《海派绘画史》为“中国书画研究丛书”的第一本，是上海大学美术学院历史文化研究所的最新学术成果之一。整部书稿40万字左右，168幅图版，设8大章节。在文本体例上，正文和注释两大部分特色鲜明，相得益彰。此专著跳脱单纯的绘画史称述，立足社会史和人文史，以独特的角度和立场第一次对海派绘画做了最完整的梳理和论述，同时补充、完善、厘清了多条线索和人物事件史料，为研究中国美术变迁提供了其物质文化史、视觉形态史和思想观念史的多种演进信息，为美术史论专业人员提供了既宏观又深入，既复杂又有序的最新学术资源。

《中国美术研究·绘画史研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿收录韩刚《〈唐朝名画录〉》影响〈历代名画记〉成书考略》，张晓凌、李苑珊《入世与仙隐——谢时臣〈四皓图〉图示与功能解读》、赵新彤《中国传统绘画空间研究的范式与转向》、李铮《地域性“误读”——沈周艺术的生成与传播新论》、朱亮亮《米芾画学思想成因与表征》、唐波《名画的力量：兼论唐宋时期绘画本体的文学化扩展》、黄铮《晚明版画的政治性与思想性——以〈养正图解〉为中心》等文章，是对中国绘画史的专题研究与分析，对进一步探索绘画史有所助益。​

本书是卢甫圣的一部关于绘画艺术发展的理论专著，首次出版于1990年，此次出版为最新修订版。本书基于对历史发展规律的探究，提出了一个新的关于历史发展的假说，即“球体说”，即绘画艺术的变化是一个球状的轮回过程，从“以意写形”到“以形写形”，再到“以形写神”“以神写意”，最后回到“以意写形”。“球体说”的首次提出突破了传统的循环论、进化论的桎梏，在当时国内艺术界影响颇巨。作者通过对中西方绘画史的梳理和比较，依靠缜密的逻辑推理，建立起了这个庞大的理论体系，试图揭示绘画艺术的本质和规律。书中还探讨了绘画艺术与文化环境、政治社会、赞助者等外部结构的互动关系，以及绘画艺术在20世纪中国的变革和挑战。《天人论》是一部具有创新性和深刻性的绘画艺术理论著作，对中国画坛产生了重要的影响，本次修订亦使得这部绘画艺术理论著作更加符合时代发展的要求。​

波西尔（Stephen Wootton Bushell，1844－1908），汉名卜士礼，英国医生、汉学家，精通中国文化，在中国陶器、钱币学、西夏文等方面造诣尤深，论著颇丰。清同治八年（1869）至光绪二十四年（1898），波西尔出任英国驻华使馆医师兼京师同文馆医学教习，居住北京长达三十余年，其间“搜罗中国之美术品及关于美术品之书籍。涉猎泛览，见闻日广”，乃成《中国美术》一书。 《中国美术》分上下两卷，各六篇，涵盖雕刻、建筑、陶瓷、玻璃、珐琅、首饰、织物、画等方面，内容可谓宏富。“每篇之首，略述其源流变迁及其物之制作人物及地点；然后相篇幅之长短，择数种优善标本，而图解释明之。”所举各项标本，或为中国物品之收藏于英国博物院者，或为作者在中国所见，不仅西方人前所未闻，即东方人亦难见到，十分珍贵，故一经问世，即风行一时，并被译为多国文字，广为流传。 中文版...(展开全部)

《中国美术研究》由华东师范大学艺术研究所创办。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，该出版物本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，邀请国内外知名专家和学术新秀撰写稿件，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，展示优秀艺术作品，在学术界取得了一定的社会影响力。

《中国美术研究》由华东师范大学艺术研究所创办。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，该出版物本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，邀请国内外知名专家和学术新秀撰写稿件，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，展示优秀艺术作品，在学术界取得了一定的社会影响力。

《中国美术研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿着重探讨当代中国油画现状，并对未来发展方向提出建议，收录陈彦平的《“谨毛失貌”论》，另有王惠《“常理常形”说与中国画的写意特质》《“龙脉”理论——中国画内部的自身表征视觉语言系统》《唐棣生卒年新考》《中国写意画的象思维观念及其对写意绘画创作的启示》等。

《中国美术研究·现当代美术研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿收录肖谷《李铁夫1932年油画肖像研究》，黄丁、梁璐儿《从“方黄论争”看广东“折衷派”的国画现代性转型道路》，谢渊《既雕既琢，复归于朴——吴为山写意雕塑的美学价值与时代意义探析》，黄晨、黄宗贤《见证与记录——周令钊红色设计之路探源与寻绎》，张衡《关照现实的隽美画境——论刘孔喜西部边疆民族题材绘画艺术》等文章，都是对现当代艺术家的研究与分析，对深入了解中国现当代美术有所助益。'

《中国美术研究》由华东师范大学艺术研究所创办。《美术理论研究》为本专辑的特色，内容包括元代秘书监图籍庋藏管理制度、石涛的一画论、美术创作过程中的审美生成等涉及古今的美术理论研究。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，该出版物本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，展示优秀艺术作品，在学术界取得了一定的社会影响力。

《中国美术研究》由华东师范大学艺术研究所创办。作为美术学研究的专业科研单位所主编的专业学术研究系列，该出版物本着学术至上的原则，精心策划艺术专题，邀请国内外知名专家和学术新秀撰写稿件，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，展示优秀艺术作品，在学术界取得了一定的社会影响力。