本书是《Why与魔鬼下棋－－五作家批评书》一书的升华和延续。王彬彬、于兆胜、肖鹰、傅谨、吴俊、赵勇、邵燕君、刘川鄂、黄发有、李建军十位才华横溢的文学博士、联手重拳出击，全面质疑和梳理中国当代文坛的残缺现状和严重问题。这些文学博士不畏强势，对“过于聪明的中国作家”、中国当代散文的写作局限、消费时代的后现代文化症侯、文学商业化和娱乐化病象、当代戏剧问题、90年代期刊和出版状况、文学评奖、作家明星化等一系列当代文坛症侯，作了全面系统的反思和批评，有助于我们充分了解这个时代价值体系的混乱和文学道德的危机。在这些充满激情而富有理性的文字中，没有上下其手的捣鬼，没有险恶幻毒的侮蔑，没有世故圆滑的投机，没有互相吹捧的交换，没有骑墙居中的两可之论，没有不关痛痒的温吞之谈，没有毫无定见的执中之说。没有四平八稳的公允之言，这是中国良知未泯的批评家再一次的集体亮相。本书拉...(展开全部)

中国文学十讲(套装共4册),全书将先秦至现代分为十个单元，各取一时期代表性文体之名篇若干作解析，各单元后附以此时期文学史与相关文体知识，合而观之，便是一种选篇与史述相结合，尤适宜于中学生与中等文化读者的微型文学史作品；其以文体为落脚点的设计，也符合中国文学演变的总体特征。

全书将先秦至现代分为十个单元，各取一时期代表性文体之名篇若干作解析，各单元后附以此时期文学史与相关文体知识，合而观之，便是一种选篇与史述相结合，尤适宜于中学生与中等文化读者的微型文学史作品；其以文体为落脚点的设计，也符合中国文学演变的总体特征。 各篇课文的教学设计，又与以上总体架构相呼应。每篇约略可分三部分。中间部分“分析与欣赏”是主体，含“文体特点”、“内容分析”、“作法欣赏”三个块面。其关系是通过内容、作法的精要提挈，使读者对其文体特点有生动的具体感受。主体部分之前是预习部分，含正文、注释及针对重点、难点的预习题；之后则是扩展部分，含“讨论问题”、“参考资料”，与“应用练习”——取同一文体的其他一二篇（节），设题帮助使用者自读，以举一反三；而全书所及篇目，也由课文三十来篇扩展为百篇左右，可以由此构成对中国文学史的大概印象了。

【本文架空题材】土地主家女儿杨金穗，被“南格”这个名字砸醒了十年混沌——她哪是什么县城里人人议论的“克夫”地主小姐，分明是民国小说里将被县令构陷抄家的炮灰路人甲。拖家带口去北平投奔“包养舞小姐的大哥”，靠努力考上新式学堂，想方设法报复未来仇人，终于恢复安稳生活的杨金穗，却无法忽视报纸上的兵戈与饥饿，不想只做个等着命运降临的“路人甲”。她开始向报社投稿：写江湖侠客，却藏着“侠之大者，为国为民”的胸怀，让困顿的百姓在字里获得些许思考；写才子佳人，却偏要让佳人“不做攀援的凌霄花”，争取独立去救国；再写悲惨的百姓，受压迫的妇女，把底层人的挣扎摊开在纸上，字里行间都是现实的斑斑血迹。原本只想靠一支笔护全家活下去，却没料到，这些落在稿纸上的字，会在动荡的国家掀起风暴，有人说杨金穗的文字像烛光、像刀剑、像烈火、像不屈的灵魂在呐喊。有人因她的文章觉醒，有人为她的观点辩驳，她终于用笔墨给这乱世添了点不一样的声响。感情线：两个进步青年共同奋斗的故事。全文存稿中。

本书由陆建德近年来有关外国文学、文化现象等的评论文章结集而成，共计23篇。既有对文学史思想史上“模仿”、“灵感”等等问题的理论评析，又有对狄更斯、伍尔夫、帕慕克等经典作家的文学批评，还有对汉语学界的外国文学研究成果的品鉴推介。思想犀利睿智，文笔清晰晓畅，适合广大文学研究者、爱好者阅读。

