On an island far from the main land of the Philippines, islanders who used to be wealthy go through economic difficulties when a goldmine company withdraws from the area. Ferding, Santos and Willy only drink in despair. One day, a Canadian woman’s visit changes everything.... Through the expression of the contradictory nature of the prosperity development brings and the environmental destruction it causes, the pain Philippine society experiences is fully captured.

コギトワークス製作による「almost people」は4人の監督が紡ぐ、感情の欠けた4人の兄弟姉妹の物語。

“我在想，再没有人像Prada女士那么疯狂，想到找一位中国艺术家去拍摄一位中国超级流量明星这样的组合了。其实，收到邀请后我激动了很多天，我激动的并不仅仅因为‘蔡徐坤’，我激动的是这个事情本身，能有机会近距离触碰这样的文化圈层，以真实偶像作为范本，更为刺激的是蔡徐坤背后那看不见的千千万万粉丝，作为艺术家，很难对他背后的群体视而不见，该如何去表现别人家的偶像呢？”——艺术家曹斐 　　身处这个超级媒体时代，企图探索流行文化表层下的偶像人设、追星潮流、跨圈层粉丝群体及爱的供养等机制，Prada携手艺术家曹斐打造了一个由蔡徐坤出演的特别项目《人类几乎》（Code Human）。首次加入Prada代言人阵容的蔡徐坤，在项目里演绎了品牌2019秋冬男装系列。 　　“我也是追过偶像的⼈。Edward Furlong、郭富城、迈克·杰克逊、麦当娜、Prince、Bobby Brown、Kris Kross都是我年轻时代的偶像。当然随着年龄增长，‘偶像’在我成年后的世界里逐渐被淡忘了，我继而迈向了自己喜欢的‘艺术文化’领域。到了今天在我两个孩子逐渐长大的时候，我又对偶像有了新的省视：偶像本身在年轻化，追逐偶像的人群也在年轻化，而从年轻一代的价值观中看到他们的独立见解（在多元文化中选择）又活在大流下（流量的最高集中地）。 　　受Miuccia Prada女士之邀，我构思了一组由蔡徐坤出演的广告大片。蔡徐坤从选秀节目里脱颖而出出道，迅速占据网络头条与热搜。过去一年里，他不断出现在我们视线中，成了我们现在所说的‘超级流量明星’。 　　受到‘Aidoru’概念（英文单词“偶像”的日语发音）的启发，即当代流行文化明星的形象包装和营销这一现象，加上我本身作为“粉丝”的经验积累以及对偶像文化的观察，出于一贯在自己艺术项⽬目中对“文化研究”的检视，我理解我们这个时代的爱豆文化，是基于互联网平台粉丝与偶像之间互动的供养机制，《人类几乎》的构想逐步诞生： 　　一位备受崇拜、让粉丝渴望的人物，完美是最终真理吗？还是一个无法实现的妄想？在这个超现实理想主义的时空中，个体又居于何处？如果说这是从人类学和社会学的角度来看，那么这次的拍摄，我把KUN放在未来考古学的情景里，在一所“未来⼈人类博物馆”中，完美的人造人KUN，在‘后人类纪’（Post-Anthropocene）展区的标本柜里一动不动供观者欣赏。 　　KUN在影片里还饰演了一名‘未来人类博物馆’的参观者，他在展厅里忽然看见和自己长得几乎一模一样的标本，到底是标本模仿了他，还是他就是来自于标本的复制？这可能是人造人在未来世界要面对的技术伦理，像克隆，最终导致物种之间的对冲。 　　显而易见，蔡徐坤，俨然已成了这个流量时代独特的文化符号，无论是来自社会不同圈层对他褒贬不一的评价，还是他引起的互联网上的连锁反应。我在片场喊KUN‘坤坤’，他则在片场里喊我‘曹老师’，人很nice，专业、敬业；很瘦、个高，他说我的影片布景给他带来很多创作灵感，是他喜欢的东西。 　　他表面温文尔雅，却能看到他心里住着一个离经叛道的他。无法想象他那么强大，降住舞台，驾驭流量，希望他在演艺道路上能走得更远”。 　　——艺术家曹斐

一位濒临中年危机的同志厌倦了因为自己是同性恋的与众不同，他想要正常。 意外的他被拽回到高中时代。但这次，世界是同性恋的天堂，异性恋被认为是越轨行为。然而某些事情发生了，他遇到一个女孩，突然间正常变得……那好，算是几乎正常吧。

