此书以中国古代的抒情理论为资源、材料和对象,以文化阐释为方法,较全面地考察了作家、艺术家内在感情活动的机制以及抒情活动(感情经由不同媒介、载体向外运动)的机制。其中重点考察了“感情”发生、运动的轨迹,“抒情”活动的轨迹,“抒情”活动的人类学本体论表征和语言形式,抒情过程的一体性和抒情作品的特异性,抒情与叙事的联系与区别等，提出了一些原创性的学术观点。 这种系统地考察感情活动、抒情机制及其作品的专著,尚比较少见,属于创新性研究。内容充实,文字简洁、明了,深入浅出且具有淡淡的趣味性。虽为基础理论,亦有应用价值。

《中国古代艺术理论》由上海戏剧学院黄意明教授担任主编，同时邀请了复旦大学、上海戏剧学院、上海音乐学院，上海戏剧学院舞蹈学院和山西艺术职业学院的专家学者们，聚焦古代文艺理论与史料，共同编写。书中从艺术学理论所含专业种类入手，分为古代乐论篇、古代书论篇、古代画论篇、古代舞论篇、古代剧论篇、古代设计论篇、古代文论篇，共七个篇章，从各门艺术的理论源头入手，以经典艺术理论作品为主，选目既具广范性又有代表性。通过探索各门艺术理论的发展脉络，提高艺术类高校学生的理论学养。

《中国古代艺术理论》由上海戏剧学院黄意明教授担任主编，同时邀请了复旦大学、上海戏剧学院、上海音乐学院，上海戏剧学院舞蹈学院和山西艺术职业学院的专家学者们，聚焦古代文艺理论与史料，共同编写。书中从艺术学理论所含专业种类入手，分为古代乐论篇、古代书论篇、古代画论篇、古代舞论篇、古代剧论篇、古代设计论篇、古代文论篇，共七个篇章，从各门艺术的理论源头入手，以经典艺术理论作品为主，选目既具广范性又有代表性。通过探索各门艺术理论的发展脉络，提高艺术类高校学生的理论学养。

人有一半的时间是需要休息睡觉的，千百年来做为休息睡觉的必备工具床是不可缺少的。夏、商、周是中国奴隶制社会逐步形成和成熟时期，也是中国传统文化的孕育期。从文献记载和考古发掘来看，商代开始有了文字记载的历史，已发现的当时史料的甲骨卜辞已有10余万片。这些甲骨卜辞记截了祖先们征伐、祭祀等各种活动的情况，也有关于床方面的记载。例如，“宿”好似人坐卧在室内，“梦”尤如人卧于床榻上，“疾”像病人因疼痛而汗滴如雨躺卧在床上。许慎在《说文解字》释为“判木为片，即制木为板”，其中的木片就是床的解释。据《诗经·小雅·斯于》载：“乃生男子，载寝之床”；《诗经·幽风·七月》载：“十月蟋蟀入床下”；《周礼·夭官·玉府》记之：“掌王之燕衣服，衽席，床第，凡亵器”等，还有许多史书都有关于“床”的描述，而且其材料多为木、竹和藤等。这足以说明，床的出现，在我国至少有了3000多年的历史。本书梳理了各个历史时期床的特征，发展，分类，艺术价值，文化内涵等。

《中国古代技术文化》是上海交通大学讲席教授、科技史大家江晓原先生在数十年对中外科技史深入研究的基础上，从工程技术、天文地理及医学文化等方面，对中国古代技术文化所做的系统思考和阐述。通过系统研究，江晓原教授不仅提出“李约瑟之问是伪命题”，而且以实事求是的辩证态度、以一份证据说一份话的求真精神与读者共同探讨何为“中国古代的技术文化”。 本书以贯通中西的视野、熔铸古今的学识，从历史上种种趣事出发——《周髀算经》中为什么会蕴藏着惊人的宇宙学说？是谁告诉了中国人寒暑五带的知识？究竟是谁将骑士阶层炸得粉碎？古代中国到底有没有地圆学说？中医究竟是什么？——反思中国古代的伟大成就，精详考辨，去伪存真，有破有立中启迪读者何为对待传统文化的应有态度。

