本书从适应服装设计专业教学发展趋势目的出发以时间为轴，串联起中外服装发展脉络，涵盖大量纺织考古实物、历史文献资料以及服装经典案例。其将中国和外国服装文化有机地联系在一起，进行了跨文化的对比讲解 本书脉络清晰，图文并茂，博古通今，易启发灵感，集历史性、理论性、实用性为一体，具有较强的指导性和参考性，可供高等院校服装专业师生和社会科学研究人员以及广大服装爱好者研读。

《中外服装史》为“十三五”普通高等教育本科部委级规划教材。《中外服装史》从适应服装设计专业教学发展趋势的目的出发，以时间为线索，阐述了中西方服装史的演进过程，从不同视角用不同方法介绍服饰发展和变化的规律。脉络清晰、图文并茂，为有效地引导学生挖掘和深化服装设计的灵感，进行了建设性的尝试与梳理。本书既可作为高等院校服装专业课程教材，亦可作为服装行业领域参考用书。

《中外服装史》为“十三五”普通高等教育本科部委级规划教材。《中外服装史》从适应服装设计专业教学发展趋势的目的出发，以时间为线索，阐述了中西方服装史的演进过程，从不同视角用不同方法介绍服饰发展和变化的规律。脉络清晰、图文并茂，为有效地引导学生挖掘和深化服装设计的灵感，进行了建设性的尝试与梳理。本书既可作为高等院校服装专业课程教材，亦可作为服装行业领域参考用书。

《西洋服装史》以图文并茂的形式，对服装发展史中每个时期的服饰文化发展与服装特点做了相对完整的介绍，提供了丰富的图片资料。本书以西方历史发展的基本脉络为主线，结合不同历史时期的政治、经济以及宗教背景，力求通过服装的演变探究不同着装方式的缘由，发现和总结不同服饰文化的发展过程，并以此为基点分析未来服饰发展的趋势。本书在介绍服饰缘起及发展变化的同时，还着重以近现代服饰发展和演变的基本脉络为线索，从新的角度介绍了20世纪服饰发展的多元化趋势。这个阶段服饰文化的发展和变化，由于受到了主流、非主流不同文化现象的影响，呈现出更加多元化发展的面貌。其中值得一提的是，20世纪中期以后，各种源自西方的亚文化服饰风格已经无处不在。这种街头的、猎奇的、叛逆的亚文化现象不但很大程度上影响了现代时装业的流行趋势，也为服饰设计文化的走向提供了更加丰富的依据。在相关服装史类的教材中，对于这个部分的介绍少有涉及，既缺乏相应的归纳与总结，内容也相对匮乏。本书对20世纪最流行和最具代表性的街头服饰风格进行了归纳，并追溯了其形成与发展过程。《西洋服装史》的编写是针对服装史课程教学并基于兼顾服饰设计开发与指导的考虑，以图文并茂的形式对服装发展史中每个时期的服饰文化发展与服装特点做了相对完整的介绍。同时，还着重从新的角度介绍了20世纪服饰发展的多元化趋势，这也体现了本书区别于其他服装史类教材的亮点。《西洋服装史》适应目前服装设计专业教学的发展趋势，尝试从不同的新角度来介绍、诠释服饰发展的规律与变化，为学习和了解服饰文化乃至挖掘服装设计的灵感提供了有效的途径。《西洋服装史》既可作为服装相关院校师生专业的教材，也可供服装爱好者参考、阅读。郭锐：河南工程学院讲师，主要讲授电脑服装效果图与款式图、服装款式设计、图形图像处理、服装画技法等课程，积累了大量素材，执教经验丰富。

西洋服装史（第2版），ISBN：9787040165296，作者：李当岐 编

这本《外国服装史》教材仅仅是一部简史，一本入门读本，依教材绪论的说法，即学习外国服饰历史的“游学指南”。所以该教材具有指南的特质。该教材以服装史为主线，以相关历史、地理和文化阐述背景，在参照国外及部分国内学者的研究基础上，梳理、整合、概括了外国服装历史的基本脉络，从古埃及、古两河开始，跨过古希腊、古罗马，步入拜占庭、中世纪，随后的文艺复兴，到意大利、西班牙，而后的荷兰、法兰西，最后进入20世纪的现代历史。