出生在一个被黑手党控制的小城里，一名愤怒的年轻女子决意向拆散和囚禁她家人的邪恶力量复仇。

钟灿（金柱赫 饰）和妻子妍红（孙艺珍 饰）结婚多年，膝下有一可爱的女儿，两人男才女貌，在外人眼中是如同神仙眷侣一般的存在。钟灿涉足政坛，事业小有成就，同僚们都知道，他将有极大的可能成为下一任的国会议员。 　　某一日，厄运降临到了这个幸福的家庭之中，女儿无故失踪下落不明，留下难以解释的模糊线索，令警方毫无头绪。让妍红感到不可思议的是，对于女儿的失踪，钟灿似乎并没有那么焦急，他脑中所想的，只有如何在下一场竞选中取得胜利，夫妻两人之间的感情因此而产生裂痕。无奈之下，妍红只得强打起精神，她知道，女儿所能依靠的只有自己。

一名受人尊敬的主播（高庚杓 饰）突然在播报时失去自我约束力，此举吸引了一名电视台编剧（姜汉娜 饰）的注意，并邀请他上自己的综艺节目。

The subtitle of Jean-Marie Straub and Danièle Huillet’s first feature, from 1965, “Only Violence Helps Where Violence Reigns,” suggests the fierce political program evoked by their rigorous aesthetic. The pretext of the film, set in Cologne, is Heinrich Böll’s novel “Billiards at Half Past Nine,” which they strip down to a handful of stark events and film with a confrontational angularity akin to Bartók’s music that adorns the soundtrack. The subtlest of cues accompany the story’s complex flashbacks. The middle-aged Robert Fähmel tells a young hotel bellhop of persecutions under the Third Reich; his elderly father, Heinrich, an architect famed for a local abbey, recalls the militarism of the First World War, when his wife, Johanna, incurred trouble for insulting the Kaiser. A third-generation Fähmel is considering architecture, just as the exiled brother of Robert’s late wife, returns, only to be met by their former torturer, now a West German official taking part in a celebratory parade of war veterans. Straub and Huillet make the layers of history live in the present tense, which they judge severely. The tamped-down acting and the spare, tense visual rhetoric suggest a state of moral crisis as well as the response—as much in style as in substance—that it demands.

The subtitle of Jean-Marie Straub and Danièle Huillet’s first feature, from 1965, “Only Violence Helps Where Violence Reigns,” suggests the fierce political program evoked by their rigorous aesthetic. The pretext of the film, set in Cologne, is Heinrich Böll’s novel “Billiards at Half Past Nine,” which they strip down to a handful of stark events and film with a confrontational angularity akin to Bartók’s music that adorns the soundtrack. The subtlest of cues accompany the story’s complex flashbacks. The middle-aged Robert Fähmel tells a young hotel bellhop of persecutions under the Third Reich; his elderly father, Heinrich, an architect famed for a local abbey, recalls the militarism of the First World War, when his wife, Johanna, incurred trouble for insulting the Kaiser. A third-generation Fähmel is considering architecture, just as the exiled brother of Robert’s late wife, returns, only to be met by their former torturer, now a West German official taking part in a celebratory parade of war veterans. Straub and Huillet make the layers of history live in the present tense, which they judge severely. The tamped-down acting and the spare, tense visual rhetoric suggest a state of moral crisis as well as the response—as much in style as in substance—that it demands.

老人斯拉维萨（Miodrag Krstovic 饰）与女儿女婿住在一起。他的老伴已经去世，而他渐渐患上了阿茨海默综合征，记忆力不断减退。他甚至忘记了自己曾经当教授时写过的教材，而在雨夜中也会迷失回家的路。 　　斯拉维萨只有在老伴的墓碑前才显得头脑清晰，每次都表达着对逝去的伴侣的思念和对当前无奈的感受。女儿和女婿忙于工作和照顾他们自己的家庭，无法完美的顾及到老人的需求。最终，他们不得不做出决定，将老人送进养老院，那里毕竟是专业照顾老人的机构。为了降低老人摔倒的风险，养老院没有设置台阶。虽然在决定和送老人去之间有很多不舍和无奈，但这被认为是最好的选择。