《访问中国诗歌(特价)》收录了对当代中国最顶尖的23位诗人的访谈，这些诗人是：昌耀、牛汉、林莽、杨炼、翟永明、柏桦、张曙光、王家新、孙文波、肖开愚、陈东东、清平、蔡天新、西川、臧棣、西渡、桑克、周瓒、朱朱、姜涛、胡续冬、冷霜、蒋浩。在这些访谈中，我们可以看到，诗人们为了建筑新的诗歌理想，阐释写作动机，探讨写作技巧，不约而同地拿起了批评之笔。这就为我们理解20世纪90年代丰富的诗歌文本提供了独特而难以被替代的参照系，也为研究者提供了珍贵的第一手资料。 进入20世纪90年代以来，诗歌领域发生了剧烈的变化，其性质既是革命性的，又是建设性的。历史的发展似乎又一次验证了庞德的命题“诗人是一个种族的触须”，剧变中的社会现实在这一时期的诗歌文本中得到了丰富而真实的反映。

《中国诗歌研究》系首都师范大学中国诗歌研究中心主办的学术集刊，内容涉及古今中外的诗歌研究。栏目设置有中国古代诗歌研究、中国现当代诗歌研究、中国诗歌理论研究、中国少数民族诗歌研究、当代海外华人诗歌研究及中西比较诗学研究、诗学史及诗学文献研究、青年论坛等。在海内外学术界有很好的声誉，是广大诗歌爱好者和广大师生的重要参考书。

《中国诗歌研究》是首都师范大学中国诗歌研究中心所创办的大型学术丛刊，内容涉及古今中外的诗歌研究。自创刊号起，先后设置有中国古代诗歌研究、中国现当代诗歌研究、中国诗歌理论研究、中国少数民族诗歌研究、当代海外华人诗歌研究及中西比较诗学研究、诗学史及诗学文献研究、青年论坛等栏目。 其中诗学史及诗学文献研究、青年论坛，为特色栏目。前者关注学术史和诗学文献的总结整理，包括极有价值但其它刊物很难包容的谱录类成果。后者主要关注年青学者的重要研究成果，积极扶持界后劲的成长。在海内外学术界有很好的声誉。

《中国诗歌研究》是首都师范大学中国诗歌研究中心所创办的大型学术丛刊，内容涉及古今中外的诗歌研究。自创刊号起，先后设置有中国古代诗歌研究、中国现当代诗歌研究、中国诗歌理论研究、中国少数民族诗歌研究、当代海外华人诗歌研究及中西比较诗学研究、诗学史及诗学文献研究、青年论坛等栏目。 其中诗学史及诗学文献研究、青年论坛，为特色栏目。前者关注学术史和诗学文献的总结整理，包括极有价值但其它刊物很难包容的谱录类成果。后者主要关注年青学者的重要研究成果，积极扶持界后劲的成长。在海内外学术界有很好的声誉。

《访问中国诗歌(特价)》收录了对当代中国最顶尖的23位诗人的访谈，这些诗人是：昌耀、牛汉、林莽、杨炼、翟永明、柏桦、张曙光、王家新、孙文波、肖开愚、陈东东、清平、蔡天新、西川、臧棣、西渡、桑克、周瓒、朱朱、姜涛、胡续冬、冷霜、蒋浩。在这些访谈中，我们可以看到，诗人们为了建筑新的诗歌理想，阐释写作动机，探讨写作技巧，不约而同地拿起了批评之笔。这就为我们理解20世纪90年代丰富的诗歌文本提供了独特而难以被替代的参照系，也为研究者提供了珍贵的第一手资料。 进入20世纪90年代以来，诗歌领域发生了剧烈的变化，其性质既是革命性的，又是建设性的。历史的发展似乎又一次验证了庞德的命题“诗人是一个种族的触须”，剧变中的社会现实在这一时期的诗歌文本中得到了丰富而真实的反映。

此“如何阅读中国文学”系列之第一种，此系列源自哥伦比亚大学出版社的How to Read Chinese Literature系列，原为面向外国学生介绍中国古典文学的导读丛书，由香港岭南大学的蔡宗齐教授与北大中文系的袁行霈教授共同主编。三联书店引入国内后，在外版基础上，邀请国内学人参与增补，扩充内容，以为国内读者带来视角新鲜又扎实可读的精品文学导读。本书作为该系列第一种，聚焦中国历史和传统中的“诗歌文化”，从与诗歌、诗人相关的历史、社会、政治、学术、宗教、性别等文化面向着手，呈现先秦到清末民初，中国诗史如何在文化与诗歌互动下，成就出独特的人文精神。中国诗歌的独特性，不仅体现在它对社会和文化境况的复现，同时，诗歌其实也反过来作用于生活世界的方方面面。 -- “诗言志，歌永言”，中国是诗歌的国度，诗的文化精神，深深烙刻在每朝每代的历史记忆中，塑造了中国人...(展开全部)

此“如何阅读中国文学”系列之第一种，此系列源自哥伦比亚大学出版社的How to Read Chinese Literature系列，原为面向外国学生介绍中国古典文学的导读丛书，由香港岭南大学的蔡宗齐教授与北大中文系的袁行霈教授共同主编。三联书店引入国内后，在外版基础上，邀请国内学人参与增补，扩充内容，以为国内读者带来视角新鲜又扎实可读的精品文学导读。本书作为该系列第一种，聚焦中国历史和传统中的“诗歌文化”，从与诗歌、诗人相关的历史、社会、政治、学术、宗教、性别等文化面向着手，呈现先秦到清末民初，中国诗史如何在文化与诗歌互动下，成就出独特的人文精神。中国诗歌的独特性，不仅体现在它对社会和文化境况的复现，同时，诗歌其实也反过来作用于生活世界的方方面面。 -- “诗言志，歌永言”，中国是诗歌的国度，诗的文化精神，深深烙刻在每朝每代的历史记忆中，塑造了中国人...(展开全部)

为什么漫步在艺术博物馆里，我们只需轻松一瞥，便可知一幅绘画是中国画？对于中国人来说，这种问题的答案似乎是不言自明的，然而这对西方人来说却没那么容易，直到20世纪中期，乔治·罗丽教授在本书中试图解答这个困扰西方人已久的问题。作者梳理了中国文化的内在脉络，熟练运用了中国古代文献特别是画学文献，分析了中国绘画独特的艺术原理。上篇“关键主题及阐释”主要从中国人的哲学观念切入，讨论中国画主题内容的选择；下篇为“风格”，作者认为不应在中国美术史研究中套用西方传统和术语概念，强调回归研究对象的“原境”，以画学文献讨论中国画的风格问题。本书使西方读者对中国的艺术观念有所了解，是一本面世较早又优秀的通论性读物。

本书是《中国诗歌通史》的精萃版，通过对中国各时期诗歌的梳理、撰史，确立新的中国诗歌史观，把丰富多彩的中国诗歌现象与近百年来中国诗歌研究方面的成果完整地反映出来。