《中西服装史》是一部较完整的，跨越时间与空间的服饰演变史。内容包括：第一篇史前时期至20世纪中西服装史，第二篇中西服饰细部比较，第三篇中西服饰图典。书中以系统、详尽的文字及多达1230余幅珍贵的图片，向读者展现了古今中外丰富多彩的服饰文化。是有心“服装”与“流行文化”这个课题的人士或学子，了解服饰文化演变的最佳选择。

《西洋服装史》以图文并茂的形式，对服装发展史中每个时期的服饰文化发展与服装特点做了相对完整的介绍，提供了丰富的图片资料。本书以西方历史发展的基本脉络为主线，结合不同历史时期的政治、经济以及宗教背景，力求通过服装的演变探究不同着装方式的缘由，发现和总结不同服饰文化的发展过程，并以此为基点分析未来服饰发展的趋势。本书在介绍服饰缘起及发展变化的同时，还着重以近现代服饰发展和演变的基本脉络为线索，从新的角度介绍了20世纪服饰发展的多元化趋势。这个阶段服饰文化的发展和变化，由于受到了主流、非主流不同文化现象的影响，呈现出更加多元化发展的面貌。其中值得一提的是，20世纪中期以后，各种源自西方的亚文化服饰风格已经无处不在。这种街头的、猎奇的、叛逆的亚文化现象不但很大程度上影响了现代时装业的流行趋势，也为服饰设计文化的走向提供了更加丰富的依据。在相关服装史类的教材中，对于这个部分的介绍少有涉及，既缺乏相应的归纳与总结，内容也相对匮乏。本书对20世纪最流行和最具代表性的街头服饰风格进行了归纳，并追溯了其形成与发展过程。《西洋服装史》的编写是针对服装史课程教学并基于兼顾服饰设计开发与指导的考虑，以图文并茂的形式对服装发展史中每个时期的服饰文化发展与服装特点做了相对完整的介绍。同时，还着重从新的角度介绍了20世纪服饰发展的多元化趋势，这也体现了本书区别于其他服装史类教材的亮点。《西洋服装史》适应目前服装设计专业教学的发展趋势，尝试从不同的新角度来介绍、诠释服饰发展的规律与变化，为学习和了解服饰文化乃至挖掘服装设计的灵感提供了有效的途径。《西洋服装史》既可作为服装相关院校师生专业的教材，也可供服装爱好者参考、阅读。郭锐：河南工程学院讲师，主要讲授电脑服装效果图与款式图、服装款式设计、图形图像处理、服装画技法等课程，积累了大量素材，执教经验丰富。

《中国服装史（2018版）》自1989年7月首次出版，至今4版已印刷36次，深受广大师生好评和认可。每一次修订，新的考古资料和研究成果均在书中有所体现，是高等院校服装专业师生和社会科学研究人员以及广大服装爱好者必读的一本教材。《中国服装史（2018版）》共十一讲，第一讲从先秦服装开始，以后随朝代演进直至21世纪初择其要点进行介绍。男女服装中以女服为主，军民服装中以民服为主，成年和儿童服装中以成年服装为主。各讲中除服装名称、款式、纹样外，特别介绍了服装形成、流行的文化背景，并特绘线描图以供学生临摹。本书本次修订除保留原书特色外，另新增“服装起源”“延展阅读”及适量彩图，以提高本书新鲜性和实物感，帮助读者更好地理解中国历朝历代服装文化。《中国服装史》自1989年7月首次出版，至今4版印刷36次，新的考古资料和研究成果均在书中有所体现，是高等院校服装专业师生和社会科学研究人员以及广大服装爱好者必读的一本教材。苏州大学艺术学院设计艺术学专业文学硕士。苏州经贸职业技术学院艺术设计系专职教师，副教授，主讲课程《包装设计与制作》，院级精品课程负责人。