《中国戏曲跨文化研究》，并非将中国戏曲和中国之外的戏剧进行对照和比较，进行探讨二者之间的“异”或者“同”，而是专门以中国戏曲为研究对象，从跨文化的视野来进行观照和省思，因而在一些前人熟视无睹的现象中发现了新的问题。 本书围绕着三个专题展开论述，即“异质文化与戏曲的形成”、“跨文化视野下的古代戏曲”和“西方文化冲击下的传统戏曲”三编。上编从解析“戏曲”概念开始，探寻了这一概念在现代学术中的衍变，否定了“中国戏曲源于戏度梵剧说”，并尝试阐明印度佛教文化对中国戏曲形成所起的影响。中编为南戏定位、探诗南戏和传奇的历史断限、探讨南戏和传奇中女性的呈现等等。下编则主要从西方影响的角度来探讨中国戏曲的现代历程。“跨文化交往的时代催生了跨文化、跨学科的学术研究，而本书则从戏曲学术研究的角度为人们展示了这一时代潮流的一个侧面。

《中国戏曲跨文化研究》，并非将中国戏曲和中国之外的戏剧进行对照和比较，进行探讨二者之间的“异”或者“同”，而是专门以中国戏曲为研究对象，从跨文化的视野来进行观照和省思，因而在一些前人熟视无睹的现象中发现了新的问题。 本书围绕着三个专题展开论述，即“异质文化与戏曲的形成”、“跨文化视野下的古代戏曲”和“西方文化冲击下的传统戏曲”三编。上编从解析“戏曲”概念开始，探寻了这一概念在现代学术中的衍变，否定了“中国戏曲源于戏度梵剧说”，并尝试阐明印度佛教文化对中国戏曲形成所起的影响。中编为南戏定位、探诗南戏和传奇的历史断限、探讨南戏和传奇中女性的呈现等等。下编则主要从西方影响的角度来探讨中国戏曲的现代历程。“跨文化交往的时代催生了跨文化、跨学科的学术研究，而本书则从戏曲学术研究的角度为人们展示了这一时代潮流的一个侧面。

这本书是从“文体”的角度，简要叙述中国古代戏曲的起源、完善、发展的历史，可以看作是关于中国古代戏曲史的入门书。本书对戏曲的考察，主要是限定于“文体”的角度。也就是说，研究的是它作为中国古代文学诸种文学样式中重要的一种的发展过程及其特质，因而，自然就会把舞台表演上的种种因素放在我们考察的视境之外。

这本书是从“文体”的角度，简要叙述中国古代戏曲的起源、完善、发展的历史，可以看作是关于中国古代戏曲史的入门书。本书对戏曲的考察，主要是限定于“文体”的角度。也就是说，研究的是它作为中国古代文学诸种文学样式中重要的一种的发展过程及其特质，因而，自然就会把舞台表演上的种种因素放在我们考察的视境之外。

本书关注中国形象的跨文化传播以及其中的西方文化霸权问题。在现代性世界观念秩序中，不论现代俄罗斯、印度还是日本，都不可能在东方主义话语外表述中国并认同自身；这些国家的中国形象，不仅意味着该国与中国的双向文化想象关系，更重要的是意味着他们面对西方现代性进行彼此参照、自我确证的三角关系。西方现代性精神的强大，充分表现在其自我认同与异化分化的力量。该书在当代语境下，对现代文化的看法具有一定的参考价值。

《跨文化研究：理论与实践》是国家社科基金艺术学重点项目“海外中国文化中心对外文化传播研究”（15AH006）的阶段性成果，汇集了课题组成员及相关研究者基于跨文化理论、跨文化交际、中外语言文化对比、跨文化教育、跨文化教材、跨文化测试等理论方面的思考撰写的29篇高水平学术论文，具有一定的独到见解，为“海外中国文化中心对外文化传播研究”的理论研究打下了良好的基础。

本书为国家社科基金成果文库项目成果，对中国剧种做了全面的研究，不仅包括京剧、越剧、昆曲、豫剧等大剧种，还涵盖了高腔戏、拉魂腔、滩簧腔、道情戏、花灯戏、花鼓戏、采茶戏等具有地方色彩的小剧种，并对这些剧种的起源、发展、艺术特色、代表剧目、代表演员等方面做了深入的研究。

本书为国家社科基金成果文库项目成果，对中国剧种做了全面的研究，不仅包括京剧、越剧、昆曲、豫剧等大剧种，还涵盖了高腔戏、拉魂腔、滩簧腔、道情戏、花灯戏、花鼓戏、采茶戏等具有地方色彩的小剧种，并对这些剧种的起源、发展、艺术特色、代表剧目、代表演员等方面做了深入的研究。

张隆溪编著的《阐释学与跨文化研究(精)/复旦大学光华人文杰出学者讲座丛书》由该讲座的讲演稿为基础整理加工而成，主要内容是以德国哲学家伽达默尔的著作为基础，讨论阐释学的基本观念，并着重讨论人文研究在我们这个时代的意义和价值，以及跨文化理解的问题。

张隆溪编著的《阐释学与跨文化研究(精)/复旦大学光华人文杰出学者讲座丛书》由该讲座的讲演稿为基础整理加工而成，主要内容是以德国哲学家伽达默尔的著作为基础，讨论阐释学的基本观念，并着重讨论人文研究在我们这个时代的意义和价值，以及跨文化理解的问题。