对非洲戏剧艺术的全景式呈现：现代化潮流的冲击之下，源于数千年前的古老表演传统正在焕发蓬勃生机。 编辑推荐/图书亮点： 🔸以一本书穿越非洲文化长廊，多元风貌尽收眼底 🔸 松迪亚塔等民族英雄的传奇故事，书写坚韧与爱的永恒旋律 🔸 原始而拙朴的夸张面具，喻示着精神世界和生死 观念 🔸诺贝尔文学奖剧作家沃莱·索因卡融合古老仪式，创作新型戏剧 🔸莎翁经典剧作《暴风雨》《麦克白》在非洲语境中的演绎 非洲戏剧作为非洲文化的重要组成部分，与非洲历史命运的变迁息息相关。随着非洲被纳入西方殖民版图，在强势的西方文化影响下，非洲自身悠久而多彩的本土戏剧传统受到冲击，又在各个国家和地区独立后重获新生。面对全球化、现代化的浪潮，当代非洲戏剧样式不可避免地呈现多元化发展。 《剑桥非洲戏剧史》集非洲各地资深戏剧研究者之力，以政治区划和官方语言为架构，按照北非、法语区、西非英语国家...(展开全部)

本书是“剑桥世界戏剧史译丛”之一，本书时间跨度大、内容广泛，梳理了10世纪至今德国戏剧发展的历史脉络，涵盖表演、导演、剧本写作、布景设计和剧院建筑等重要方面。 本书详细论述了中世纪、巴洛克、古典主义、现实主义、浪漫主义、狂飙突进运动、自然主义、表现主义等德国戏剧流派，浓墨重彩地介绍了18世纪的莱辛、歌德和席勒、19世纪的瓦格纳和豪普特曼、20世纪的莱因哈特和布莱希特等德国剧作家。

一部权威戏剧史学家联袂撰写的英国戏剧通史 ★ 剑桥大学出版社权威出品，中国艺术研究院与商务印书馆联袂打造中文版。 ★ 遵循“剑桥专门通史”体例，由对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔。 ★ 填补国内空白，是一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的英国戏剧通史。 内容简介： 《剑桥英国戏剧史》（三卷本）为英国悠久而复杂的剧场艺术史提供了独特而权威的介绍。第一卷始于罗马时期的不列颠，止于查理二世复辟前夕；第二卷始于1660年查理二世复辟，溯及戏剧自那时起直至1895年长达两个多世纪的深远发展；第三卷主要探讨自1895年以降的漫长20世纪中，英格兰、苏格兰和威尔士戏剧所经历的丰富而复杂的发展过程。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编在英语国家范围内邀请对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 ——————...(展开全部)

《剑桥俄国戏剧史》由来自世界各地的俄国戏剧史专家共同撰写，汇总了近年来相关领域的研究成果，以更翔实的资料，客观陈述俄国戏剧的发展历程。这是一部俄国戏剧通史，从木偶戏到芭蕾再到大歌剧，无不囊括其中，详细讲述了俄国戏剧的起源、自17世纪以来的各个重要发展阶段、具有重要影响的剧作家、演员和机构，以及俄国戏剧和西方戏剧的关系。 本书将俄国戏剧放诸整个西方表扬及舞台艺术版图之中，进行宏观审视，介绍了俄国戏剧如何起源。如何在西方戏剧文化及理念影响下发展壮大至自成一派，又反过来影响了西方戏剧发展，并进而在世界戏剧史上谱写出独特绚烂的篇章。

《剑桥美国戏剧史》（三卷本）是一部内容专业、视角广泛的美国戏剧史作品，从剧本、剧院建筑，到编剧、导演、演员和舞美设计，涵盖了美国戏剧的方方方面。书中将戏剧视为一门表演艺术、一种文化传统，以及美国社会和政治生活的一部分，审视了演出及表演风格的历史变迁，并揭示了影响戏剧上演的经济因素。在编写上不仅充分关注学界最新的研究动态，还力求通俗易懂。全书共三卷，分别以美国建国到南北战争到第二次世界大战以及90年代戏剧发展为节点，围绕民族认同感、大众娱乐、欧洲影响、联邦戏剧计划，以及戏剧设计、导演和表演的新发展方向展开论述，以期展现独特的美国戏剧传统。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编邀请对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 第一卷涉及从殖民者创立美国戏剧到南北内战后的时期，内容上包括早期的舞台布景、舞台...(展开全部)

