With a poetic nod to Fellini, Leonardo Ricagni uses the carnival atmosphere to transport the viewer to a magical place where realism and surrealism live side by side in Uruguay - and what a wonderful place to be. Beautiful fable in the style of Magical Realism. Magical realism manifests most often in a pointed and often ambiguous blurring of reality and fantasy. This film is no exception. It playfully deals with the ability of art and music, fantasy and fiction, to represent and alter reality. What is artistically and emotionally effective is the key. If you'd like, at the end, wipe off the expired tears and consolidate the smiles and cast back in your head for clues and indications of reality or unreality. Your conclusions will depend on your worldly perspective, your tastes, and the accuracy of your perceptions. This film, like all others, is open to personal and multiple interpretation. Its ambiguity is irrelevant to its aesthetic, its appeal, and its purpose. It is an observation on Uruguayan poverty and nation and a statement about youth, dreams, and education. Gorgeously told, styled, and filmed, this movie is very much worth a view or two.

年少叛逆的芊颖为爱私奔异国，十年后一场车祸碾碎她的安稳人生–丈夫重伤身亡，八岁女儿天晴永久失明；孤立无援但坚强的芊颖只能携女回国求医，却与青梅竹马的佟刚重逢；天晴初识了村里顽皮淘气的鑫鑫; 四人命运纠缠，揭开尘封过往；在乡村振兴的时代巨轮之下，幼有所依，老有所终，然而飞速发展的背后却需肩负起沉重的责任和期望；各人被过去的遗憾所煎熬，但随着不为人知的秘密慢慢浮出水面，与自己和解才是唯一的出路；最后天真小孩无私的大爱最终帮助众人走出阴霾，追逐着鑫鑫模糊的身影，开拓着自己的未来。 该片在广州增城拍摄，并得到当地政府大力支持。该片由何佩瑜主演，香港金像奖最佳动作设计吴海堂、最佳剪接黄海及最佳原创音乐戴伟等金像班底全力打造，以乡村振兴为背景，注入商业元素，探讨人性的光辉，展现无私的大爱对众人的救赎。

近未来，由于核电站爆炸，日本国土大半笼罩在重度核辐射的威胁之下。危急关头，日本政府被迫作出“弃国宣言”。与之相对，国际社会迅速制定了联合避难计划，日本国民按照名单的先后次序相继逃亡海外。作为难民的谭雅名次比较靠后，可她的身体情况又十分糟糕。在她的身边，童年时代的知心好友列欧娜也被留在这片绝望的土地上。人们一个一个地减少，而两位好友也迎来了说再见的时刻……

一位維權女律師公然抨擊政權盲目鎮壓伊朗民間團體，換來律師牌照被吊銷，而她的記者丈夫也被迫逃匿。前路茫茫，她唯有設法逃離伊朗，但要獨自應付重重困難，既有官僚制度的欺壓，亦有針對女性的社會不公。導演借女主角的故事來比喻自己被政府打壓的遭遇，所以本片的拍攝過程只能低調進行。導演身兼監製及編劇，在這樣不利的環境下仍有膽量去批判現今伊朗社會。雖然在康城影展一種關注單元中勇奪導演大獎，但卻因其敢言作風而被禁止離國。

一位战前自由散漫、富有空想浪漫空想精神的中产阶级青年，不满与其父观念不和，外出散心偶遇一可人烂漫的舞女，不及倾心，其父领之归家；转眼间战争爆发，青年父母逃至国外，青年在集中营呆过一段时间后回到波兰，发觉满目疮痍国将不国，而当年的舞女业已嫁作贵人妇，为求生存，人人都在钻营挣扎，舞女之夫单独逃亡，是否能成就重逢爱人的倾城之恋，其未可知，他们一同望向渺茫空旷的远方。 　　本片导演沃伊采克·哈斯出生于1925年波兰的克拉科夫，二战期间他在克拉科夫商学院学习，之后他参加了克拉科夫艺术学院的地下学习班，战争结束后，他进入恢复的克拉科夫艺术学院，1946年他完成了一年期的电影学习，开始在华沙纪录电影制片厂制作纪录片和教育片，在1950年代他进入了罗兹电影学院工作。 　　1947年，哈斯拍摄了自己的中等片长的剧情片处女作Harmony，并且于1957年开始制作长片，1974年开始他成为罗兹电影学院导演系教授，在他漫长的电影生涯中他拍摄了大量影片，其中比较著名的有《玩偶》、《萨拉戈萨的手稿》，《沙漏》等 　　哈斯在自己的作品中极力避免政治和商业倾向，总是富于创造性，同时建立起如同他本人一样的一种诗人特质。哈斯在每一部影片中都尝试建立一种自我的世界，人物、情节以及矛盾都要为这个自我世界让位，所以他的电影的特征就是神秘复杂的时间，陌生的事物以及特别的叙事节奏，以此建立起他独特的个人空间。

一位战前自由散漫、富有空想浪漫空想精神的中产阶级青年，不满与其父观念不和，外出散心偶遇一可人烂漫的舞女，不及倾心，其父领之归家；转眼间战争爆发，青年父母逃至国外，青年在集中营呆过一段时间后回到波兰，发觉满目疮痍国将不国，而当年的舞女业已嫁作贵人妇，为求生存，人人都在钻营挣扎，舞女之夫单独逃亡，是否能成就重逢爱人的倾城之恋，其未可知，他们一同望向渺茫空旷的远方。 　　本片导演沃伊采克·哈斯出生于1925年波兰的克拉科夫，二战期间他在克拉科夫商学院学习，之后他参加了克拉科夫艺术学院的地下学习班，战争结束后，他进入恢复的克拉科夫艺术学院，1946年他完成了一年期的电影学习，开始在华沙纪录电影制片厂制作纪录片和教育片，在1950年代他进入了罗兹电影学院工作。 　　1947年，哈斯拍摄了自己的中等片长的剧情片处女作Harmony，并且于1957年开始制作长片，1974年开始他成为罗兹电影学院导演系教授，在他漫长的电影生涯中他拍摄了大量影片，其中比较著名的有《玩偶》、《萨拉戈萨的手稿》，《沙漏》等 　　哈斯在自己的作品中极力避免政治和商业倾向，总是富于创造性，同时建立起如同他本人一样的一种诗人特质。哈斯在每一部影片中都尝试建立一种自我的世界，人物、情节以及矛盾都要为这个自我世界让位，所以他的电影的特征就是神秘复杂的时间，陌生的事物以及特别的叙事节奏，以此建立起他独特的个人空间。

在异国婚姻的各自想像下，穿梭在台湾、越南之间的三对男女，究竟能否在充满诸多语言、文化与价值观的差异下，成为彼此相守一生的另一半？在他╱她们心中所期待的筑巢想像下，对方是否如梦中所想像那么美好？

在异国婚姻的各自想像下，穿梭在台湾、越南之间的三对男女，究竟能否在充满诸多语言、文化与价值观的差异下，成为彼此相守一生的另一半？在他╱她们心中所期待的筑巢想像下，对方是否如梦中所想像那么美好？

在新晨的青春岁月中，有一段刻骨铭心的回忆，以及一个可以让他时隔五年，也要遵守的承诺。 　　…