中国有句古话：病来如山倒，病去如抽丝。人类在20世纪生了一场大病，文明的肌体长出了恶瘤，即使做了切除手术，也不能保证迅速康复。我们在迎接一个新的世纪，但人类文明的天空并没有因为所谓历史的终结而成为一片蔚蓝，而是仍有种种邪恶的乌云翻滚，让我们不能不感到恐惧。我们在为告别旧世纪而欢呼，旧世纪的阴魂却紧紧地趴在我们的背上…… 　　本书是作者对文坛观察和思考的笔记，是世纪之交中国文坛的一部个人化记录，内容涉及1990年代文坛的一系列文学事件、文学现象、创作倾向、审美潮流以及具有代表性的作家和作品。面对这些现象，作者进行了或宏观或微观的深入考察，记下了当时历史的事实，写下了自己的感受和见解，因而既可以提供一个年代文学的侧影，又可以看到处于边缘的学人以文坛旁观者的姿态进行思考。 　　作为笔记，本书没有虚玄的理论和抽象的逻辑论证，行文直白，观点鲜明，文字简明扼...(展开全部)

中国有句古话：病来如山倒，病去如抽丝。人类在20世纪生了一场大病，文明的肌体长出了恶瘤，即使做了切除手术，也不能保证迅速康复。我们在迎接一个新的世纪，但人类文明的天空并没有因为所谓历史的终结而成为一片蔚蓝，而是仍有种种邪恶的乌云翻滚，让我们不能不感到恐惧。我们在为告别旧世纪而欢呼，旧世纪的阴魂却紧紧地趴在我们的背上…… 　　本书是作者对文坛观察和思考的笔记，是世纪之交中国文坛的一部个人化记录，内容涉及1990年代文坛的一系列文学事件、文学现象、创作倾向、审美潮流以及具有代表性的作家和作品。面对这些现象，作者进行了或宏观或微观的深入考察，记下了当时历史的事实，写下了自己的感受和见解，因而既可以提供一个年代文学的侧影，又可以看到处于边缘的学人以文坛旁观者的姿态进行思考。 　　作为笔记，本书没有虚玄的理论和抽象的逻辑论证，行文直白，观点鲜明，文字简明扼...(展开全部)

《马烽无刺》以马烽这位在中国文学史上有着重要地位并且经历过特殊的历史时期“文革”的人物为“主角”，穿插各色“配角”：不管是与其亦师亦友关系的丁玲，还是与其共为“五战友”同时又关系紧张的“李束为”，又或者与其有着“喝过三次酒”之交的陈永贵……他们的出现无不是为了更好地展现“文革”这一特殊历史时期的文坛全貌。

本书旨在深入中国文化与中国艺术结合部，通过艺术设计这一独特的视角，分十个专题呈现中国文化史的某些独特方面，在此基础上展开对“设计本土化”这一当代艺术领域热点话题的讨论。 本书也是作者数次在中央美术学院开设《中国设计与中国文化》和《平面设计的本土化探索》两门课程的讲稿，注重现实意义、图文并茂，展现出当代设计教育的前沿和特色，适合艺术设计、艺术史论及广告学各专业师生、设计师以及其他对于中国文化、中国艺术与中国设计有兴趣的人士阅读。 序一 山泉与深潭 陈刚 序二 絮叨的序 陈绍华 小引 第一讲 生生之谓易——(《周易》与中国设计精神 第一节 易象的生命精神与设计意味 第二节 “象”：在“言”与“意”之间 第三节 “观物取象”与“观象制器” ——《周易·系辞传》的工艺观念 第四节 希伯来民族造物与工艺思想的初步比较 第二讲 尽善尽美——儒家对中国设计...(展开全部)

本书旨在深入中国文化与中国艺术结合部，通过艺术设计这一独特的视角，分十个专题呈现中国文化史的某些独特方面，在此基础上展开对“设计本土化”这一当代艺术领域热点话题的讨论。 本书也是作者数次在中央美术学院开设《中国设计与中国文化》和《平面设计的本土化探索》两门课程的讲稿，注重现实意义、图文并茂，展现出当代设计教育的前沿和特色，适合艺术设计、艺术史论及广告学各专业师生、设计师以及其他对于中国文化、中国艺术与中国设计有兴趣的人士阅读。 序一 山泉与深潭 陈刚 序二 絮叨的序 陈绍华 小引 第一讲 生生之谓易——(《周易》与中国设计精神 第一节 易象的生命精神与设计意味 第二节 “象”：在“言”与“意”之间 第三节 “观物取象”与“观象制器” ——《周易·系辞传》的工艺观念 第四节 希伯来民族造物与工艺思想的初步比较 第二讲 尽善尽美——儒家对中国设计...(展开全部)