“如果你爱他，就把他送到纽约，因为那里是天堂；如果你恨他，就把他送到纽约，因为那里是地狱。” 这大概就是曹桂林先生在美国打拼十多年的最大感悟，《北京人在纽约》以曹桂林的亲身经历为蓝本，描绘了上个世纪八十年代到九十年代从大陆尤其是北京到美国的一批新移民的心路历程，其中的辛酸，欣喜，无助，挣扎以及东西方两种文化价值观的碰撞，恐怕只有亲身经历过的人才能体会。曹桂林虚构的王起明的形象就是这些大陆新移民的缩影。 以本书为基础改编的同名电视剧曾在中国引起了不小的轰动。

八十年代初，一个年轻的北京人携同妻子一起来到纽约，当他们走下了飞机，便落入了贫民窟……经过几年的努力，历尽了种种坎坷、艰辛和奇遇，他们终于获得了成功，成为美国成功的新移民。然而，当他们满怀热望把分别多年的爱女接到纽约，巨大的财富和豪华的生活，给女儿带来的却是另一番境遇。 作者曹桂林先生便是八十年代初赴美成功的新移民。当他成功之后，回顾往事感慨万千，不由欣然命笔，写下了这部真切、动人、细腻而富有感情的小说。 本书经曹桂林先生重新修订，出版，以飨广大读者。

如果你爱他， 就把他送到纽约， 因为那里是天堂； 如果你恨他， 就把他送到纽约， 因为那里是地狱。 经典原著畅销100万册，《北京人在纽约》八十年代初，一个年轻的北京人携同妻子一起来到纽约，当他们走下了飞机，便落入了贫民窟……经过几年的努力，历尽了种种坎坷、艰辛和奇遇，他们终于获得了成功，成为美国成功的新移民。然而，当他们满怀热望把分别多年的爱女接到纽约，巨大的财富和豪华的生活，给女儿带来的却是另一番境遇。作者曹桂林先生便是八十年代初赴美成功的新移民。他根据自己的真实经历写下了这部真切、动人、细腻而富有激情的长篇小说。

爱吃“乌鸦炸酱面”的华裔美籍山西人纽约客张北海是不折不扣的纽约通。本书充满着纽约的奇闻轶事，由来掌故。他的幽默文章隽永笔法，让你想亲自去看看纽约的摩天曼哈顿、涂鸦地下铁，黄色出租车、熙攘第五街，买份足足四磅重的“星期天版纽约时报”。肚子饿了，你更想尝尝犹太“蔻士儿”（Kosher）、希腊咖啡；以及精神食粮汩汩涌出，智者在此垂钓的“哥谭书屋”（Gotham Book Mart）。张北海写纽约就是比其他人多了趣味，却也不乏让人信服的调查数字，读者看他的文字，对于纽约这个知名城市必然有更深刻的了解。 张北海本名张文艺，祖籍山西五台，1936年生于北京，1949年随家人前往台湾，师从叶嘉莹学习中文，就读于台湾师范大学，1962年到洛杉矶继续深造，1972年因工作迁往纽约，定居至今。上世纪70年代起，张北海几乎不间断地撰写有关纽约生活的散文，以至于成了那个时候...(展开全部)

三年，上千里路，六千多张照片中精选的四百多个精彩瞬间，构成了这本充满了美丽、动人、有趣且又鼓舞人心的《人在纽约》。《人在纽约》捕捉到的是纽约这个城市的精神；它展现了纽约人的乐观、幽默、坦诚。这里有爱情、亲情、责任、希望，这里有对生命的思考，对往事的调侃，对生活的热爱，对“人”的关注。 一张照片，就是一个生动完整的故事；寥寥数语，就是一段五味杂陈的人生。 《人在纽约》带给你的，绝不仅仅是感动…… 【编辑推荐】 《人在纽约》一书是基于一个拥有超过百万忠实粉丝的博客制作而成的。作者布兰登•斯坦顿于2010年夏天开始几乎每天行走、拍摄于纽约街头，汇集了上万张照片，从中精选了四百余张，成为本书。那些来自于被拍摄对象未加修饰的言语，反映出了人物的内心世界，是本书的画龙点睛之笔。它使照片中的人物栩栩如生，呼之欲出。纽约人的幽默，坦诚和人性，也在一张张照片中展现无遗...(展开全部)

费德里科·加西亚·洛尔卡（1898-1936），20世纪最伟大的西班牙诗人、“二七年一代”诗人群体的代表人物。他将诗同西班牙民间歌谣创造性地结合，创造出了一种全新的诗体：节奏形式多样，词句形象丰富，民间色彩浓郁，易于吟唱，显示出超凡的诗艺。他的诗歌作品对世界诗坛产生了巨大影响。洛尔卡的诗歌创作分为三个时期，《诗人在纽约》是他第二个时期的最高成就。选取诗人创作中后期的代表作，包括包括《组歌》、《颂歌》、《诗人在纽约》、《塔马里约短歌》、《致伊格纳西奥·桑切斯·梅西亚斯的挽歌》、《十四行诗》。

费德里科·加西亚·洛尔卡（1898-1936），20世纪最伟大的西班牙诗人、“二七年一代”诗人群体的代表人物。他将诗同西班牙民间歌谣创造性地结合，创造出了一种全新的诗体：节奏形式多样，词句形象丰富，民间色彩浓郁，易于吟唱，显示出超凡的诗艺。他的诗歌作品对世界诗坛产生了巨大影响。洛尔卡的诗歌创作分为三个时期，《诗人在纽约》是他第二个时期的最高成就。选取诗人创作中后期的代表作，包括包括《组歌》、《颂歌》、《诗人在纽约》、《塔马里约短歌》、《致伊格纳西奥·桑切斯·梅西亚斯的挽歌》、《十四行诗》。

从邓伟教授拿出的照片看，他的目光并没有仅仅盯在社会舞台上的那些无限风光的政治、经济、文化精英人物身上，而是更多地集中于那些在北京城里城外日出而做、日落而息、忠于职守、默默劳作的普通社会成员，正是他们构成了支撑我们这座城市大舞台的众多台柱。尤其值得一提 的是，邓教授为每幅照片提供了简洁明快的文字说明，赋予图片耐人咀嚼的内涵，将文字与图片合成珍贵的历史资料，以观众求知与审美的双重需求。我个人认为邓伟教授的拍摄与展览内容的设计是成功的，因为每一张照片上被定格的相貌对我而言都似曾相识，不管他们来自什么地方，就像我自己一样，只要定居在北京，总会或早或晚地融入北京的地域文化，具有大院文化、院校文化、市井文化等等不同的特征，不再是其他城市、乡镇、村坊中人。至于这种地域的文化特征是什么？我感到很难用文字语言说得清楚。这是需要通过摄影语言、音乐语言、绘画语言来真切表达...(展开全部)

《北京人》是曹禺在迷恋契诃夫戏剧后于1940年创作的一部剧作，也是他自己认为非常满意的一部作品，更被业内专家认为是他的颠峰之作。 该剧描写的是一个旧中国封建大家庭如何从家运旺盛逐步走向衰落直至崩溃的过程。在这个封建家庭内部，曹禺着重刻画了曾家祖孙三代人之间的矛盾冲突，作者以自己童年心灵中印象深刻的那些人和事为原型，融入了对人的沉重的思考，写出了人物极为丰富的思想感情及命运的冲突。