本书首版于1989年，全书共分六章，每章一论，每论内部条理清晰，六论间彼此关联，论证严密，形成了中国诗论独特而深微的研究特色。出版后，学界评价甚高，并被日本、韩国相关院校列为阅读书目。惜首印量不多，读者之需求未能较好满足。今出版三十周年之际，作者对原书内容进行了修订完善，予以再版，以飨读者，可谓功在学林。

中国现代诗学丛论，ISBN：9787301159309，作者：孙玉石 著

《中国诗学(增订版)》是中国古典诗学、比较文学领域的泰斗叶维廉先生的经典代表作。十几年来，无论在大陆还是在海外，都已成为普及性的经典读本。此书1992年由三联书店出版后，即成为大中学生学习、理解中国古典诗、现代诗的必读入门书、教辅读物，以及一些大学中文系的考研参考书。此次人民文学出版社新推出的增订版，在原版的基础上新收入了叶维廉先生的序言以及三篇最新诗论、美学文章《空故纳万境：云山烟水与冥无的美学》、《重涉禅悟在宋代思域中的灵动神思》、《台湾五十年代末到七十年代初两种文化错位的现代诗》。

内容提要 中国历来有“诗的国度”之称，《中国诗学》是一套百科全书式的著 述。它着眼于多方位、多层次地介绍中国诗学的发展演变及相关文化 知识，为诗学研究者及爱好者提供一套融可读性与实用性于一体的文 化读物。本书是第四卷，包含诗歌的形式、诗评以及典故三个方面。诗 歌形式分为诗体、诗题、诗法三章，介绍诗歌的各种体裁、格式和技巧， 如古风、近体、应制、口占、分题、限韵、平仄、对仗等。诗评在中国各体 文学批评中最为早出也最为发达，是诗歌理论的主体部分，本章对其重 要的术语和范畴一一作了讲解。喜用典故是中国传统诗歌的一大特 色，典故一章所收录的常用典故多由优美动人的故事组成，富含深意， 耐人咀嚼。

河北作协副主席，河北师大一档教授陈超的前期学术著作。大部分文章与陈超获鲁迅文学奖诗学评论的著作《打开诗的漂流瓶》相同。但是一些文字和标点不同，从其中的差别可以窥见陈超先生诗学轨迹的演变以及文字锤炼。通过比较可以获得一种诗学修辞学上的提高！

此稿为六朝文学研究专家曹旭先生多年研治六朝文学的精华录。全稿分为五辑：第一辑：失名氏之歌；第二辑：晋宋诗学；第三辑：齐梁新变；第四辑：宫体诗系列；第五辑：《诗品与文论》，另有附录三篇文章。所论述的问题涵盖了六朝文学研究的热点问题，直面六朝研究中的焦点，新义纷呈，较多论点独树一帜，当时发表时具有很大影响，现在仍在影响着六朝文学研究态势，属于标志性或具有里程碑意义的学术成果。 此稿创新之见颇多，文献资料详实珍贵，尤其所涉《诗品》版本的文献，至今仍为六朝文学研究的重要基础资料。虽为学术文章，但行文自然流丽，简洁生动，可读性很强。

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882～1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委受会之邀，以“音乐诗学”为题所做的六次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之闻的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

本书系伊戈尔·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky，1882～1971)于1939年受哈佛大学“诺顿系列讲座”委受会之邀，以“音乐诗学”为题所做的六次讲座的文稿而整理成书，曾分别以法语和英语出版。本书不是一本系统严谨的理论研究著作，也有别于一本传授音乐概念性知识的教科书。它从一位作曲家的角度，结合个人创作实践和亲身体验，以辩论者的姿态现身说法，将创作者个人置于具体的历史环境之中，阐明了作者对音乐本质核心价值的理解，剖析了音乐创作中核心环节的把握和取舍，并对创作与传承，不同艺术形式之间的独立与结合，社会价值体系与音乐自身的价值规律之闻的分合等一系列美学问题作出了深刻而直白的阐述。本书虽篇幅短小，但内容充实、涉及广泛、视角独特、言辞洗练。书中对个别作曲家或音乐事件的评价从不含糊或拐弯抹角，语锋犀利且不乏偏激，虽因此引发种种争议，但也充分表现出一个...(展开全部)

中国诗学研究，ISBN：9787806387238，作者：张伯伟著