《何家英工笔人物画》主要内容有：心语；红苹果；红苹果(局部)；桑露；桑露(局部)；夏；山地；十九秋；十九秋(局部)；米脂婆姨；米脂婆姨(局部)；独坐黄昏后；孤叶；孤叶(局部)；秋冥；秋冥(局部)等、

何家英是我国当代卓有艺术成就的工笔人物画家，同时也是一位具有广泛学术影响的教学名师，现任教于天津美术学院中国画系，硕士研究生导师，兼任中国艺术研究院博士生导师。何家英教授对于教学与创作投入了很大精力，倾心致力于中国画教学，并形成独具特色的教学思想、教学方法与教学体系。何家英工笔人物画教学，是我国高等美术院校同类学科艺术教学的典范。 《何家英》为他的中国画作品集。他的作品都呈现出一种经典性品质，流露出一种大格局大气象。他的作品给人感觉丰富整体，而非简单琐碎；感觉深厚大气，而非单薄匠气；感觉明朗有力，而非含混纤弱；感觉谨严缜密，而非粗陋松散。

《何家英速写集》在捕捉形象时，无须长时间地精雕细描，只须寥寥数笔即可抓住人的本质和精神。所以我作的头像素描常常简练而又深入地刻画出人物的形象美感。而素材性的全身速写又常常画得较深入。这是出于实际的需要。速写本来就不是技法的炫耀，而是表达审美境界的手段。速写的画法直接影响着创作的风格，而创作的追求又影响着速写的形式手法。我的素材是为工笔或小写意画服务的，深入的素材才使我的创作有了深入刻画的可能。

《蔡岚工笔人物画集•设色卷》内容简介：蔡岚的工笔仕女画，独辟蹊径。目的在于表现古代东方女性的“洁”，这是他的价值观。曹雪芹为林黛玉立言，则高咏“质本洁来还洁去”，可见这个“洁”字也可以概括蔡岚的工笔重彩仕女画。《献寿》题材取自民间传说，麻姑的身姿略微右弯，表情在腼腆中又带有几分慎微。双手托起寿酒寿桃，高腰的丝裙随着身躯裸地。线的聚散，飘带似风吹起，有一种静中显动的艺术效果和“吴带当风”的韵味，她的美就是显现在人物造型上的和谐与统一。蔡岚先生画作用色清新淡雅、线描功底深厚，为现代工笔艺术界的的典范之一。

《蔡岚工笔人物画集•设色卷》内容简介：蔡岚的工笔仕女画，独辟蹊径。目的在于表现古代东方女性的“洁”，这是他的价值观。曹雪芹为林黛玉立言，则高咏“质本洁来还洁去”，可见这个“洁”字也可以概括蔡岚的工笔重彩仕女画。《献寿》题材取自民间传说，麻姑的身姿略微右弯，表情在腼腆中又带有几分慎微。双手托起寿酒寿桃，高腰的丝裙随着身躯裸地。线的聚散，飘带似风吹起，有一种静中显动的艺术效果和“吴带当风”的韵味，她的美就是显现在人物造型上的和谐与统一。蔡岚先生画作用色清新淡雅、线描功底深厚，为现代工笔艺术界的的典范之一。

本册为常玉的人物画作品集，收录其重要的标志性的人物作品60余幅，常玉的女人体作品一反常人裸体画的表现角度，他以 的整个身体轮廓表现他心内的风景。常玉笔下的纤细 不多，大都是丰满肥硕的女子。颇有作者"不可向人语，独自暗神伤"的自怜情态。

本书共分为七篇，分别是源流篇、速写篇、线描篇、赋彩篇、笔墨篇、构图与创作篇及鉴赏篇，选取古今中外名画进行欣赏的同时，针对人物画绘画的步骤逐步进行详细讲解。

《清宫戏出人物画》：故宫藏戏出人物画过去曾散见于世。上世纪九十年代国家图书馆馆藏九十余幅合集出版，朱家蟳先生为之序。今黄克、杨连启二君所辑《清宫戏出人物画》（花山文艺出版社“彩色影印”出版）收画达二百余幅，已超过故宫原藏总数之半，可谓内府戏画的一大新收获。 明清时期，最高统治者出于政治、文化的目的及个人偏好，对戏曲重视者颇多：一则以满足自我声色之娱，二则企图借以教化臣民，保其江山社稷永固。清王朝对戏曲大体如此，究其区别，不过是宫廷中设有专门演戏机构，并广泛征召民间戏班入宫。乾隆初年，每逢新年、万寿节、端午、中秋、冬至等节庆以及册封后妃、皇子出世等喜庆仪典，都有相应的戏曲演出。正是有了这个基础，宫廷内外才出现了大量戏出形式的绘画。 戏出人物画中，大量是肖像性质的，画著名演员某出戏的写真画。此间，众多名画家画了许多戏曲的写真画，每个人的面貌神情以及服饰、...(展开全部)