《中国历代装饰画研究》对装饰画的定义和中国装饰画的历史、艺术风格、形式等进行了研究。认为装饰画是用来装饰器物的，一般要通过工艺制作来表现的绘画、插图、图案等，如晚周帛画、战国铜器装饰纹样、汉代画像砖、敦煌壁画、永乐宫壁画以至明、清木刻插图等。书中认为，装饰画在艺术上要求平整、丰满、稳定，造型应简练而富有变化。《中国历代装饰画研究》系统地论述了自战国至明、清装饰画的历史及其时代特色。如汉代的艺术特点是纯朴、深厚,南北朝是灵巧,隋唐是清新、豪放，宋代是清秀、细致等。在每一历史时期，均选取有代表性的装饰画，从主题内容到表现形式进行深入的分析。

《中国历代装饰画研究》对装饰画的定义和中国装饰画的历史、艺术风格、形式等进行了研究。认为装饰画是用来装饰器物的，一般要通过工艺制作来表现的绘画、插图、图案等，如晚周帛画、战国铜器装饰纹样、汉代画像砖、敦煌壁画、永乐宫壁画以至明、清木刻插图等。书中认为，装饰画在艺术上要求平整、丰满、稳定，造型应简练而富有变化。《中国历代装饰画研究》系统地论述了自战国至明、清装饰画的历史及其时代特色。如汉代的艺术特点是纯朴、深厚,南北朝是灵巧,隋唐是清新、豪放，宋代是清秀、细致等。在每一历史时期，均选取有代表性的装饰画，从主题内容到表现形式进行深入的分析。

1.新时期时代 商 西周 春秋 2.战国 秦代 汉代 3.魏 晋 南北朝 隋 唐 五代 宋 4.辽 金 元 明 清

作者简介 黄能馥先生 中央工艺 美术学院教授。著有《中国染 织纹样简史》、《中国美术全集・ 印染织绣》上下集、《中国服装 史》、《装饰造型基础》，主编《设 计教材丛书》30种。 陈娟娟女士 故宫博物院 研究员，国家文物鉴定委员会 委员。著有《中国龙纹图集》、 《中华服饰艺术源流》，主持编 辑《国宝》、《故宫博物院藏宝 录》织绣部分。在《文物》、《故 宫博物院院刊》、《中国文物报》 等报刊杂志发表专业论文四十 余篇。

装饰纹样是人类进入文明社会的智慧创造，人类为了完善自我，美化生活，除了物质生活的满足，更需要精神生活的交流；装饰纹样通过衣食住行各方面的实用器物的美化，是审美理想在生活中得到体现，起到潜移默化的作用，从而进一步促使人类文明的提高和发展。 装饰纹样是时代物质生产和精神文化的结晶，装饰纹样的盛衰，与国运的盛衰直接相关。社会的观念是随着时代不断发展变化的，过去的图案只能反映过去的社会历史，新的装饰纹样需待当代的设计家们去新创。

本书稿打破常规的基础课教学方式，作者以独特的四步教学法讲述了装饰图案的设计思维、设计方法及运用，内容包括装饰形象的认识与转换、装饰语言的归纳与表达、装饰表现的借鉴与运用、装饰画的创新与实践四大板块，即循序渐进的四步教学大纲。全文将装饰画的创作方法以及借鉴运用通过实际的运用案例进行讲述，在教学中注重理论与实践的结合。全书整体框架清晰明确，图文并茂，以大量的图例说明装饰画的创作方法以及在现代设计如视觉传达、工业设计、环艺设计、其他设计中的运用，具有较实用的教学参考价值。

本书稿打破常规的基础课教学方式，作者以独特的四步教学法讲述了装饰图案的设计思维、设计方法及运用，内容包括装饰形象的认识与转换、装饰语言的归纳与表达、装饰表现的借鉴与运用、装饰画的创新与实践四大板块，即循序渐进的四步教学大纲。全文将装饰画的创作方法以及借鉴运用通过实际的运用案例进行讲述，在教学中注重理论与实践的结合。全书整体框架清晰明确，图文并茂，以大量的图例说明装饰画的创作方法以及在现代设计如视觉传达、工业设计、环艺设计、其他设计中的运用，具有较实用的教学参考价值。

《中国历代画目大典:战国至宋代卷》内容简介：“处则充栋宇，出则汗牛马。”唐人的这两句话，对于做学问的人都有用。然而，做学问，一个人的精力有限，时间也有限，故所谓"处则充栋宇"，这里面的意思，还包含着：大凡著书立说，不能不借重前人或同时代人的某些学术成果。如果学术研究，一切都要自己从头找起，这是不切实际的，所以梁启超说“治史宜自重而重人”，梁公还具体地说：“学人必重工具书。” 南京艺术学院周积寅教授，三十多年来，教学之余，把不少精力放在美术史研究的筑基工作上，他的这一工作，既有利于个人的攻读，也有益于他人的研究。 今年12月，周积寅教授陪同日本多摩美术大学近藤秀实教授到杭州等地考察。相见之时，周君出示鞭《中国历代画目大典》（以下简称《画目大典》；战国至宋代卷）的二校样，我读后深感其治学精勤，锲而不舍。倘非昼夜耕作，扎扎实实地花下功夫，绝不可能有此巨编之...(展开全部)