本书不是以艺术风格和流派为纲，而是以时间为纲；本书关于20世纪视觉艺术的描述是主观的；本书在主题和实例的选择上必定存在个人因素；但我相信，本书具有其独特的内在逻辑。 　　本书关注20世纪视觉艺术发展进程中各种艺术门类、各种艺术流派、各种艺术风格的形成与演变、涵括建筑、绘画、雕塑、摄影、装置艺术、行为艺术、环境艺术、视像艺术等现当代最流行的艺术形式。作者坦诚而谦虚地表示本书关于20世纪视觉艺术的选择和描述是主观的，只是一家之言。然而，作者的视野其实是广阔而开放的，不仅几乎囊括了西方20所有的艺术形式，而且对亚洲、非洲、大洋洲的艺术，也有一定的介绍，并给予了客观的评价。特别是，作者并非孤立地审视艺术，而是将艺术发展放到整个20世纪的时代背景中去考量，以时间为纲，每十年为一个单元，既考察种类艺术的传承与演变，又注重社会生活和时代变迁对艺术的影响，从而清晰...(展开全部)

“全球艺术史”系列丛书引进自意大利，是一套全新、开放且系统的世界艺术看百科全书，向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。 《二十世纪早期艺术》旨在避免我们习惯的“主义”、年代、作者和名作的传统顺序。作者摒弃了通常的分类方法，围绕某些关键问题展开探索，从不同角度阐释了二十世纪早期的艺术发展。第一部分以评论性内容为中心，研究当代艺术事件，讨论艺术形式的主要特点等；第二部分则集中展示精美的艺术作品，并配有深入而翔实的文字解析，以此来呈现二十世纪早期的艺术特色。

在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。 《二十世纪西方艺术》收录了其的油画作品。

《二十世纪音乐(现代欧美音乐风格史原版引进)》以丰富而详实的内容，巧妙地追溯了二十世纪艺术音乐的众多流派。作者罗伯特·摩根的探讨从马勒、理查·施特劳斯和德彪西这类标志性的人物开始，接着涉及了查尔斯-艾夫斯和沃恩斯·威廉斯为代表的民族主义运动，勋伯格、贝尔格、韦伯恩和法国六人团所体现的哲性运动，以及自成一体的巨人如巴托克和斯特拉文斯基。此外，对于各类“主义”——序列主义、简约主义、偶然主义、新浪漫主义和多元主义，也都做了清晰地阐释。 《二十世纪音乐(现代欧美音乐风格史原版引进)》分为三个部分一超越调性：从1900年到第一次世界大战；重构与新体系：两次世界大战之间；创新与分裂：从第二次世界大战至今。每一部分开头都单列一章介绍当时的社会与思想环境，这是理解那时音乐现象必不可少的背景。全书贯穿着对特定作品的分析，遍布丰富的插图和谱例。

继罗素的《西方哲学史》后，另一本由知名哲学家所撰写的哲学史著作。本书从问题史的角度出发，沿着罗素留下的历史线索全面深入地评价了20 世纪西方哲学各流派的观点及其争端，并恰当地将作者本人的观点贯穿其中。 本书为《二十世纪西方哲学译丛》之一。叙述艾耶尔本人与之有密切关系的当代西方哲学中的两大重要流派，其一是从詹姆士、刘易斯到奎因、古德曼等人的实用主义流派；其二是包括摩尔、维特根斯坦、罗素、卡尔纳普、赖尔、奥斯汀、戴维森、普特南、阿姆斯特朗、斯特劳森和达米特等不同哲学家的分析哲学的思潮。通过有选择的译介，旨在增进文化积累，拓展学术视野，丰富研究课题，为了解和研讨现代西方哲学提供系统而完整的第一手资料，以利于我国理论界、学术界深化对西方文化的借鉴和批判。

本书通过对音系学发展历程的阐释，将当今音系学研究背后的基本问题、概念、方法清晰地呈现出来。 从索绪尔、博杜安、鲍阿斯，到特鲁别茨科依、雅柯布森，再到乔姆斯基、哈勒，作者安德森在阐述这些音系学史上重要人物的理论贡献的同时，还对各种理论提出的背景做了细致的刻画，对欧洲和北美的音系研究思路做了均衡的展示。这不仅使我们看到了理论本身，还让我们能够将理论置于学术思想史和学者个人生平的语境中综合加以思考。 由此，本书不仅为语言学研究者提供重要信息，对文学批评、人类学、科学史等领域的研究者亦有参考价值。

本书沿着罗素留下的历史线索全面深入地评述了本世纪以来西方哲学各流派的观点及其争端，并恰当地将作者本人的观点贯穿其中。

介绍二十世纪音乐各流派的形成和发展及其代表性作曲家的创作面貌。附1854～1966年西方音乐与文艺界大事对照年表和多幅图片。根据麦格劳-希尔图书公司纽约1970年版英译本译出。英文题名:Twentieth century music。

《二十世纪哲学》是艾耶尔1982年出版的一本重要著作，他打算把这本书写成罗素的《西方哲学史》的续篇。《二十世纪哲学》从问题史的角度出发，全面深入地评价了20世纪西方哲学重要流派的观点，同时对于西方哲学史上长期争论的一些重大问题，以及20世纪西方哲学的发展特点，具有广阔的视野和独到的看法，值得每一个从事哲学研究、特别是西方哲学研究的细读。

《视觉传达设计史》原著，基 本上可分为古代至二十世纪前的前 半部，及二十世纪初至八十年代初 的后半部。 前半部介绍埃及、罗马、中国 等古代象形文，及手抄本、活版、 印刷术的演变及发展，文艺复兴、 维多利亚时代至新艺术运动时期的 插图、招贴及广告等的兴起史。 后半部介绍二十世纪现代视觉 传达设计，涉及招贴、广告及宣传、 字体、版面设计、书籍及唱片封套、 插图、包装、展览、商标、标志、 产品说明书及目录、图表等广阔范 围。原著在国外也属这方面少有的 系统、全面的新著。现仅将后半部 译供读者了解世界现代视觉传达各 方面的巨大发展情况，并希望它能 有现实参考价值。 Graphics一词原文原义指版面 和印刷术，或指能通过复制手段， 如印刷等，而大量传播的图象（包 括几何、抽象图象及图表等），有 别于一般的绘画、图画等的独件原 作。 中文对此词没有恰切的译法，...(展开全部)