最讓1990坎城影展的觀眾與影評驚訝的，不是眾多大師的新作，當年大家議論紛紛的，就是獲得金攝影機獎的《停！死亡！再復活！》。金攝影機獎一直是坎城影展最受好評的獎項，向來頒給青年導演的首部作品，得過這個獎的導演有Jim Jarmusch、Mira Nair、Jaco Van Dormael、Jafar Panahi、Naomi Kawase、Corneliu Porumboiu…，全都是日後炙手可熱的大導演。只是Vitali Kanevsky得獎時已是55歲，應該是歷來得此獎項年紀最高的一位。起因還是美國導演亞倫派克（Alan Parker）拜訪蘇俄時，Kanevsky硬是要求他看片。亞倫派克抽不出時間，帶了卡帶回美國，看完帶子時被片中不經修飾的原生力量震撼不已，深受感動之餘，將帶子託付給坎城影展的主席 Gilles Jacob。原本以為對方只是客氣地收下，哪知影片不但入選，還得到所有新導演夢寐以求的榮譽。 　　你或許會說Kanevsky真是幸運？生於蘇俄布良斯克鄉下的他，1960年進入莫斯科VGIK電影學校，畢業前夕被控涉嫌一件強暴案，因此坐了8年的冤獄。被釋放後再進VGIK，終於在1977年完成學業。然後再坐了13年的冷板凳才機會完成首部影片。《停！死亡！再復活！》讓當年所有坎城的觀眾屏氣凝神到不知所措，影評甚至斷言又一位俄國大師的誕生。外國資金立刻擁入援救這位還是初生之犢的天才，他繼續拍了續集《獨立生活》，再度獲得1992年坎城影展的評審團大獎。 　　《二十世紀的小孩》可以說是Kanevsky自傳影片的第三部曲，只是，這次是一部貨真價實的紀錄片，Vitali Kanevsky親自現身影片之中，飾演Galiya的Dinara Drukarova已成為充滿希望的俄國新星；飾演Valerka的Pavel Nazarov則成為階下囚。事隔多年，在街頭討生活的他，一貧如洗。Kanevsky訪問他的同伴關於他們所犯下的不法行徑，受訪者坦承告知，不是拍攝中的電影，也非排練過後的演出，偷竊、殺人，暴力與殘酷在街頭上真實上演。原本應是純真的臉龐，確有著風塵僕僕、歷經滄桑的老練神情。蘇聯解體下的社會，在這部彩色的影片下，卻有著比黑白的《停！死亡！再復活！》更令人唏噓的無奈。Kanevsky一直宣稱他要拍真實，但是，他真的拍現實時，我們卻更希望這是部科幻片。在這部影片之後，Kanevsky又拍了一部紀錄片，然後從此消失在影壇。他在等待拍下一部片？還是直指電影核心的真實，令人太過沉重？

Unavailable on home video for many years (except perhaps as a grainy, nth-generation VHS bootleg), Penelope Spheeris' seminal document of the young 1979-1980 Los Angeles punk scene includes chaotic live performances by now-legendary groups like Black Flag (with short-lived lead singer Ron "Chavo Pederast" Reyes), X (giving themselves stick-and-poke tattoos) and the Germs (whose unpredictable lead singer Darby Crash would commit suicide before the film's release) interwoven with talking-head interviews with teenage punks and, most entertainingly, older club owners trying very hard to describe a growing form of music they were clearly unprepared for. The footage of Fear's confrontational set would later grab the attention of John Belushi, who snagged the band a 1981 appearance on Saturday Night Live (and resulted in $20,000 in damage to the studio). - Tom Fritsche

本片取材自加国前总理麦肯齐・金的日记。特以超8和16mm摄影机拍摄，引用真实世界人物的语句，并搭设大量场景与动画营造怀旧时代感，还偷渡了反串、3P、恋鞋癖、种族及纵欲等多项议题，揭露奠定加拿大基础的沙文主义殖民态度，也顺势造就一段荒诞怪奇又爱到卡惨死的假传记爱情。

