本书是一本有关中国画基础的大学公共选修课教材，分文论篇和技法篇。文论篇主要介绍了中西方绘画文化渊源与交流，中国画的艺术特点、表现形式与材料。技法篇注重实际操作方法的介绍，从笔墨运用、造型、写意花卉与山水技巧、构图等方面传授传统绘画技法，并论述了传承、发展与创新的辩证关系。

本书为中国画初学者入门图书，以中国画用笔、用墨、用色基础以及花鸟的造型等入手，深入浅出地指导初学者练习。

《中国画入门·蝴蝶》系中国画入门丛书之一种。本册为百蝶图，作者采用工笔重彩之手法，将百只蝴蝶绘于一图中，为了便于读者赏读，本书已将是图拆解（附全图），并按原大印刷，以最佳效果供读者学习参用。

中国画入门乃系列丛书，读者对象为初学爱好者，此前已出版多种，皆得到了广大读者的喜爱，近期再行推出八种，书中分别详尽地介绍了各类主题的表现方法，并以步骤图的形式图解了作品的绘制过程，从而使读者较为方便地了解并掌握技巧，循序渐进地得到提高。每册书除以步骤图教学外，另附有作者的作品欣赏图，读者可从中受益，了解更多有关中国画的知识。

中国画入门乃系列丛书，读者对象为初学爱好者，此前已出版多种，皆得到了广大读者的喜爱，近期再行推出八种，书中分别详尽地介绍了各类主题的表现方法，并以步骤图的形式图解了作品的绘制过程，从而使读者较为方便地了解并掌握技巧，循序渐进地得到提高。每册书除以步骤图教学外，另附有作者的作品欣赏图，读者可从中受益，了解更多有关中国画的知识。

国画以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书由浅入深地讲解了青绿山水的系统知识。从青绿山水的起源开始，介绍了学习青绿山水所需的技法，引导读者从传统名画中汲取营养，从而初步掌握自由创作青绿山水的方法。 本书内容丰富，共八章。第一章“认识青绿山水”，介绍了青绿山水的起源、代表作，让读者对青绿山水有初步了解。第二章“学习青绿山水”，介绍了绘制青绿山水的工具、绘制青绿山水的笔法和墨法，以及青绿山水的上色技法，让读者掌握基本绘制技法。第三章“浅试青绿山水”，介绍了青绿山水中山石、树木、云雾、水面、点景的绘制方法，引导读者勇于实践、画出比较简单的青绿山水作品。第四章到第八章分别介绍了大青绿山水、小青绿山水、金碧青绿山水、没骨青绿山水和泼彩青绿山水五种青绿山水的特点以及作品创作，让读者在增长见识的同时，从古画中汲取营养，提高美学认知能力。 本书对准备提高国画绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本，特别适合作为成年人培训机构、老年大学的教材。

20世纪中国画坛中众多流派、代表人物脱颖而出，其中有黄宾虹、潘天寿等人，为推动中国画发展，作出了不可磨灭的贡献。《读懂中国画》系统梳理这一时代背景下潘天寿、黄宾虹、唐云、萧俊贤、陶冷月五位大家对中国画的理解。同时，作者郎绍君先生对几位大家的艺术理念和实践做出归纳与总结。

中国绘画理论与技法演变。

这是近几年来，最佳中文出版著作之一。这是赵广超著的《笔纸中国画》。连同二○○○年赵广超那本《不只中国木建筑》，这两本中国美艺书本，是近年中文出版界的杰作。 内容上，精。在设计和制作上的成绩，可能更具突破性和建设性。《笔纸中国画》，就是本讲中国画的书。正如《不只中国木建筑》，就是本讲中国建筑的书。但《笔纸中国画》，不是本我们见惯见熟的那种中国画书。 没有甚麼甚麼王国维的一大堆传统中国美学论，没有一大堆绮丽繁缛的词藻，没有迂腐沉闷的编年史……《笔纸中国画》以现代语言、现代人的节奏，配合随意的、破碎的、抽样的、灵感式的、散文式的写法，写对中国画的一些欣赏和感触。你嫌传统论中国画之书闷蛋难明？你怕迷失於冗长曲折的中国绘画史的迂回回廊之中？那麼，《笔纸中国画》就你。这是本给现代“潮人”读的中国画书。听著HipHop、穿著波鞋者合读。当然，赵广超用这个零碎的、...(展开全部)

中国绘画理论与技法演变。