本书试从飞来峰元代造像的相关资料出发，通过对其造像题记的深入研究，凭借实地勘察与典籍互证、区域分析与图像比较等手段，提出飞来峰元代造像是由杨琏真加及其子杨暗普两代人共同主持镌造的观点。又在经过对西夏、元两都及杭州地区原有造像题材及样式的分析比较后，得出飞来峰元代造像中的汉传题材及部分样式是对本地原有题材的合理承继，而有些汉传造像样式与梵相又共同来自于西夏等地，并在梵相中保留了藏西和卫藏两大造像样式特点的结论。​

汉藏瑰宝 杭州飞来峰造像研究》在编辑方面，兼顾了学术性与美观、通俗，配有彩图、线描图与若干黑白照片。《汉藏瑰宝 杭州飞来峰造像研究》图随文走，彩图画面大，精度高，具有较强的震撼力，不少图片为首次发表。在归纳、综合时，大量引征敦煌五代、西夏、元，山西的辽、金、元、明，陕北的宋、金、元，川渝的两宋与云南、福建、江浙等地（包括杭州本地区）的佛教艺术品。朴实的文字阐述与经过系统梳理过的图片排列，使得即便是初涉佛像艺术的读者，也能了解《汉藏瑰宝 杭州飞来峰造像研究》的基本观点与思路，并在佛像辨识与欣赏上得到一定程度的提高。《汉藏瑰宝 杭州飞来峰造像研究》内容丰富，观点新颖，条理清晰，具有较高的学术性与可读性，适合于宗教、艺术、文物、收藏等方面的工作者、爱好者，以及大专院校的学生阅读。

《中国雕塑博士文丛•动态雕塑实践研究》为中国雕塑专业博士论文丛书系列之一，张升化，清华大学美术学院雕塑系博士，长期致力于动态雕塑的理论与实践研究，现为上海美术学院雕塑系教师，国际动态艺术组织中国分会副秘书长，国家艺术基金青年创作人才项目主持人。本书以动态雕塑为研究对象，以深入动态雕塑的具体认知为目的，在前述基础上，梳理动态雕塑基本分类、作品案例等，研究影响动态雕塑创作实践的关联因素、指导方法策略等。

雕塑公园是近代城市发展与社会民主进程的产物，它是一种城市主题公园，是一个在可开放参与的特定区域内，由相应的政治经济文化关系所决定，以户外雕塑艺术的放置与展示为核心内容，并营造与之相匹配的环境，服务公众、满足人们文化生活需求的一种公共空间；其中，公共性是其能否成立的重要标准。本书以中国雕塑公园为研究对象，提出“整一视角”是认知雕塑公园的一种判断方法，它是在实践经验与实验分析的基础上提出的，通过“主体、环境、作品、资金、经营”五个指标，将雕塑公园建设与发展中的问题细化到具体环节之中，五个指标受制于公园所处的社会结构，不同的组合形成不同的公园形态与特点，是理解中国雕塑公园发展的重要参考。

本书关注与探讨软雕塑之于传统雕塑的突破与改变。全书共分五章，由表及里的探究了软雕塑艺术全新的美学样态，是如何建立在不同于传统美学的、消除艺术神圣感的，基于生活的流动性、日常性、反思性的逻辑关系的生成。本书以解析软雕塑艺术的概念入手，从软雕塑艺术的材料语言、造型语言及空间语言三个维度，来揭示软雕塑艺术有别于传统硬质雕塑的美学特征，并将其置放于艺术与生活关系发生巨变的语境之下，探究软雕塑艺术全新美学样态形成的原因，旨在借由生活与身体感知的关联之于软雕塑艺术，引发人们对艺术、生活、社会、人的自我关注等现实问题的思索。​

本书关注与探讨软雕塑之于传统雕塑的突破与改变。全书共分五章，由表及里的探究了软雕塑艺术全新的美学样态，是如何建立在不同于传统美学的、消除艺术神圣感的，基于生活的流动性、日常性、反思性的逻辑关系的生成。本书以解析软雕塑艺术的概念入手，从软雕塑艺术的材料语言、造型语言及空间语言三个维度，来揭示软雕塑艺术有别于传统硬质雕塑的美学特征，并将其置放于艺术与生活关系发生巨变的语境之下，探究软雕塑艺术全新美学样态形成的原因，旨在借由生活与身体感知的关联之于软雕塑艺术，引发人们对艺术、生活、社会、人的自我关注等现实问题的思索。​

本书为“中国雕塑博士文丛”之一，试图以叙事学、图像学等理论作为研究基础，重新梳理《收租院》的构建方式和雕塑形态。本书结合图像和文本的综合对照，通过对“收租院”的主题设定、雕塑媒介针对主题在图像叙事结构中的重组，以及现场对雕塑语言的整合这三个方面来系统化地展开讨论。从横向分析上，逐一明确作品的构建方式和雕塑形态；在纵向分析上，通过从表层的形式语言到深层的社会语义解读，探讨在公共空间中政治观念与雕塑的生成和互动关系。通过对《收租院》中的雕塑叙事表达的微观探查，开启我们对中国当下的公共雕塑、叙事性雕塑、重大主题雕塑等方面的思考。

《中国雕塑博士文丛•器与像——中国古代器物的雕塑语言研究》为中国雕塑博士文丛之一，作者王礼军。本书突破以往学界对器物与雕塑概念的常规理解，将器物纳入到雕塑的话语体系中来，针对器物的造型展开分析与研究，论述其雕塑性语言表达方式和特征，由此重新审视中国传统雕塑的范畴和定位。从某种意义上来说，中国传统雕塑实际上是“器”与“像”的造型传统，对中国古代器物的雕塑语言研究也就是对这一造型体系的梳理与建构。“器像”造型语言体系的建构与确立，对中国古代雕塑的理解与当代雕塑语言的再造都具有重要意义。

《中国雕塑博士文丛•器与像——中国古代器物的雕塑语言研究》为中国雕塑博士文丛之一，作者王礼军。本书突破以往学界对器物与雕塑概念的常规理解，将器物纳入到雕塑的话语体系中来，针对器物的造型展开分析与研究，论述其雕塑性语言表达方式和特征，由此重新审视中国传统雕塑的范畴和定位。从某种意义上来说，中国传统雕塑实际上是“器”与“像”的造型传统，对中国古代器物的雕塑语言研究也就是对这一造型体系的梳理与建构。“器像”造型语言体系的建构与确立，对中国古代雕塑的理解与当代雕塑语言的再造都具有重要意义。