本片取材自加国前总理麦肯齐・金的日记。特以超8和16mm摄影机拍摄，引用真实世界人物的语句，并搭设大量场景与动画营造怀旧时代感，还偷渡了反串、3P、恋鞋癖、种族及纵欲等多项议题，揭露奠定加拿大基础的沙文主义殖民态度，也顺势造就一段荒诞怪奇又爱到卡惨死的假传记爱情。

The third (and seemingly final) installment in Penelope Spheeris' Los Angeles music trilogy, THE DECLINE OF WESTERN CIVILIZATION III follows not the punk acts of Los Angeles from 1996-1997 but their homeless teenaged fans. Musician interviews in this DECLINE are fewer but include interesting musings from Keith Morris from the Circle Jerks and Flea (credited as the "ex-bass player of Fear"). DECLINE III lives up to its title as Spheeris explores every facet of the gutter-punk life, from their damaged upbringings (nearly all were abused or neglected as children) to the self-destructive lives they lead on society's fringe (alcoholism, homelessness and run-ins with skinheads, among others). - Tom Fritsche

多萝西亚以一己之力独自抚养儿子杰米长大，其中的困苦和辛酸只有她自己知道。杰米深深爱恋着名为朱莉的女孩，然而和很多人都发生过肉体关系的朱莉，却偏偏要在杰米的身上寻求精神的依恋，尽管两人常常同床共枕，却依然艰难维持着纯洁的友情，这让杰米感到十分苦恼。 渐渐进入青春期的杰米表现出了一些令多萝西亚感到担心的特质，为了帮助儿子顺利的度过这一特殊时期，多萝西亚找到了房客艾比，希望她能够给杰米一点帮助。与此同时，多萝西亚一直没有放弃希望，她渴望着能够找到一个靠谱的男人，成为自己的丈夫，亦成为杰米的父亲。

多萝西亚以一己之力独自抚养儿子杰米长大，其中的困苦和辛酸只有她自己知道。杰米深深爱恋着名为朱莉的女孩，然而和很多人都发生过肉体关系的朱莉，却偏偏要在杰米的身上寻求精神的依恋，尽管两人常常同床共枕，却依然艰难维持着纯洁的友情，这让杰米感到十分苦恼。 渐渐进入青春期的杰米表现出了一些令多萝西亚感到担心的特质，为了帮助儿子顺利的度过这一特殊时期，多萝西亚找到了房客艾比，希望她能够给杰米一点帮助。与此同时，多萝西亚一直没有放弃希望，她渴望着能够找到一个靠谱的男人，成为自己的丈夫，亦成为杰米的父亲。

由當年的香港旅行會耗資三千元攝製，旨在向外國遊客介紹香港的風光名勝。

The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years is a documentary film directed by Penelope Spheeris about the Los Angeles heavy metal scene from 1986 to 1988.

纽约百老汇，戏剧导演Oscar Jaffe（约翰·巴里摩尔 John Barrymore 饰）捧红了女演员Lily Garland（卡洛·朗白 Carole Lombard 饰），两人成为百老汇票房保证，同时也是一对情侣。合作三年后，Lily因为受不了Oscar对她私人生活的过度干预，偷偷跑去了好莱坞演电影。Oscar一怒之下起用了新的女演员，可惜票房很差，还在芝加哥欠下了债。在从芝加哥回纽约的二十世纪列车上，Oscar机缘巧合又和Lily在同一列火车上。Oscar试图挽回Lily，不管是爱情还是演戏，但Lily已经有了另外的恋人，也对重新和Oscar合作不感兴趣。这列火车上碰巧有一位脑子不大好使的大富翁，Oscar利用这个富翁给他开了张支票，试图以这张支票来让Lily签了演戏的合约。然而这位所谓“大富翁”原来不过是个精神病人，Oscar手中的支票毫无价值。心灰意冷的Oscar决定开枪自尽......