纵观我国古代论画的书籍，论述画理很丰富，但论述和记载画材与技法的却很少。本书弥补了中国画史上的这种不足，对画材提出了“睁开眼睛看世界”、“拿来主义”等观点，值得业内人士借鉴。

该书是一本完整的现代绘画基础指南。在这里你可以找到由传统材料如硬笔、墨水、油画等与非传统的媒介，或使用综合材料来创作生动又富有想象力的作品的方法。 每个单元都依照媒介来分类，详细列出有关工具与材料，并提供了详尽的讲解与丰富的资料。每章有详细的附图教程、小贴士和课题，以及介绍富有创意的小点子来处理你的主题，画廊部分展示了探索各种材料与主题的现代作品。由于当代使用数据媒介的人日益增多，这里也展示了一些使用绘画软件可以达到的效果。通过艺术家简介我们可以观察到现今世上已成名的或新崛起的艺术家的创作过程。 本书是你绘画创作中最佳的技法参考和教程，借助大量国际知名艺术家的各类作品介绍及以新颖的方法来探索现代绘画表现形式，帮助你打开绘画艺术无限性之大门。

此书为上海同济大学已故教授蒋玄怡先生遗著。对中国绘画材料如纸、绢，与绘画颜料诸色之品种、原料、产地、制法、用途、历史发展等，勾稽史料，证之见闻，多所阐述，分类有序。

此书为上海同济大学已故教授蒋玄佁先生遗著。蒋玄佁，浙江富阳人，生于一九○三年，卒于一九七七年，长期研究美术考古，擅长中国画、 水彩画，对建筑、 绘画、 墨拓、 裱画诸技艺，均有精深研究，多所著述。 此书对中国绘画材料如纸、 绢，与绘画颜料诸色之品种、 原料、 产地、 制法、 用途、 历史发展等，勾稽史料，证之见闻，多所阐述，分类有序。此次再版，以上海书画出版社一九八四年版为底本，前有赵权利先生导读，后附蒋慧诘女士整理“蒋玄佁艺事纪年”，中间正文部分配有相关图版一百三十幅。是此领域重要奠基著述之一。

《中国绘画材料史》是绘画材料研究领域的奠基之作，作者蒋玄佁先生通过田野实地考察及文献考证方法，对绘画材料尤其是绘画造纸工艺种类及各种绘画颜料做了梳理考证，解决了前人论述中未解决的问题，是第一本真正具备学科属性的著述。此次再版，以上海书画出版社一九八四年版为底本，前有赵权利先生导读，后附蒋慧诘女士整理“蒋玄佁艺事纪年”，中间正文部分配有相关图版一百三十余幅。

20世纪中国画坛中众多流派、代表人物脱颖而出，其中有黄宾虹、潘天寿等人，为推动中国画发展，作出了不可磨灭的贡献。《读懂中国画》系统梳理这一时代背景下潘天寿、黄宾虹、唐云、萧俊贤、陶冷月五位大家对中国画的理解。同时，作者郎绍君先生对几位大家的艺术理念和实践做出归纳与总结。

中国绘画理论与技法演变。

本书是一本有关中国画基础的大学公共选修课教材，分文论篇和技法篇。文论篇主要介绍了中西方绘画文化渊源与交流，中国画的艺术特点、表现形式与材料。技法篇注重实际操作方法的介绍，从笔墨运用、造型、写意花卉与山水技巧、构图等方面传授传统绘画技法，并论述了传承、发展与创新的辩证关系。

这是近几年来，最佳中文出版著作之一。这是赵广超著的《笔纸中国画》。连同二○○○年赵广超那本《不只中国木建筑》，这两本中国美艺书本，是近年中文出版界的杰作。 内容上，精。在设计和制作上的成绩，可能更具突破性和建设性。《笔纸中国画》，就是本讲中国画的书。正如《不只中国木建筑》，就是本讲中国建筑的书。但《笔纸中国画》，不是本我们见惯见熟的那种中国画书。 没有甚麼甚麼王国维的一大堆传统中国美学论，没有一大堆绮丽繁缛的词藻，没有迂腐沉闷的编年史……《笔纸中国画》以现代语言、现代人的节奏，配合随意的、破碎的、抽样的、灵感式的、散文式的写法，写对中国画的一些欣赏和感触。你嫌传统论中国画之书闷蛋难明？你怕迷失於冗长曲折的中国绘画史的迂回回廊之中？那麼，《笔纸中国画》就你。这是本给现代“潮人”读的中国画书。听著HipHop、穿著波鞋者合读。当然，赵广超用这个零碎的、...(展开全部)

中国绘画理论与技法演变。