《向大师学绘画・人体素描》向刚刚入门的学生和画家介绍了最成功的人体素描和艺用解剖学教师的观点。一大批有经验的画家，他们年复一年地回到罗伯特・贝弗利・黑尔的课堂，更新他们的知识。35年来，这位杰出的人士致力于向数千名学生讲解素描和解剖学的基本原理。“从哪里开始最好?然后怎么办?从开始到结束我应该遵循哪些步聚 ?透视应该如何处理?”黑尔回答了这些学生常有的问题。本书向学生讲解素描的技法，让学生自己去实 践，这样他就可以更加独立了。在书中，黑尔告诉学生，大师们是如何在他们的素描和创作中应用解 剖学的。他的讲座指出许多解剖学讲义、特别是医学讲义中强调的表面细节，对画家来说远 远不够。

《向大师学绘画・人体素描》向刚刚入门的学生和画家介绍了最成功的人体素描和艺用解剖学教师的观点。一大批有经验的画家，他们年复一年地回到罗伯特・贝弗利・黑尔的课堂，更新他们的知识。35年来，这位杰出的人士致力于向数千名学生讲解素描和解剖学的基本原理。“从哪里开始最好?然后怎么办?从开始到结束我应该遵循哪些步聚 ?透视应该如何处理?”黑尔回答了这些学生常有的问题。本书向学生讲解素描的技法，让学生自己去实 践，这样他就可以更加独立了。在书中，黑尔告诉学生，大师们是如何在他们的素描和创作中应用解 剖学的。他的讲座指出许多解剖学讲义、特别是医学讲义中强调的表面细节，对画家来说远 远不够。

《女人体素描》以女性人体为范例，有意识地捕捉了模特极为优美的姿态，并将其汇集成十分完备的图片资料，读者可通过观察人物实体的方式掌握许多现代的绘画技法，并借鉴学习每位艺术家为了表达情感而使用的创作方式。范例中的人体形态及其所蕴涵的情感都十分复杂，对于它们的评述及解释是相关知识的提炼，其中既有十分完备的常用人体解剖学术语，也有对于人体各类运动器官学科以及外部形态的基本综述。范例旁的解释是为了说明观察及研究模特姿态的整个过程，并不是刻意为主。

这是一本教你如何在自然状态下，而非借助人为设置的立方体、椭圆或是棍人，进行素描创作的书。书中所有素描作品都是以画室中的真人作为模特。本书力图帮助那些努力想发展自己绘画技巧的人们更上一层楼。每幅素描都配有一段短文，用以说明该幅作品特殊的创作手法，诸如：在画人体外形时线条和调子的重要性。每幅画都注重刻画人体结构轮廓以创造出三维空间的立体效果。 本书包含了从速写到全部完成的各种素描作品，包括了有关手、头、着装人体、肖像的章节，并讨论了透视法的问题，对于学素描的学生，它无疑是极具指导性和启发性的，而其绘画之精美，足以使每个人感到赏心说目。

本书中400多幅源于模特写生、人物动态的作品以铅笔和钢笔为工具，用详尽的画法分析，不仅对人体的组织结构、绘画技巧方面做出了完整的介绍，更将作者多年的素描绘画经验传达给读者，通过十二个章节来讲解男女人体比例，运动中人的骨架，解剖学分析等素描技巧，让读者能够迅速掌握人体素描的诀窍。

要表现人体这样复杂的形象，首先要学会表现组成人体的简单形式，即人体结构。初学者先见到的只是局部，而有经验的画家头脑中首先出现的是大的形体在纸上的尺寸、形状和位置。如何处理这些形体，正是大师们的经验，也正是本书的主要内容。 在本书中，黑尔选取了100余幅西方美术大师的素描作品，进行深入浅出的解析，揭示了艺用解剖学、素描的原理以及描绘现实中的人体现象的技巧和方法，并结合历代画家面临的技巧问题和解决这些问题的途径，教你用素描和创作的要素与原则去体会解剖学的形体。黑尔的教学体现了极高的学术价值，使本书在全世界范围产生了深刻影响。

要表现人体这样复杂的形象，首先要学会表现组成人体的简单形式，即人体结构。初学者先见到的只是局部，而有经验的画家头脑中首先出现的是大的形体在纸上的尺寸、形状和位置。如何处理这些形体，正是大师们的经验，也正是本书的主要内容。 在本书中，黑尔选取了100余幅西方美术大师的素描作品，进行深入浅出的解析，揭示了艺用解剖学、素描的原理以及描绘现实中的人体现象的技巧和方法，并结合历代画家面临的技巧问题和解决这些问题的途径，教你用素描和创作的要素与原则去体会解剖学的形体。黑尔的教学体现了极高的学术价值，使本书在全世界范围产生了深刻影响。

“我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。” ——漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯·罗斯（Alex Ross） 什么样的人体素描才堪称佳作？ 路米斯说：你的人物必须令人信服，同时还要具有吸引力。 在路米斯笔下，他将所绘人物都当做鲜活的人来对待，他们是拥有体积和重量的物体，处于光影和空间之中，动作力度和身体结构都息息相关。这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔，通过实际临摹，我们才能领悟路米斯书中，那些妙不可言的技法： 如何处理人体的块、面、透视、明暗； 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体； 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物； 如何画出富有节奏感的线条…… 愿这本已经畅销80年的不朽经典，让你的绘画水平提升至全新高度。

“我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们，都要归功于路米斯。” ——漫威、DC画师，美国漫画大神亚历克斯·罗斯（Alex Ross） 什么样的人体素描才堪称佳作？ 路米斯说：你的人物必须令人信服，同时还要具有吸引力。 在路米斯笔下，他将所绘人物都当做鲜活的人来对待，他们是拥有体积和重量的物体，处于光影和空间之中，动作力度和身体结构都息息相关。这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔，通过实际临摹，我们才能领悟路米斯书中，那些妙不可言的技法： 如何处理人体的块、面、透视、明暗； 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体； 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物； 如何画出富有节奏感的线条…… 愿这本已经畅销80年的不朽经典，让你的绘画水平提升至全新高度。

内容简介： 安德鲁·路米斯认为，好的素描必须具有说服力和感染力。因此本书从人体素描入门知识讲起，采用400余幅模特写生作品，通过详尽的画法分析，介绍人体组织结构，块、面、透视、明暗的处理，人体动态姿势的塑造以及平衡、节奏与力量美的表现等知识。 路米斯认为，成功的人物素描必然带有鲜明的个人特质。本书不仅对人体素描基础知识、绘画技巧做出了完整介绍，还将教你在绘画中如何用眼睛思考并发展出自己的素描语言。 名人推荐： 我全部的绘画技法和我画的超级英雄，都应该归功于路米斯的天才著作。 ——美漫大师、《超人》《蜘蛛侠》《蝙蝠侠》绘者亚历克斯·罗斯 所有伟大的绘画作品，都出自于真正掌握“知识”的艺术家……判断一幅画为什么不好，通常不得不回到基本功，因为坏的画作源自基础上的缺点，就像是好的画作也是从基础上做得好。 ——安德鲁·路米斯