一部权威戏剧史学家联袂撰写的英国戏剧通史 ★ 剑桥大学出版社权威出品，中国艺术研究院与商务印书馆联袂打造中文版。 ★ 遵循“剑桥专门通史”体例，由对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔。 ★ 填补国内空白，是一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的英国戏剧通史。 内容简介： 《剑桥英国戏剧史》（三卷本）为英国悠久而复杂的剧场艺术史提供了独特而权威的介绍。第一卷始于罗马时期的不列颠，止于查理二世复辟前夕；第二卷始于1660年查理二世复辟，溯及戏剧自那时起直至1895年长达两个多世纪的深远发展；第三卷主要探讨自1895年以降的漫长20世纪中，英格兰、苏格兰和威尔士戏剧所经历的丰富而复杂的发展过程。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编在英语国家范围内邀请对相关论题有专门研究的一流学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 ——————...(展开全部)

日本号称拥有世界上最古老、最生机盎然和最具影响力的表演传统。 这部通俗易懂且完整的戏剧史由国际知名学者撰写，全面论述了日本戏剧及其在世界范围内持久的影响力。本书涵盖过去1500多年来日本所有的戏剧类型，包括能剧、文乐木偶剧、歌舞伎、现代戏剧新剧、落语、前卫的舞踏和多媒体实验戏剧。第一部分介绍传统戏剧及其历史发展与表演习俗。第二部分涵盖明治时代以来的新剧种，第三部分至第六部分讨论剧本创作、剧场建筑、莎士比亚和跨文化主义，将日本要素置于全球戏剧语境中。 这部戏剧史配有精美照片和插图，以采访举足轻重的现代导演、综述英文与日文历史文献和明确的时间线为特色。延伸阅读书目收入了一系列多媒体资源，供读者进一步探索。

《剑桥俄国戏剧史》由来自世界各地的意大利戏剧史专家共同撰写，依托近年来相关领域的研究成果，讲述了中世纪、文艺复兴时期、17世纪、启蒙时期、复兴运动与统一后以及现代时期各阶段意大利戏剧的发展情况。书中详细地、批判性地考察了一些重要作家，既包括已经成为欧洲戏剧名家的卡洛·哥尔多尼、皮兰德娄、邓南遮等人，也包括一些影响仅限于意大利舞台的剧作家。 本书所探讨的是最广义的“戏剧”，即考察了戏剧制作过程中所涉及的所有元素和人物的影响，其既聚焦于意大利戏剧在国内的发展情况，也着眼于意大利戏剧在欧洲及世界戏剧史中的地位，可以称得上是一本全景式的意大利戏剧史。

★文本经典 本书英文原版由英国剑桥大学出版社出版，译者来自中国艺术研究院。经典文本、专业译者，使本书成为研究与了解爱尔兰戏剧史的重要资料。 ★内容广泛 本书时间跨度大、内容广泛，梳理了1601—2000年爱尔兰戏剧发展的历史脉络，涵盖表演、导演、剧本写作、布景设计和剧院建筑等重要方面。 本书浓墨重彩地介绍了17世纪的法夸尔、18世纪的谢里丹、19世纪的布西考尔特与王尔德、20世纪的叶芝、辛格、萧伯纳、奥凯西、贝克特等爱尔兰剧作家。同时，涉及演员、导演、设计师、经理人、赞助人等广泛的人群。 ★可读性强 语言通俗易懂、风趣幽默，每章之后附有一个小节“剧院之夜”，让读者直观感受到《庞贝之死》《犁与星》《等待戈多》等经典剧目在爱尔兰剧院上演时的情景。作者细致钩沉历史资料，准确还原历史现场，精心呈现那些已然消失的观众和他们在那些已然落幕的舞台上所看到的场景。 ...(展开全部)

本书是一部由专业戏剧史学家、一流戏剧人联袂撰写的西班牙戏剧史，上溯中世纪伊比利亚半岛的宗教仪式，下达21世纪西班牙的后现代戏剧实践。作者从方言拉丁语、加泰罗尼亚语、加利西亚语、卡斯蒂利亚语、巴斯克语的西班牙戏剧作品中广泛取材，概述了演员和导演、设计师和出版商、经纪人和剧团经理、建筑师和演出团体的工作，阐发了戏剧对于重大社会争议、社会问题的评价与介入功能。除了西班牙主要剧作家（从洛佩‧德‧维加到费德里科‧加西亚‧洛尔迦）的作品，类戏剧活动和大众娱乐活动，如幻觉戏剧、弗拉门戈，在本书相关章节中亦有所论及。本书还包括女演员努里娅‧埃斯佩特、导演路易斯‧帕斯夸尔和剧作家胡安‧马约尔加的访谈文章，由此可以窥见西班牙戏剧与广义欧洲、拉丁美洲戏剧之间的联系与交汇。