书法三百年衰败，五百年神去，八百年死亡;绘画五百年衰败，八百年神去，一千年死亡。传统中国书法和文人画经历了千百年的发展逐渐走向僵化甚至是僵死。清末康有为和民国初年陈独秀、徐悲鸿等人猛烈批判行将就木的中国书法和文人画，大力倡导中国绘画革命，并且引进西方先进的艺术理论和美学机制，从而挽救了垂死的中国画。盛军在此基础上更加深入地批判书法与中国画的顽疾，提出了书法与中国画创新的理论，把中国画与书法推进到新的高度和境界。尤其当下，丑书和江湖书法在网络上泛滥成灾、泥沙俱下，混淆视听、颠倒黑白，让大家难分优劣、不辨良莠，造成审美混乱，盛军用专业的美学理论分析拨乱反正，指明了审美的标准和学术方向，让大家茅塞顿开、醍醐灌顶。是当代画家、书法家和艺术理论家的必读书籍。

公众号当红的艺术科普作家，以艺术爱好者的身份用一种前所未有的形式向读者讲述六位艺术家的艺术生平：有一千万仍要回家画画的沈周；九十岁才成一代男神的文徵明；和自己互掐了一辈子的唐寅；“断送中国绘画三百年”的王翚；画《红楼梦图谱》出名的改琦；画美人儿的费丹旭。通过经波的娓娓道来，组合成让你忍不住一口气读完的非凡艺术故事！

《文人画概论》是东京帝国大学名誉教授文学博士泷精一于 1922 年公开讲演的讲稿笔记，全书共分为六章。第一章文人画的起源，泷精一认为以王维为文人画开源之代表不无道理，但表明“六朝时已有文人而精画者”，认为六朝文人攻山水之名家，唯有宗炳一人而已。第二章文人画的流派化，泷精一将文人画分为广义和狭义两种解释。第三章文人画的原理，泷精一总结并提出了文人画的四个原理。第四章文人画和南画，泷精一认为文人画是站在作者立场而言的，而南画和北画是就样式而言的。第五章文人画的精华，泷精一在此章中列举了他认可的中国文人画精品。第六章未来的文人画，泷精一倡导文人画复兴，认为虽然日本人与中国古代文人思想有异，但文人画仍可上溯其原理而学之。 泷精一熟悉中国画论的文献，对文人画的剖析缜密严谨，有其独到的见解。虽然当今学界鲜有人谈及泷精一的《文人画概论》，然而此文对于研读文人画而...(展开全部)

《文人画宣言》内容简介：一次画展上，一位年轻的观者问我：“你的画是文人画吗？文人画和中国画有什么不同？”我笑道：“文人画就是中国画。”谁料他又把话倒过来，问我：“中国画是文人画吗？”把话倒过来，往往就换成另一个问题。这年轻人很善于思辨。我说：“不可以这么说，也可以这么说。”这话好似绕口令。他听罢感到不解。我想解释给他，但又不是三言两语说得明白，只能做如是说。文人画是中国绘画独有的概念。文人是有主见的人，故而自文人画崛起之日，各种艺术主张的旗号便高高擎起；而后历时千年，更是充满着自我的思想思辨和相互的理论争辩。由王维、苏轼、米芾、赵孟兆页、倪瓒、吴镇，及至董其昌、郑燮、齐白石等等这些中国艺术史上的精英，全都裹入其中。可以说文人画的历史就是中国绘画艺术的思想史与批评史。

书注重艺术性与实用性相结合。绪论对书法艺术性与审美性进行了阐述，讲解学习书法的方法。第一章介绍书法发展简史。第二章为“文房四宝”的常识，介绍学习书法的必要工具。第三章介绍写字的姿势、执笔的方法，重点讲解运笔技法。第四章毛笔书法，详细介绍了基本书体，并对各书体作品进行了展示。第五章以钢笔为例，介绍了楷书、行书、隶书及作品展示。第六章介绍篆刻的有关常识和技巧。第七章介绍有关书法创作的常识。第八章为书法美学与欣赏，对初学者提高书法鉴赏水平继而提高书写水平具有极大的参考价值。第九章为古代名家名作精选。第十章为历代书法家书论选。第十一章为书法常用术语。第十二章作者书法作品选。 本书知识体系完备，技法实用，易学易懂，适合作为普通高等院校的书法教育、师范专业以及公务员培训、师资培训的教材，也可供书法爱好者自学使用。

《中国艺术史话》把传统的艺术教育和未来的展望，有机和谐地结合在一起，引导当代中国人顺应悠久古老的中华文明融入世界发展的现代潮流。

书注重艺术性与实用性相结合。绪论对书法艺术性与审美性进行了阐述，讲解学习书法的方法。第一章介绍书法发展简史。第二章为“文房四宝”的常识，介绍学习书法的必要工具。第三章介绍写字的姿势、执笔的方法，重点讲解运笔技法。第四章毛笔书法，详细介绍了基本书体，并对各书体作品进行了展示。第五章以钢笔为例，介绍了楷书、行书、隶书及作品展示。第六章介绍篆刻的有关常识和技巧。第七章介绍有关书法创作的常识。第八章为书法美学与欣赏，对初学者提高书法鉴赏水平继而提高书写水平具有极大的参考价值。第九章为古代名家名作精选。第十章为历代书法家书论选。第十一章为书法常用术语。第十二章作者书法作品选。 本书知识体系完备，技法实用，易学易懂，适合作为普通高等院校的书法教育、师范专业以及公务员培训、师资培训的教材，也可供书法爱好者自学使用。

《中国艺术史话》把传统的艺术教育和未来的展望，有机和谐地结合在一起，引导当代中国人顺应悠久古老的中华文明融入世界发展的现代潮流。

大名鼎鼎

《中国书法艺术》是“中国文化与文明”丛书之一卷，由中国外文出版社和美国耶鲁大学出版社共同策划、编辑，并分别以中文和英文同时出版，向全世界发行。 全书约40万字。卷首的两篇文章由中美两位书法学界著名学者撰写，综述中国书法艺术发展的人文环境和演变轨迹，揭示”书画同体”的艺术传统。主体部分共十章，由学界翘楚分章执笔，结合具体作品，细致梳理出中国书法艺术从孕育、形成、发展到成熟的脉络，对重要书家、作品、流派和书法理论发展的阐述深入浅出，并以国际文化交流的视角观照西方世界接受中国书法的历史和现况。 随文配图近600幅，大多为历代名碑法帖的实物拍摄，分别由中国大陆和台湾地区，以及日、美、英、法等国博物馆、美术馆和个人提供，其中不乏大陆首次发表的珍贵图片。图文并茂、规模宏富、制作精美是本书一大特色。 本书附有关键词索引、《中国政区图》、《中国历代纪年表》、《中国历...(展开全部)