衣柜不用多大，衣服不用多买，只要找到诀窍，你的日常装扮就能常变常新，品味一流。 石田纯子的穿衣百搭诀窍： ——粗花呢外套庄重但呆板，皮质上衣率性但硬朗，豹纹张扬，套头衫平淡……但活用搭配，单一印象的服饰也会彰显不落俗套的个性。 ——把基本款当作舞台，巧用累加法穿出多种风格，经典不乏味。 ——个性衣服不好驾驭，巧用递减法，就能扭转风格，变张扬为白搭。 ——项链、围巾、鞋子，小物能使全局大不同。

当你成为成熟女性，你就会发现不能再按过去的方式打扮自己。如果你开始注意到自己的变化，那么首先要接受新的自己，然后掌握真正适合自己的穿衣方法。 日本知名的造型顾问石田纯子将自己多年经验集结而成的“不受年龄限制”的造型技巧，让你接受新的自己，掌握真正适合自己的穿衣方法： ⊙百搭的白衬衫和外套如何穿出与众不同的优雅， ⊙甜美的蕾丝、花边如何与干练的牛仔协调出女性的时尚感， ⊙通过配饰吸引视线，通过不同色彩勾画线条，通过不同面料制造动感与节奏等， …… 这些才是时尚女性应掌握的穿衣之道。

日本时尚设计师石田纯子，30多年的从业经验凝练而成，不受年龄限制的穿衣黄金法则。

【编辑推荐】 足不出户的大小姐与橘发青年的浪漫邂逅。石板路上，两个人共处的时间，记录下“他”与“她”温馨甜蜜的一幕幕。复古的色彩和时尚的线条，描绘出浪漫的氛围与舒心的空气感。 【内容简介】 足不出户的大小姐与橘发青年的浪漫邂逅。“他”在执勤时偶遇拄着拐杖、无依无靠的“她”。他见她行动不便，便提出给她介绍电话接线员的工作。 她内心善良，经常力所能及地去帮助别人，成为照进他昏暗生活一束温暖的光。在他无微不至的照顾下，她也开始走出自己封闭的小世界，敢于尝试多姿多彩的新事物。 作者以时尚的线条以及时髦的色彩描绘了两位主人公的暖心故事，给人一种宛如观看老电影一般的体验。

1981年，时任美国总统里根提名桑德拉·奥康纳为美国最 高法院第 一位女性大法官时，《时代》周刊封面写道：公正——终于等到。1950年，美国只有大约5%的女性上大学并顺利毕业。这个来自美国西部的牧场女孩从斯坦福大学法学院毕业后，因为女性身份没有收到任何一家律所的面试邀请，经多番努力才得到一份法律助理的工作，谦逊地开始了自己的职业生涯。 在美国最 高法院工作的24年中，奥康纳在堕胎权、平权法案、宗教自由等诸多重大社会议题上主导着投票倾向，以至于媒体称最 高法院为“奥康纳法院”。她的关键一票，帮助维护了美国最 高法院在1973年肯定的堕胎合法性，也是她的关键一票驳回了艾伯特·戈尔要求在佛罗里达州重新计票的请求，最终助力布什入主白宫。当她的生命迈入第90个年头的时候，她成了女性进步事业鲜活的纪念碑。在2016年的一场颁奖典礼上，没有人知道此时的她已经被诊断患有阿尔茨海默病。她依然与往常一样，与人拥抱，热情洋溢。在追求女性权利的过程中，奥康纳从来都不是专制者，她知道自己的力量并懂得如何使用它。她深知自己能做更多有益之事，可以借助自身的行动，通过一个又一个案例为推动女性进步打下基础。她相信法律是为了塑造社会，而不是作为柏拉图式理想而存在的。 作者埃文·托马斯长期独家采访奥康纳，查阅美国最 高法院诸多档案，以客观的视角讲述美国最 高法院第 一女性的跃迁之路，审视了女性突破职业限制、跨越性别障碍的时代变化，给予了职场女性恰到好处的理解和共情。他认为奥康纳之所以能有效地把控法庭，皆因她是个温和的人，坚信和解互让的作用，她也是少数能将事业与家庭完 美平衡的女性之一，这让我们看到了女性的温柔和谦逊如此有力。在女性觉醒的时代，这部以男性视角写就的女性故事也是给所有为争取女性乃至所有人的自由与权利而努力的人的体面的尊重。

1981年，时任美国总统里根提名桑德拉·奥康纳为美国最 高法院第 一位女性大法官时，《时代》周刊封面写道：公正——终于等到。1950年，美国只有大约5%的女性上大学并顺利毕业。这个来自美国西部的牧场女孩从斯坦福大学法学院毕业后，因为女性身份没有收到任何一家律所的面试邀请，经多番努力才得到一份法律助理的工作，谦逊地开始了自己的职业生涯。 在美国最 高法院工作的24年中，奥康纳在堕胎权、平权法案、宗教自由等诸多重大社会议题上主导着投票倾向，以至于媒体称最 高法院为“奥康纳法院”。她的关键一票，帮助维护了美国最 高法院在1973年肯定的堕胎合法性，也是她的关键一票驳回了艾伯特·戈尔要求在佛罗里达州重新计票的请求，最终助力布什入主白宫。当她的生命迈入第90个年头的时候，她成了女性进步事业鲜活的纪念碑。在2016年的一场颁奖典礼上，没有人知道此时的她已经被诊断患有阿尔茨海默病。她依然与往常一样，与人拥抱，热情洋溢。在追求女性权利的过程中，奥康纳从来都不是专制者，她知道自己的力量并懂得如何使用它。她深知自己能做更多有益之事，可以借助自身的行动，通过一个又一个案例为推动女性进步打下基础。她相信法律是为了塑造社会，而不是作为柏拉图式理想而存在的。 作者埃文·托马斯长期独家采访奥康纳，查阅美国最 高法院诸多档案，以客观的视角讲述美国最 高法院第 一女性的跃迁之路，审视了女性突破职业限制、跨越性别障碍的时代变化，给予了职场女性恰到好处的理解和共情。他认为奥康纳之所以能有效地把控法庭，皆因她是个温和的人，坚信和解互让的作用，她也是少数能将事业与家庭完 美平衡的女性之一，这让我们看到了女性的温柔和谦逊如此有力。在女性觉醒的时代，这部以男性视角写就的女性故事也是给所有为争取女性乃至所有人的自由与权利而努力的人的体面的尊重。

