《华语电影2006》是继《华语电影2005》之后由华语电影传媒大奖主持编辑的第二本年度华语电影评论集。影评人虞晓毅担任执行主编。书中梳理回顾了2006年两岸三地华语电影的创作和市场状况，并对四十余部华语电影，尤其是在艺术或市场上有着重要影响的影片。进行了全面、深入、专业的评论。作者大都为华语电影传媒大奖历年来的评审，集合了两岸三地影评界的中坚力量。书末附有第六届华语电影传媒大奖的评审全记录，可供专业人士和影迷参考。华语电影传媒大奖。是由《南方都市报》于2000年发起、主办的电影评奖活动。联合全国多家有影响力的媒体，是国内唯一将内地、香港、台湾三地公映的华语片进行共同评选的电影奖项。它以“深度开掘、锐意进取”作为评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。该奖项由来自两岸三地的知名电影文化工作者共同参与评审，香港资深电影文化工作者...(展开全部)

纸质版《电影+》系列自2002年开始至2006年共编撰五本，每年一本，选择当年度100部最重要的电影作品，特邀来自学院与民间的影评人精心撰写简介与评论，为中国大陆出版界唯一对全球电影进行逐年梳理的严肃读物。电子版《电影+》首批五本，是从对应纸质版内容中精选约50篇左右，重新编辑，并有补撰新文。一方面尽可能保留当年行文的「即时痕迹」，另一方面也提供今天的「事后回望」，希望读者能同时获得现场感和历史感。我们希望《电影+》能以电子书的形式继续逐年编撰与出版下去。同时能将新世纪以来的《电影+》所有年份都补充齐全。目前首批五本是一个新的开始。特别鸣谢，纸质版《电影+》责任编辑吴书勇先生。

“华语电影传媒大奖”是由《南方都市报》2000年发起主办，联合国内三十多家实力媒体共同打造的国内唯一视野涵盖内地、香港、台湾三地的年度电影大奖，到2005年已成功举办五届。它以“深度开掘，锐意进取”为电影评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。该奖由来自两岸三地的数十位知名影评人共同参与评审，内地导演贾樟柯和香港资深电影人文隽先生曾先后担任过评审顾问，包括刘德华等在内的数十位影星，导演获得过大奖并出席颁奖典礼。该奖以评委的权威性和媒体独有的专业眼光，在华语电影界确立了广泛的影响力。 《华语电影，2005》，由“华语电影传媒大奖”主持编辑，影评人卫西谛担任执行主编。书中梳理回顾了2005年两岸三地华语电影的创作和市场状况，并对四十余部华语电影，尤其是在艺术或市场上有着重要影响的影片，进行了全面、深入、专业的评论。作者大都为华语...(展开全部)

《华语电影明星:表演、语境、类型》是第一部对华语电影明星进行个案研究的明显研究（Star Studies）著作。在《华语电影明星:表演、语境、类型》中，15位来自美国、英国、澳人利亚、中国香港等国家和地区的学者分別分析了阮玲玉、黎莉莉、赵丹、张瑞芳、仲星火、凌波、周润发、林青霞、张国荣、李连杰等在华语电影的不同发展时段和区域广受瞩目的电影明星的形象特质和表演风格，考察了他们的明星形象得以建构和传播的社会文化、经济、政治背景；涉及了诸如明足表演、角色类型、媒体建构、政治宣传、网络话语、自传性叙述以及性別、类型、记忆和身份等等文化研究的广泛议题。《华语电影明星:表演、语境、类型》不仅适于从事华语电影研究、煤介和文化研究的专业读者，对普通电影爱好者而言，《华语电影明星:表演、语境、类型》提供的新颖的视角也将使他们在欣赏、审视银幕偶像时获得一种全新的感受和体...(展开全部)

华语电影传媒大奖，是由《南方都市报》于2000年发起、主办的电影评奖活动，联合全国多家有影响力的媒体，是国内唯一将内地、香港、台湾三地公映的华语片纳入视野，进行评选的电影奖项。它以“深度开掘、锐意进取”为评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。改奖由来自两岸三地的知名电影文化工作者共同参与评审。华语电影传媒大奖坚持走专业路线和民间路线相组合的评选模式，以评委的独立性、权威性和优质媒体独到的专业眼光，已在华语电影界确立起广泛的影响力。 本书为华语电影传媒大奖出品的第四本年度影评合辑，书中梳理回顾了2008、2009年两岸三地华语电影的创作好人市场状况，并对五十余部华语电影，尤其是在艺术或市场上有着重要影响的影片，进行了全面、深入、专业的评论。作者大多为华语电影传媒大奖历年来的评委，集合了两岸三地影评界的中坚力量。书末附有第九、...(展开全部)

本书是一部从文化批评角度研究华语电影的论文集。汇集了大陆、港台及海外华裔知名学者以及著名美国理论家詹明信和毕克伟的精彩论文。这些论文从不同的角度对当代华语电影中的认同困惑、族群意识、文化寻根、移民生态、对传统和历史的追寻等进行立体的透视，试图发掘电影影像背后蕴的民族心理文化背景；同时，对当代华语电影与中国传统对曲等艺术形式的关系也进行了探讨，对若干有影响的电影作品，如《霸王别姬》、《孩子王》、《秋菊打官局》等进行了深入的个案分析和文本解读。

本书是一部从文化批评角度研究华语电影的论文集。汇集了大陆、港台及海外华裔知名学者以及著名美国理论家詹明信和毕克伟的精彩论文。这些论文从不同的角度对当代华语电影中的认同困惑、族群意识、文化寻根、移民生态、对传统和历史的追寻等进行立体的透视，试图发掘电影影像背后蕴的民族心理文化背景；同时，对当代华语电影与中国传统对曲等艺术形式的关系也进行了探讨，对若干有影响的电影作品，如《霸王别姬》、《孩子王》、《秋菊打官局》等进行了深入的个案分析和文本解读。

《华语电影叙事的文化身份》以获奖华语影片为例，以文化研究的视角，从具体的文本话语环境、叙事本体和接受对象出发进行文化认同的解析。综合跨文化语境下不同的叙事文本和批评文本，以比较的视野分析海峡两岸和香港电影叙事的文化身份，由此来审视华语电影叙事中所涉及的文化身份问题，从而考察身份建构的复杂层次话语系统和权力关系。

精选五十余部在华语电影史上产生过重要影响的优秀影片进行深入的分析解读，所选片目涵盖中国内地、香港、台湾出品，既有早期默片，亦有近年新作；同时兼顾文艺片、喜剧片、动作片、武侠片、商业大片等各种类型。以艺术阐释为主的多元开放型电影读解方法为主体，还设置“延伸阅读”、“进一步观摩”、“进一步阅读”、“思考题”等板块，为开掘经典电影的奥妙蕴含、厘清中国电影的发展线索，提供深入思考的导引。

青春电影作为流行文化的重要组成部分，展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影，从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度，探寻三地青春电影的不同特征，探寻青春类型片和亚类型片的类型代码，并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究，让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。