补充说明，以图为主，附有各种佛像、菩萨像、