质感与视觉和触觉有关。一件衣服，一个酒杯，一张脸蛋，它们或柔软，或坚硬，或透明、或混浊、或粗糙、或光滑，这些都是质感表现。一件石膏像和一个真人，其差别不仅仅是有无体温或呼吸，也不仅仅是能否会动。譬如、眼珠，活人的晶莹透亮，眼膜比蝉翼还薄，瞳仁四周漫射着彩色的短线，那瞳仁上的高光将太阳或灯光凝聚成精致的一二个小点，在眼球底部，反光如一轮上弦月清澈而朦胧。再如皮肤，它的质感会受到外部环境的影响，如光源的方向，光线的强弱，空气的清浊等等。而石膏却不可能有如此丰富的变化，因为一件石膏只能有一种固定的表现。在大艺术家们的作品中，我们常能欣赏到他们对各种质感的个性化阐释，无论是衣裙、皮肤，毛发、玻璃器皿还是金属、陶瓷或原木家具，他们都有非常精彩的表现。许多画家喜欢画洒满水珠的葡萄，切开的西瓜，皮剥到一半儿的橘子，红白相间的面包等等。他们对质感的兴趣使各种技法应运...(展开全部)

《物质感官:生态罗马·弹性与极限》是n!studio在1990-2006年期间的最重要作品的专集，还包括各种各样的装置。在现实中，其根源还要追溯更早的时间，直到我们在罗马建筑学院学习的时候。正是在那个时候我们提出来了在1990年以n!studio di arhitettura的名称被世人所知的理念。 意大利建筑Susanna Ferrini和Antonello Stella的设计战略阐释了某种对模拟的渴望，它利用某一条件或背景的的具体情形，将其转化为一种卓越而独特解决方案的灵感源泉。他们的事务所n！studio这个具有无法形容特质的名称旨在隐喻建筑设计中所存在的一种“界限”，这已不再是其突变和演变过程中所出现的对“物品的形式”这一问题的解决方案，对它们的感知以及它们的组成物质也同样如此，在实践过程中，他们逐渐不再认为建筑是稳定的，有限的形式，而是将...(展开全部)

从古罗马人建立的殖民城镇朗蒂尼亚姆，到撒克逊人与丹麦人争夺的伦迪威克，再到今天的伦敦，这座岛国的首都度过了中世纪的黑暗与野蛮，品尝了殖民时代的崛起与辉煌，也经历了两次世界大战的残酷与衰落，从令人陌生的商业城镇一步步成长为举世瞩目的金融中心。岁月不断刻画它的面貌——由小巷和庭院组成的中世纪迷宫、随工业时代而来的乔治亚风格广场与豪宅、帝国气象的维多利亚排屋，新千年高耸入云的天际线；历史不断塑造它的品格——火灾、瘟疫、轰炸都不曾击垮这座城市，反而让它淬炼出独有的气质，古怪、随性、多变。人们似乎早已忘却了它的本来面目，但当薄雾散去，它已宠辱不惊，伫立在那里，带着独有的优雅与不凡，静静地注视着流淌而过的泰晤士河。 《薄雾之都：伦敦的优雅与不凡/列城志》的作者汇集了伦敦历史上的关键事件、人物和趋势，创造了一幅无与伦比的城市肖像。基于自己的生活、工作经历，巧妙结合...(展开全部)

从古罗马人建立的殖民城镇朗蒂尼亚姆，到撒克逊人与丹麦人争夺的伦迪威克，再到今天的伦敦，这座岛国的首都度过了中世纪的黑暗与野蛮，品尝了殖民时代的崛起与辉煌，也经历了两次世界大战的残酷与衰落，从令人陌生的商业城镇一步步成长为举世瞩目的金融中心。岁月不断刻画它的面貌——由小巷和庭院组成的中世纪迷宫、随工业时代而来的乔治亚风格广场与豪宅、帝国气象的维多利亚排屋，新千年高耸入云的天际线；历史不断塑造它的品格——火灾、瘟疫、轰炸都不曾击垮这座城市，反而让它淬炼出独有的气质，古怪、随性、多变。人们似乎早已忘却了它的本来面目，但当薄雾散去，它已宠辱不惊，伫立在那里，带着独有的优雅与不凡，静静地注视着流淌而过的泰晤士河。 《薄雾之都：伦敦的优雅与不凡/列城志》的作者汇集了伦敦历史上的关键事件、人物和趋势，创造了一幅无与伦比的城市肖像。基于自己的生活、工作经历，巧妙结合...(展开全部)