早在两千多年前中国就已出现了《乐记》、《吕氏春秋》等音乐学的代表性的著作。相传为公孙尼子撰写的《乐记》，论及了有关音乐本原、音乐美感、音乐的社会作用、乐和礼的关系等，是为音乐哲学的滥觞性著作。由战国末期秦相吕不韦集合门客共同编写的《吕氏春秋》，则留下了有关远古音乐、音乐与自然社会政治关系，尤其是音律方面的记载。此后，在各朝各代的志书中都有《音乐志》（或《礼乐志》），全面介绍当时的音乐制度、乐律、乐队、乐曲和礼仪规范等内容。 本书试图运用民族音乐学、音乐史学的研究方法，借鉴相关学科（如考古学、文学学、文化学、历史学、民族学、民谷学等）的资料、理论、知识和研究成果，对中国传统音乐的记谱法、乐谱，作一较为全面系统的综合研究。全书拟选取最具代表性的记谱法和乐谱为切入点，分别论述乐谱的功能、形成变易、乐谱中的时代地域阶层流派特点、中国传统记谱法的外传、...(展开全部)

《中国传统音乐乐谱学/中国音乐学文库》是对中国传统音乐的乐谱和记谱法及其所蕴蓄的乐学内涵、所体现的文化意蕴进行研究的学问。以中国传统音乐所使用的记写音乐的记号体系（记谱法）及其记录成品（乐谱）为研究对象。本书是一部运用民族音乐学研究方法，对中国传统音乐谱及其相关理论进行比较全面系统论述研究性专著。

《中国传统音乐概论》以辩证唯物主义与历史唯物主义为方法论的指导思想，强调理论与实践相结合的原则。《中国传统音乐概论》为音乐院校专业基础课的理论教材，其内容经过适当选择与调整，同时也适用于普通大学音乐必修课及师范院校的教学。 本教程的具体教学实施方法，在于使学生初步了解中国传统音乐文化的发展梗概，对中国传统音乐文化中的主要类别以及各类别中具有代表性的音乐品种、代表性的优秀曲目，在感性把握的基础上，能从理论上做到一般的总结和概括，掌握其主要艺术风格特点。

本书是“中国艺术教育大系”丛书之一。全书分上下两篇共八章，内容涉及民间音乐，宗教、祭祀音乐。本书以辩证唯物主义与历史唯物主义为方法论的指导思想，强调理论与实践相结合的原则。本书为音乐院校专业基础课的理论教材，其内容经过适当选择与调整，同时也适用于普通大学音乐必修课及师范院校的教学。

《中国传统音乐概论》一书共有八章内容，全书从传统音乐的多个领域展开全面论述，具体如下：第一章为绪论，论述了传统音乐的历史渊源、界定及类型和传统音乐的主要特征，是对传统音乐基本概况的阐释；第二章为中国传统音乐的理论研究，分别从中国传统音乐的音乐体系、中国传统音乐理论的自然与社会属性、中国传统音乐形态学的理论建设和遗传基因四个方面加以展开；第三章为中国传统音乐发展的三大历史时期；第四章至第六章分别从民歌、歌舞音乐，曲艺、戏曲音乐，民族器乐几个具体门类进行论述，内容丰富、翔实，展现了中国传统音乐的内涵；第七章则是从文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐等不同音乐群体的角度入手，对不同音乐的风格特点和作品解读进行了论述，具有浓郁的中国传统特色；第八章阐述了传统综合性音乐的乐种、地位，以及综合乐种音乐作品的文化研究。

《中国传统音乐导学》内容简介：中国传统音乐在我国漫长的农业社会中成形、积淀；在历代各民族音乐文化的传承以及和外来音乐文化的交融中创新、发展；是数千年华夏文明的结晶。它凝结着我国各民族、各地区、各社会阶层人们的艺术理念与音乐才华，以其独特的历史背景、创作群体、形态特征、传承方式、文化底蕴，在世界的音乐宝库中独放异彩。

本书选取了作者的《和声的理论与应用》（上册）中250首习题，进行试作，并加以简短的解释，以供学习者之参考。这些习题选自原书自练习三开始的各章练习，但未包括练习十五、练习二十关于变奏写作的练习，因为这种写作可能性极多，原书中已有较多例题可资参考，故此处未加选作。本书内容包括大小调自然音体系和声与和弦外音等。全书的习题风格，范围广泛，兼容并蓄；体裁结构，在有限范围内，力求类型多样；写作方法，既是主调化方式，亦有复调化写法，既有柱式性和声织体，亦有对位化声部处理；有些习题采取一题多解，作几种不同的处理；和声处理，强调骨架和声的作用；习题简释，扼要阐明处理要点，便于读者理解。总之，本书力求使学习者从中能获得多方面的启发、参考，掌握更多的和声写作的艺术处理方法。

本书分为六章，第一章中国传统音乐概述，第二章中国传统音乐文化的历史沿革，第三章中国传统音乐文化的构成体系，第四章中国不同地区的传统音乐文化，第五章中国传统音乐文化的美学研究，第六章中国传统音乐文化的传承研究。通过中国传统音乐文化研究，从而揭示传统音乐的内涵、传承价值、传承途径，探讨传承和保护音乐文化遗产的有效策略。

《中国传统音乐结构学》包括三大音乐体系：中国音乐体系、欧洲音乐体系和波斯阿拉伯音乐体系。所以，从严格意义上说，中国传统音乐结构学应该是以上三大音乐体系为研究对象，总结这三大音乐体系在音乐结构方面的共同性特点的。但是，一方面这三大音乐体系的音乐结构形态、美学思维方式和创作方法、文化内涵与哲学基础既有许多相通之处，也有许多相异之处，合在一起不容易说清楚；另一方面，笔者也尚未从以上这一视角出发，作综合观照。因此，《中国传统音乐结构学》的论述重点放在中国音乐体系的传统音乐。因为它是被中国境内56个民族中，除俄罗斯族之外的55个民族所使用的音乐体系，应该说是在中国传统音乐中，具有主流意义的代表性音乐体系。故《中国传统音乐结构学》中的中国传统音乐结构指认的是中国音乐体系的传统音乐结构；中国传统音乐结构学指的是中国音乐体系的传统音乐结构学。为行文方便，全书仅以中国...(展开全部)

本书的论述重点放在中国音乐体系中的传统音乐。因为中国音乐体系是被中国56个□□中，除俄罗斯族之外的55个□□所使用的音乐体系，应该说是在中国传统音乐中，具有主流意义的代表性音乐体系。故本书中的中国传统音乐结构主要是指中国音乐体系的传统音乐结构，同时也尽可能多地观照其他音乐体系的传统音乐结构；中国传统音乐结构学主要是指中国音乐体系的传统音乐结构学，同时也尽可能多地包括对其他音乐体系的传统音乐结构规律的论述。全书以“中国传统音乐结构”“中国传统音乐结构学”称之。