本书为著名京昆表演艺术家和戏曲教育家俞振飞论述戏曲艺术的文集。内容由四个部分组成：一、关于其六十余年演剧生活的记述；二、谈在《太白醉写》、《奇双会》、《断桥》、《墙头马上》和《三堂会审》等代表作中的表演经验；三、对同台的梅兰芳、程砚秋、荀慧生等著名艺术家的回忆；四、关于戏曲表演理论的探讨。此次重版补充了王家熙在本书在初版时尚未及整理完毕的俞振飞的数篇遗文，以及他与俞老“翰墨相随十四年”的经历。本书堪称俞振飞艺术思想和美学观点之萃编。

本书稿是南京大学新文学中心马俊山教授的学术论文自选集。书稿中共收录了马教授从20世纪80年代起至今撰写的23篇学术文章，主要涉及中国早期话剧研究、著名话剧作家作品研究、中国当代话剧研究、中西戏剧比较研究等，体现了作者对中国话剧历史与传统、现状与问题的深入思考。

▼内容简介 基佐，不仅具有作为政治家和历史学家的敏锐，同时也有非常高的艺术修养。这是一部他在全世界范围内搜集各种神奇的艺术品过程中所作的笔记，关于艺术理论、艺术鉴赏方面的经典著作，书中探讨了各种艺术之间的关系和差异，同时又因包含了对某些历史细节的描述，具有非常重要的历史 意义。 他在本书中对自己曾研究的各位大师的作品进行了筛选，只保留了那些他认为或是因为画中的名人要事，或是因为其在艺术史上所占有的重要地位，而仍然使人感兴趣的作品。通过对这些作品的研究，他颇具个性地阐述了绘画、雕塑与雕刻之间的关联和差异，其中主要评述了意大利流派和法兰西流派的画作。 本书插图丰富，同一幅作品，分别配有版画和原画，在这种对比之中，令人仿若置身于一座美术馆，亲临其境地感受到画作中震撼人心的力量。本次翻译选择的底本为基佐的助手乔治•格罗夫翻译的英译本，是在基佐的指导下译成英文...(展开全部)

这是一代文豪列夫·托尔斯泰的艺术感悟，涉猎繁杂，但其最核心的问题始终是：什么是艺术。托尔斯泰的观点触及了艺术最根本的本质，从这些犀利和深刻的言语中，我们的艺术观将接受一次醍醐灌顶般的洗礼。 　　一代文豪列夫·托尔斯泰论述关于艺术问题的方方面面的著作。这本书涉猎繁杂．但其最核心的问题始终是：什么是艺术。对于这个看似简单而老套的问题，托尔斯泰提出了他的观点。老文豪语出惊人，在他眼里．很多最经典最伟大的作品是坏的艺术，甚至不是艺术，而按照他的判断体系，我们的确可以得到与他相同的结论。托尔斯泰的观点触及了艺术最根本的本质，从这些犀利和深刻的言语中，我们的艺术观将接受一次醍醐灌顶般的洗礼。

▼内容简介 基佐，不仅具有作为政治家和历史学家的敏锐，同时也有非常高的艺术修养。这是一部他在全世界范围内搜集各种神奇的艺术品过程中所作的笔记，关于艺术理论、艺术鉴赏方面的经典著作，书中探讨了各种艺术之间的关系和差异，同时又因包含了对某些历史细节的描述，具有非常重要的历史 意义。 他在本书中对自己曾研究的各位大师的作品进行了筛选，只保留了那些他认为或是因为画中的名人要事，或是因为其在艺术史上所占有的重要地位，而仍然使人感兴趣的作品。通过对这些作品的研究，他颇具个性地阐述了绘画、雕塑与雕刻之间的关联和差异，其中主要评述了意大利流派和法兰西流派的画作。 本书插图丰富，同一幅作品，分别配有版画和原画，在这种对比之中，令人仿若置身于一座美术馆，亲临其境地感受到画作中震撼人心的力量。本次翻译选择的底本为基佐的助手乔治•格罗夫翻译的英译本，是在基佐的指导下译成英文...(展开全部)

这是一代文豪列夫·托尔斯泰的艺术感悟，涉猎繁杂，但其最核心的问题始终是：什么是艺术。托尔斯泰的观点触及了艺术最根本的本质，从这些犀利和深刻的言语中，我们的艺术观将接受一次醍醐灌顶般的洗礼。 　　一代文豪列夫·托尔斯泰论述关于艺术问题的方方面面的著作。这本书涉猎繁杂．但其最核心的问题始终是：什么是艺术。对于这个看似简单而老套的问题，托尔斯泰提出了他的观点。老文豪语出惊人，在他眼里．很多最经典最伟大的作品是坏的艺术，甚至不是艺术，而按照他的判断体系，我们的确可以得到与他相同的结论。托尔斯泰的观点触及了艺术最根本的本质，从这些犀利和深刻的言语中，我们的艺术观将接受一次醍醐灌顶般的洗礼。

日本文豪永井荷风美学代表作。 梦回江户，在浮世绘中发掘东洋人独具的悲哀之美。 理解浮世绘、理解日本文化的必读经典。 周作人再三称赏引用。 李长声、刘柠、潘力、苏枕书、止庵诚挚推荐。 * * * 《江户艺术论》一书收录了永井荷风关于浮世绘、歌舞伎和狂歌的十篇文 章，其中尤以对浮世绘的研究最为精深隽永。周作人曾深受其影响，在自己文章里反复引用荷风的文字，共鸣于荷风所谓的“东洋人的悲哀”。 与西方人对浮世绘在形式上的新奇之美的推重不同，荷风对浮世绘的赏鉴有其文化与审美的特别寄托。浮世绘诞生于锁国的江户时代，出自与虫豸同然的町人之手，制作于穷街陋巷的出租屋中，与官家崇尚的艺术相去甚远，却以其暗沉优雅的色调，反映出专制之下庶民生活的悲欢与浮梦。 荷风在本书中勾勒了浮世绘的起源、传承、高潮与衰落，对铃木春信、喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重等浮世绘大家及其代表作做...(展开全部)

《罗丹艺术论》成书于罗丹晚年，是保罗·葛赛尔所记罗丹关于雕塑艺术和历代大师的评述议论，集中反映罗丹艺术观和美学思想，既是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。