本书收录了左翼电影运动的重要文献和史料,左翼电影运动中产生的70余部影片的本事、创作者自述和影评,对左翼电影运动的回忆文章和对左翼电影先驱者的追思与悼念文章。

本书收录了左翼电影运动的重要文献和史料,左翼电影运动中产生的70余部影片的本事、创作者自述和影评,对左翼电影运动的回忆文章和对左翼电影先驱者的追思与悼念文章。

本书系列电影丛书“电影教室”的一本，“电影教室”为北京电影学院重点规划教材。本书是关于电影传入中国的研究性著作。以多重视域作为研究视点，在历史视域下，考证了影像东进的整个轨迹；在空间视域下，呈现了电影在中国初兴时期的散点分布状态；在生态视域下，论证了上海为电影落户提供的地理、人群与文化的多种可能性，并如何使这种可能变成了必然；从历史、空间、生态三个视域融合的角度，以1920年代的上海影戏公司及《续故都春梦》为个案，从点及面分析民营电影制作业滋生与渐显的过程。

作者提出了“民族认同”这一概念，并把它作为贯穿1920年代中国电影的一个重要主题，认为它既是促动中国电影发生的重要动力，同时又与中国电影的发展生长相伴始终，左右着中国影人在中西碰撞中的文化选择。她从这个角度重新思考和评价了“商务”、“明星”、“上海影戏”、“神州”、“大中华百合”、“天一”等中国早期制片公司的制片方针和作品风格，提出了不少新的见解。

作者提出了“民族认同”这一概念，并把它作为贯穿1920年代中国电影的一个重要主题，认为它既是促动中国电影发生的重要动力，同时又与中国电影的发展生长相伴始终，左右着中国影人在中西碰撞中的文化选择。她从这个角度重新思考和评价了“商务”、“明星”、“上海影戏”、“神州”、“大中华百合”、“天一”等中国早期制片公司的制片方针和作品风格，提出了不少新的见解。

本书系列电影丛书“电影教室”的一本，“电影教室”为北京电影学院重点规划教材。本书是关于电影传入中国的研究性著作。以多重视域作为研究视点，在历史视域下，考证了影像东进的整个轨迹；在空间视域下，呈现了电影在中国初兴时期的散点分布状态；在生态视域下，论证了上海为电影落户提供的地理、人群与文化的多种可能性，并如何使这种可能变成了必然；从历史、空间、生态三个视域融合的角度，以1920年代的上海影戏公司及《续故都春梦》为个案，从点及面分析民营电影制作业滋生与渐显的过程。

宫浩宇，生于1977年，1997年9月——2000年6月，就读于浙江传媒学院新闻系影视广告专业。2000年7月——2003年5月，在大连电视台专题部、新闻综合频道工作，担任专题片编导、摄像。2003年9月——2005年6月，就读于中国传媒大学电视学院摄影系，取得学士学位。2005年9月——2008年6月，就读于中国传媒大学影视艺术学院，取得硕士学位。2007年10月——2009年9月，在北京电视台科教频道从事纪录片创作工作。2009年9月——2012年6月，就读于南京艺术学院电影电视学院，取得博士学位。现为南京师范大学文学院电影电视系副教授。（2018.9.27录）

本书通过大量中、日文史料,回顾了日本电影在中国放映近百年的历史，是该研究课题的第一部通史。它对“伪满”、“孤岛”及“沦陷”时期上海、新中国成立初期日本电影在中国的放映情况做了详实的考证,无疑填补了此研究领域的空白。 在中国结束“文革”步入改革开放时期的70年代末80年代初，一批日本的影视作品陆续在中国上映(播映)，产生了巨大的社会影响。电影《追捕》《望乡》《生死恋》《远山的呼唤》《砂器》《寅次郎的故事》《一盘没有下完的棋》(中日合拍)，电视剧《血疑》《阿信》等等,成为一代国人共同的文化记忆。本书着重对1978年至20世纪80年代末的“日本电影•电视剧热”这一文化现象，从电影学和社会学的角度，进行多方位的审视和考察。