本书将带你深入探究动态视觉艺术设计的核心基础，掌握这一多样化的创新媒介的基本技术，传授如何将美学基础和设计原则融入创造性的故事中，创建吸引眼球的风格帧、风格帧故事板和动态设计项目。 奥斯汀·肖全方位介绍了如何进行动态视觉艺术设计，所有这些都是想将艺术视觉变为现实的职业动态设计师所必须掌握的本领，包括: 插画技术、字体排印、影像合成、电影艺术、纳人3D元素、绘景、概念构思…… 每一章都有一些经典的全彩范例和练习，让你能够快速将习得的技术加以实践。凯琳·冯(KarinFong)、布拉德利·G.莫科维兹(Bradley GMunkowitz, GMUCK)、威尔·海德(Will Hyde)、艾琳·萨洛夫斯基(ErinSarofsky)和丹尼·扬特(Danny Yount)等行业领袖与先锋也将会在书中提供专业视角，分享创作经历，展示他们作品的精彩可视化案例。...(展开全部)

《视觉艺术用光:在艺术与设计中理解与运用光线》教您如何运用光线在广大的视觉艺术媒介中创造或逼真或奇幻的效果？《视觉艺术用光:在艺术与设计中理解与运用光线》是细致、集中探讨这一问题的第一本著作，为动画制作者、数码插画家、画家、摄影师及其他任何视觉艺术领域的艺术家提供了不可或缺的指导。《视觉艺术用光:在艺术与设计中理解与运用光线》包括阐释教学重点的微型教程；囊括数百幅示意图、插画、电视电影截屏和剧照；视觉艺术专业学生与从业者的实用参考书。

作者简介 约翰•伯格，英国艺术评论家、小说家、画家和诗人，1926年出生于英国伦敦。1944至1946年在英国军队服役。退役后入切尔西艺术学院和伦敦中央艺术学院学习。1940年代后期，伯格以画家身份开始其个人生涯，于伦敦多个画廊举办展览。1948年至1955年，他以教授绘画为业，并为伦敦著名杂志《新政治家》撰稿，迅速成为英国颇具争议性的艺术批评家。 1972年，他的电视系列片《观看之道》在BBC播出，同时出版配套的图文册，遂成艺术批评的经典之作。小说《G》为他赢得了布克奖及詹姆斯•泰特•布莱克纪念奖。2008年，伯格凭借小说From A to X再次获得布克奖提名。

《视觉艺术心理:美术形式的视觉效应与心理分析》针对美术创作、设计与理论中亟待解决的问题，面向当今的前沿领域，从视觉心理分析切入，对美术表现形式的成因和效应进行了逐层深入的分析。《视觉艺术心理:美术形式的视觉效应与心理分析》附以设计图解和大量精选图例，图文并茂。该书避开陈陈相因的理论套路和时尚色彩，打破创作与理论之间的隔膜，融实用性，方法论和原理性论证为一体，初步形成了新的美术研究体系。作者根据多年的实践和研究心得，有鉴别地吸取阿恩海姆、贡布里希、格列高里等著名学者的理论精华，提出了许多新的见解和思考，在理论上有所建树。

作者简介 约翰•伯格，英国艺术评论家、小说家、画家和诗人，1926年出生于英国伦敦。1944至1946年在英国军队服役。退役后入切尔西艺术学院和伦敦中央艺术学院学习。1940年代后期，伯格以画家身份开始其个人生涯，于伦敦多个画廊举办展览。1948年至1955年，他以教授绘画为业，并为伦敦著名杂志《新政治家》撰稿，迅速成为英国颇具争议性的艺术批评家。 1972年，他的电视系列片《观看之道》在BBC播出，同时出版配套的图文册，遂成艺术批评的经典之作。小说《G》为他赢得了布克奖及詹姆斯•泰特•布莱克纪念奖。2008年，伯格凭借小说From A to X再次获得布克奖提名。

《艺术设计概论》内容为：《高等艺术院校艺术设计学科专业教材》共分基础和专业两部分，专业部分又分视觉传达设计、工业设计、环艺设计三大类，是一套适合高等院校本科层次艺术设计专业基础和专业主干课程的系列教材。

《艺术设计概论》内容为：《高等艺术院校艺术设计学科专业教材》共分基础和专业两部分，专业部分又分视觉传达设计、工业设计、环艺设计三大类，是一套适合高等院校本科层次艺术设计专业基础和专业主干课程的系列教材。

通过与国际知名艺术院校交流的累积，我校常态化参与国际艺术设计教育交流项目，如短期及中长期工作坊、师生互访交流、合作项目的开拓及推进、专家咨询研讨会等交流计划。其中，艺术设计国际工作坊项目以专业辐射面广、内容面渗透深、转换面更有效、显现出鲜明的特色价值。以最经济合理性地使用资助经费的基本要求推进并开拓更多的国际艺术设计教育交流工作坊内容。同时，通过邀请艺术领域的教学专家共同在工作坊中，展开研究，探索艺术与设计学科的先进教学理念、特色和定位、课程内容设计研究、教学方法和手段，并形成一系列辐射师生的国际艺术设计讲座。

通过与国际知名艺术院校交流的累积，我校常态化参与国际艺术设计教育交流项目，如短期及中长期工作坊、师生互访交流、合作项目的开拓及推进、专家咨询研讨会等交流计划。其中，艺术设计国际工作坊项目以专业辐射面广、内容面渗透深、转换面更有效、显现出鲜明的特色价值。以最经济合理性地使用资助经费的基本要求推进并开拓更多的国际艺术设计教育交流工作坊内容。同时，通过邀请艺术领域的教学专家共同在工作坊中，展开研究，探索艺术与设计学科的先进教学理念、特色和定位、课程内容设计研究、教学方法和手段，并形成一系列辐射师生的国际艺术设计讲座。

本教材以视觉艺术史历程为线索，描述自远古到当今人类的视觉艺术活动的发展及其特点，系统讲述视觉艺术的基本特征、视觉艺术语言的表述形制、视觉思维的独特性，分析人类艺术史上不同时期、地域的视觉流派风格的作品，总结和探讨人类视觉艺术发展的规律与演变，在艺术学与美学之间建立一种有效的勾连。教材致力于在将两门学科知识进行完整结合，同时建立视觉艺术的历史谱系，努力用视觉艺术的视角填补两者间的空隙。