ある日突然自分の姿が奇妙なものに変わってしまった「私」。「私」は何度も皮を剥がし元の姿に戻ろうと試みるが、上手くいかない。

憎しみ…愛し…やがて悲しさ…新宿路地のゲイたちの性態!! 　　浅草のホストパブから、友達のトオルの紹介で2丁目の男性専用ヘルスに移ったトモヤ。 　　彼らは、入店してすぐに客を相手することに。ヒカルは不動産屋の松井を、トモヤは 　　変態医師の砂田を、それぞれ満足させてお金を受け取る。が、料金の半分を店に 　　取られることに嫌気がさし、2人は松井と砂田を顧客に「訪問販売」をしようと提案する。 　　その日暮らしの若者2人が、知恵を絞ってデリヘルに転向…と、ちょっと調子がいいお話 　　（といっても、そうは問屋が卸さない訳だが）。医者のプレイは必見！

人気コーナー「胸キュンスカッと」に登場する2人。今回は、男友達と仲の良い不器用な“お笑いキャラ女子”の恋模様を描いた青春ラブストーリー「笑う門には恋来たる」をお届け。 　　主人公の女子高生を演じる清原は、2017年ブレイクが期待される注目女優。関西出身の彼女のナチュラルでキュートな“関西弁”にも注目だ。

『夢を冠に』（1990年）監督／16分／カラー／16mm

「あまちゃん」で国民的ヒロインとなったのん。出身は兵庫・神河町。いま力を入れるのが音楽活動。その原点は地元でのある経験が。ことし、新たな曲に込めた思いとは… 　　「屈強に立ち上がってきた実感がすごくある」。この１０年をそう振り返ったのは、のん。ドラマ「あまちゃん」で、主人公を熱演、一躍、時の人となった。その後、名前を改め、自らが「やりたい」と思う気持ちに正直に、俳優にとどまらず、アート作品の制作や音楽活動にも取り組んできた。３０歳となった７月、これまでの自分の感情と向き合う曲を残そうとしていた。自らの手で道を切り開こうとする、ひとりの表現者の軌跡。

Haunted by an unforgettable blue nuance, dyer Watanabe devotes his life to recreating Japan’s perfect indigo. Fate leads him to Kato, a colour blind artisan at a crossroads. Their quest unveils the deeply personal story behind Japan’s legendary colour, revealing the emotional and physical transformations that bring this shade to life. Traditional yet modern, specific yet universal, authentically Japanese yet globally resonant — Sybilla Patrizia’s background in photography lends a visual style that is both delicate and precise, while her choice of an unusual subject, combined with her captivating narrative style, creates a uniquely engaging work.

『日曜日の初耳学』（にちようびのはつみみがく）は、毎日放送（MBSテレビ）の制作・TBS系列で2015年4月12日から毎週日曜日22:00 - 22:54（JST）に放送されている教養バラエティ番組。 　　放送開始から2019年3月17日までは『林先生が驚く初耳学!』（はやしせんせいがおどろくはつみみがく!）、2019年4月14日放送の2時間スペシャルから2021年3月28日までは『林先生の初耳学』 として放送された後に、2021年4月18日放送分から現行のタイトルに改めている 。

Yamashiro channels the stories of survivors of the Battle of Okinawa through lip-synch and superimposition. With her body as an archive, she stages the link between the donors and inheritors of trauma and, ultimately, the impossibility of transferring memory across generational lines.

Yamashiro channels the stories of survivors of the Battle of Okinawa through lip-synch and superimposition. With her body as an archive, she stages the link between the donors and inheritors of trauma and, ultimately, the impossibility of transferring memory across generational lines.