东坡诗曾云：“我虽不善书，晓书莫若我，若能知其意，尝谓不学可。”我不敢如此夸口，但论书也不免胆大妄为。当今论书者，老宿名家，真积力久，固多真知灼见，但胡说八道野狐禅，实亦不少。裨贩知识、矜炫收藏、描摹姿貌、形容点画、虚说风格、而修饰以掌故，便自以为可以论书；书学理论之内部理论问题，则毫无解析能力。我无此类毛病，所以也与书法界书论界不甚往来。吾学支离，但性慕独行，这也是没办法的事。这里面，有些是别人不太能谈的题目，有些是大家不太愿意碰的话题，有些是独持异见，有些讨论书道史上的大关目大著作，有些则钩玄阐幽，更有些绝无仅有的创举。写时因机应缘，本无体系。读者看看或许也觉得没什么了不得。但即使仅仅如此，也不是容易的。

东坡诗曾云：“我虽不善书，晓书莫若我，若能知其意，尝谓不学可。”我不敢如此夸口，但论书也不免胆大妄为。当今论书者，老宿名家，真积力久，固多真知灼见，但胡说八道野狐禅，实亦不少。裨贩知识、矜炫收藏、描摹姿貌、形容点画、虚说风格、而修饰以掌故，便自以为可以论书；书学理论之内部理论问题，则毫无解析能力。我无此类毛病，所以也与书法界书论界不甚往来。吾学支离，但性慕独行，这也是没办法的事。这里面，有些是别人不太能谈的题目，有些是大家不太愿意碰的话题，有些是独持异见，有些讨论书道史上的大关目大著作，有些则钩玄阐幽，更有些绝无仅有的创举。写时因机应缘，本无体系。读者看看或许也觉得没什么了不得。但即使仅仅如此，也不是容易的。

本书介绍了大陆和台湾数十家武功门派的功法与发展状况，包括少林、武当、崆峒、峨眉青城等传统门派，也包括一些名不见经传的新兴门派，如昆仑派等，既梳理出这些门派的功法特点与发展脉络，又挖掘出中国武术中关联的文学、医学、药学、儒道佛学、人学等文化内涵。

武术是我少年时最喜欢的活动，我之习武，主要是技击实战，每天邀人手搏，打得个不亦乐乎。虽然荒唐浪荡，泛滥无归，却大体摸熟了中国武术之来龙去脉及各门各派的功法特点。我后来的许多作为，事实上都可说是练武生涯的延伸。如今年岁老大、江湖梦远，徒能于纸上谈侠说剑，不无感-慨。而频年混迹上庠，讲论诗书，好像也不适合再去聒絮好勇斗狠的武林旧事了。在学术界文化界，武术乃是支流甚或末流，文人学者，袖手雅谈而已，对于武术竟能关联于中国文学、医学、药学、儒道佛学、帮会史、社会史等，大抵并无概念，不如此乃欲了解中国社会与文化之秘钥。武术界的朋友，演武论技，固擅胜场，但文史非其所长，更常因门派、见闻所囿，其讲古论艺，时不免河汉其谈。因此我之稽古考文、说拳论剑，常也不知可持与谁看。可是少日一段情缘，竟尔割舍不禁，仍要耗费我许多笔墨。以此偶恣胸臆于谈锋，稍示武学之广涂，提要钩玄，愧...(展开全部)

武术是我少年时最喜欢的活动，我之习武，主要是技击实战，每天邀人手搏，打得个不亦乐乎。虽然荒唐浪荡，泛滥无归，却大体摸熟了中国武术之来龙去脉及各门各派的功法特点。我后来的许多作为，事实上都可说是练武生涯的延伸。如今年岁老大、江湖梦远，徒能于纸上谈侠说剑，不无感-慨。而频年混迹上庠，讲论诗书，好像也不适合再去聒絮好勇斗狠的武林旧事了。在学术界文化界，武术乃是支流甚或末流，文人学者，袖手雅谈而已，对于武术竟能关联于中国文学、医学、药学、儒道佛学、帮会史、社会史等，大抵并无概念，不如此乃欲了解中国社会与文化之秘钥。武术界的朋友，演武论技，固擅胜场，但文史非其所长，更常因门派、见闻所囿，其讲古论艺，时不免河汉其谈。因此我之稽古考文、说拳论剑，常也不知可持与谁看。可是少日一段情缘，竟尔割舍不禁，仍要耗费我许多笔墨。以此偶恣胸臆于谈锋，稍示武学之广涂，提要钩玄，愧...(展开全部)

本书介绍了大陆和台湾数十家武功门派的功法与发展状况，包括少林、武当、崆峒、峨眉青城等传统门派，也包括一些名不见经传的新兴门派，如昆仑派等，既梳理出这些门派的功法特点与发展脉络，又挖掘出中国武术中关联的文学、医学、药学、儒道佛学、人学等文化内涵。

作者结合丰富的设计案例，全面讲解了现代书籍设计的基本要素和流程，介绍了将书稿信息进行逻辑化、秩序化、艺术化和趣味化编排与整合的各种技巧。强调书籍设计不但要赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的材料和工艺技术实现书籍视、听，触、嗅、味的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到完美统一。 作为一部写给初学者的书籍设计基础教材，本书对中外书籍艺术发展历程和现代书籍设计的艺术发展趋势进行了系统梳理和展望。不仅肯定了外国设计艺术对中国书籍设计所具有的借鉴作用，更进一步强调中国传统文化是中国当代书籍设计的艺术源泉。

作者结合丰富的设计案例，全面讲解了现代书籍设计的基本要素和流程，介绍了将书稿信息进行逻辑化、秩序化、艺术化和趣味化编排与整合的各种技巧。强调书籍设计不但要赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的材料和工艺技术实现书籍视、听，触、嗅、味的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到完美统一。 作为一部写给初学者的书籍设计基础教材，本书对中外书籍艺术发展历程和现代书籍设计的艺术发展趋势进行了系统梳理和展望。不仅肯定了外国设计艺术对中国书籍设计所具有的借鉴作用，更进一步强调中国传统文化是中国当代书籍设计的艺术源泉。

无论时代如何变迁，纸质阅读的情怀不变。随着相关工艺与材料的发展进步，纸质书设计拥有更多发挥的空间，本书收录了来自世界各地优秀的书籍设计范例，通过展示作品结构特点、独特用料与设计师的设计构思，向读者介绍书籍设计的魅力。

作者使用其首创的“文图学”（Text and Image Studies）视角。上卷选择《天际乌云帖》、《黄州寒食帖》、《李白仙诗卷》、《洞庭春色赋》与《中山松醪赋》合卷及《答谢民师论文帖卷》等五种颇具特色的苏东坡书迹，着重探讨其生成机缘、文本内涵。下卷从使用场景、流传脉络、和接受影响等角度，进行了时空的延展，以“寿苏会”为核心，讲述苏东坡对后世及周边国家的辐射影响。