本书在借鉴前人研究成果的基础上，搜集、整理了目前所见的北朝时期的佛传故事图像和文献资料，并对其有逻辑地对其进行分区、分期研究，总结时代特征和各区域的风格特点，建构北朝佛传故事发展的时空框架和发展脉络，再将佛传故事图像与相关历史文献相详细，对图像系统和典型图像进行解读，深入探讨北朝佛传故事图像所反映的文化发展、民族融合、文化交流以及民俗等方面的问题，关注北朝时期佛传故事图像艺术的产生背景、艺术特色、艺术效果以及艺术题材内容等问题,突出北朝时期佛传故事图像艺术在佛教艺术美学研究中的主导地位。

《法华经》是重要的大乘经典之一，自东汉传入中国后广泛传播，被崇为“诸佛之密藏，众经之实体”。《北朝-隋时期敦煌法华图像研究/敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书》系统地考察了北朝时期敦煌《法华经》艺术的表现形式及其所反映的信仰思想及背景。

本书以佛传文本为基础，以“八相成道”的过程为主要线索，将释迦牟尼神话分为诞生、降魔成道、初转法轮、涅槃四个主要部分，其中涉及多个具有象征意义的核心情节。成功还原释迦牟尼从拥有“人性”到被赋予“神性”，从历史人物转变为神话人物的全过程。除了对神话文本的深度解析外，作者广泛搜罗古代丝绸之路沿线犍陀罗、克孜尔石窟、敦煌莫高窟的众多佛教造像、石窟壁画等艺术瑰宝，图文并茂，更加生动、立体地展现了释迦牟尼神话中描绘的世界。

本书以佛传文本为基础，以“八相成道”的过程为主要线索，将释迦牟尼神话分为诞生、降魔成道、初转法轮、涅槃四个主要部分，其中涉及多个具有象征意义的核心情节。成功还原释迦牟尼从拥有“人性”到被赋予“神性”，从历史人物转变为神话人物的全过程。除了对神话文本的深度解析外，作者广泛搜罗古代丝绸之路沿线犍陀罗、克孜尔石窟、敦煌莫高窟的众多佛教造像、石窟壁画等艺术瑰宝，图文并茂，更加生动、立体地展现了释迦牟尼神话中描绘的世界。

《〈水浒传〉图像叙事研究》旨在以《水浒传》为个案和切入点，探讨中国古典小说图像叙事的一般规律。本书作为跨学科研究，具有以下三方面特点。首先，本书系统整理与研究《水浒传》图像叙事，为这一问题域提供了基本文献，而参照图像叙事研究小说的思路，诸如“以图证史”般地探讨《水浒传》朴刀的失传与簪花现象的式微，考察人物性格如何可见，情节的图像阐释等，极大拓展了“水浒学”的疆域，关于这部经典的研究也将展开新的地平线。其次，本书立足文学现实，主要运用“语-图”比较符号学方法开展图像叙事研究，发现图像符号表意的虚指，叙事的独立性，以及传播的模糊性等特点，有力回应了当下学界对图像时代“文学危机”的关切。再次，“文学与图像关系”研究侧重理论思辨，而本书从具体实在的小说出发、从《水浒传》这样的名著出发，“自下而上”地归纳图像叙事特点与规律，论从史出、史论结合，可以与既有研究形...(展开全部)

《〈水浒传〉图像叙事研究》旨在以《水浒传》为个案和切入点，探讨中国古典小说图像叙事的一般规律。本书作为跨学科研究，具有以下三方面特点。首先，本书系统整理与研究《水浒传》图像叙事，为这一问题域提供了基本文献，而参照图像叙事研究小说的思路，诸如“以图证史”般地探讨《水浒传》朴刀的失传与簪花现象的式微，考察人物性格如何可见，情节的图像阐释等，极大拓展了“水浒学”的疆域，关于这部经典的研究也将展开新的地平线。其次，本书立足文学现实，主要运用“语-图”比较符号学方法开展图像叙事研究，发现图像符号表意的虚指，叙事的独立性，以及传播的模糊性等特点，有力回应了当下学界对图像时代“文学危机”的关切。再次，“文学与图像关系”研究侧重理论思辨，而本书从具体实在的小说出发、从《水浒传》这样的名著出发，“自下而上”地归纳图像叙事特点与规律，论从史出、史论结合，可以与既有研究形...(展开全部)

我不是什么大人物，没有阿赞师傅的本事儿，也没有为佛牌加持法力的能力，但我今日要用有限的笔力记载着记忆中那神秘的泰国古佛牌……

我不是什么大人物，没有阿赞师傅的本事儿，也没有为佛牌加持法力的能力，但我今日要用有限的笔力记载着记忆中那神秘的泰国古佛牌……

《日书》的性质类似于今日的农民历，举凡饮食、裁衣、建筑、出行等日常生活，及婚姻、丧葬等择日宜忌，都有详尽的说明。由于考古事业的发展，埋没二千余年的《日书》重现于世。近年来，随着出土文献的日益增多，以往不被关注的《日书》开始逐渐进入研究者的视域，一些系统研究《日书》的论著也开始出现，提供了人们认识战国秦汉民众文化的契机。 本书以《日书》“图像” 为研究中心，通过系统梳理、归纳迄今发掘出土的《日书》“图像”资料，并在此基础上对图式、图画进行分类、排列，首次较为完整地整理出了一个有关《日书》图像发展演变的序列。 全书共分五章，除导论、结语外，分别讨论了《日书》表示时空的图式、《日书》表示时空的图画、楚帛书表示时空的图式等问题。通过本论著的研究，可以极大地丰富人们对《日书》各种图像内涵与源流的认识，为今后进一步通过《日书》图像这一崭新视角来研究战国秦汉时代的...(展开全部)

本书初版于1939年，是潘诺夫斯基图像学研究的代表作之一，随着本书的出版，最初由瓦尔堡学派创立的图像学已然脱离辅助地位成为美术史研究不可或缺的基础，美术史之为人文学科，从此进入了图像学研究的时代，它与沃尔夫林的风格分析一起成为现代美术史教学的两大支柱。 除了作为方法论的导论之外，本书共有六章，每一章都是图像学方法运用的案例，从美术史、哲学史、宗教史、社会结构史、科学史等多学科多角度对文艺复兴时期艺术作品的意义进行分析，正如译者引用的一位美国学者所说：“我们读他的《图像学研究》，‘皮耶罗’一章像读文明史，‘时间’和‘丘比特’二章像读文学史，最后二章像读哲学史；而且不是泛泛的文明史、文学史和哲学史，它们都是那些领域中的杰作；即使从比较文学而言，似乎也极少有一部书能与《图像学研究》比肩。” 本书是2011年中译本的全新修订本，文字做了大幅修订，替换了全新的...(展开全部)