本书是我社《中华传统文化丛书》之一，作者以简练的文笔，加上近百幅图片（另加二维码增加阅读延伸图片资料）生动介绍中国自先秦至清代雕塑艺术的发展历程，呈现中国雕塑文化的魅力。书稿叙述兼顾历时的断代雕塑形态与特色，又有共时的中国雕塑文化的内涵。雕塑是人类文化的最直接载体，无论是为何种材质或者表现什么内容，都反映的是人对这个世界的认识和理解。作品揭示中国雕塑在漫长的发展历程中，构成的完整、独特的文化体系和审美习惯。比如在造型上极力追求神似，其文化内涵既有对天地自然的敬仰，也有严格的礼教礼规与宗教法度。在审美上讲究形神兼备，注重内在情感表达。在表现手段上善于用叙事化的情节制造意境，烘托气氛，表现人物的气质神韵。

【编辑推荐】 🔶日本汉学研究的里程碑式著作：大家手笔，全新译介，视角独特 作者白川静是日本汉字学研究泰斗，被誉为“现代最后的硕学”，其研究体系被誉为“白川学”。两位译者为领域内专业学者，通力合作，精准呈现了白川静融贯文字学、考古学与民俗学的独特研究方法。本书首次系统地将 中国古代文化置于巫祝传统与神圣仪礼的视角下重新解读，为中文世界带来了一个既熟悉又陌生的古代中国形象。 🔶适合大众阅读的学术经典：资料翔实，叙述生动，引人入胜 不要被专业学术课题吓倒，白川静以其清晰的逻辑和流畅的笔触，将艰深的学术问题转化为引人入胜的文化探索之旅——从四羊方尊到侯马盟书，从焚巫求雨到四凶放窜，作者以其宏阔的学识将大量神话传说、考古发现和民俗资料等拼接成一幅完整的中国古代文化图景。这本兼具学术深度与可读性的作品，堪称了解中国古代文化的必读之作。 🔶文字学与考古学结合的典范...(展开全部)

中国古代绘画理论，是中古代绘画艺术的精神升华。杨铸的这本《中国古代绘画理论要旨》力求准确回溯中国古代绘画理论的原初状态，集中阐发其辩证神髓，探讨其融通态势，揭示其理论个性，关注其流变环节。《中国古代绘画理论要旨》既重视对文化渊源的深层梳理，也重视对绘画艺术实践的相关考察，比较充分地彰显了中国古代绘画理论的独特价值。

《中国古代绘画理论解读》辑选了部分画论，将其分为五个方面，也即拟人化的画论、品鉴的画论、绘画创作论、绘画功能论以及诗书画论五章进行归纳、翻译与总结，《中国古代绘画理论解读》一反传统绘画理论图书以大量文字为主及阅读枯燥乏味的现象，将中国由春秋至清代的书画名家名篇中最能体现中国绘画精髓的近250余篇选段逐一整编、归类、翻泽、注释和索引，试图能符合当代人阅读习惯的方式，改变中国绘画理论给人难以理解的印象，使广大中国画艺术爱好者、高校师生能快速地将中国历代重点画论一网打尽，提升书画审美能力。

《中国古代文化常识》原为王力先生主编的汉语言专业大学教材《古代汉语》通论部分中的“古代文化常识”，由马汉麟先生执笔。由于该部分在自成体系且架构完整，因此，非常适合作为独立著作出版。 全书共分为十四章，天文、历法、乐律、地理、职官、科举、姓名、礼俗、宗法、宫室、车马、饮食、衣饰、什物。 每章结合古代诗文里的案例讲解该部分最核心的概念，加上行文平易简洁，雅俗共赏，一直以来，都是学习中国古代文化知识的入门经典。 本次新版，在充分尊重王力先生主编工作的同时，也使广大读者充分了解马汉麟先生作为撰者所做的工作，以及诸位先生在文化教育领域的通力合作、精益求精。 同时，为了使本书更好读、更易读，并使更多读者从阅读中有所收获和思考，本次邀请了中国古代文学专业学者、南开大学余才林副教授对原作进行补订，一方面补充更多文献，一方面更正部分疏误。 新增的100多张彩图，大多为...(展开全部)