两岸三地的电影相互影响深远而广阔。本书立足华语电影的历史研究，以“历史回望：流变与传承”、“博弈互动：中国电影与全球语境”、“影像美学：回溯与展望”以及“跨区流动：影响与播散”为研究切入点，以期对“华语电影”的概念进行厘清和辨义，填补国内外学术界华语电影研究的一些空白，并拓展华语电影研究的历史维度。

《当代华语电影的文化、美学与工业》立足当代华语文化政治与工业的“活实践”，以跨地产业合作、美学流变、独立影像与都市电影为研究切入点，以期推动华语电影的学术范式更新，促进学科专业知识积累，为读者奉上国内外优秀学者在相关领域的最新创见。 进入新世纪以来，华语电影日益成为国际电影研究领域的一门显学。华语电影跨越地域局限、注重文化语言共同性的研究视角，呼应了两岸三地在政治、经济、社会与文化心理层面的多元互动。

本书是一部从文化批评角度研究华语电影的论文集。汇集了大陆、港台及海外华裔知名学者以及著名美国理论家詹明信和毕克伟的精彩论文。这些论文从不同的角度对当代华语电影中的认同困惑、族群意识、文化寻根、移民生态、对传统和历史的追寻等进行立体的透视，试图发掘电影影像背后蕴的民族心理文化背景；同时，对当代华语电影与中国传统对曲等艺术形式的关系也进行了探讨，对若干有影响的电影作品，如《霸王别姬》、《孩子王》、《秋菊打官局》等进行了深入的个案分析和文本解读。

本书是一部从文化批评角度研究华语电影的论文集。汇集了大陆、港台及海外华裔知名学者以及著名美国理论家詹明信和毕克伟的精彩论文。这些论文从不同的角度对当代华语电影中的认同困惑、族群意识、文化寻根、移民生态、对传统和历史的追寻等进行立体的透视，试图发掘电影影像背后蕴的民族心理文化背景；同时，对当代华语电影与中国传统对曲等艺术形式的关系也进行了探讨，对若干有影响的电影作品，如《霸王别姬》、《孩子王》、《秋菊打官局》等进行了深入的个案分析和文本解读。

“华语电影传媒大奖”是由《南方都市报》2000年发起主办，联合国内三十多家实力媒体共同打造的国内唯一视野涵盖内地、香港、台湾三地的年度电影大奖，到2005年已成功举办五届。它以“深度开掘，锐意进取”为电影评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。该奖由来自两岸三地的数十位知名影评人共同参与评审，内地导演贾樟柯和香港资深电影人文隽先生曾先后担任过评审顾问，包括刘德华等在内的数十位影星，导演获得过大奖并出席颁奖典礼。该奖以评委的权威性和媒体独有的专业眼光，在华语电影界确立了广泛的影响力。 《华语电影，2005》，由“华语电影传媒大奖”主持编辑，影评人卫西谛担任执行主编。书中梳理回顾了2005年两岸三地华语电影的创作和市场状况，并对四十余部华语电影，尤其是在艺术或市场上有着重要影响的影片，进行了全面、深入、专业的评论。作者大都为华语...(展开全部)

《华语电影2006》是继《华语电影2005》之后由华语电影传媒大奖主持编辑的第二本年度华语电影评论集。影评人虞晓毅担任执行主编。书中梳理回顾了2006年两岸三地华语电影的创作和市场状况，并对四十余部华语电影，尤其是在艺术或市场上有着重要影响的影片。进行了全面、深入、专业的评论。作者大都为华语电影传媒大奖历年来的评审，集合了两岸三地影评界的中坚力量。书末附有第六届华语电影传媒大奖的评审全记录，可供专业人士和影迷参考。华语电影传媒大奖。是由《南方都市报》于2000年发起、主办的电影评奖活动。联合全国多家有影响力的媒体，是国内唯一将内地、香港、台湾三地公映的华语片进行共同评选的电影奖项。它以“深度开掘、锐意进取”作为评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。该奖项由来自两岸三地的知名电影文化工作者共同参与评审，香港资深电影文化工作者...(展开全部)

《跨界：美学进入艺术》是卡特先生的*一本中文论文集，全部译自他的手稿。承恢复艺术和生活之间的连续性理念，不但在理论层面努力阐释艺术之于社会各个方面的重要作用，而且在世界各地进行实地考察和探访，先生与中国的美学家与艺术家的联系非常广泛，书中有大量篇幅谈论中国的艺术。 全书共包含八个板块，分别是“美学与艺术”“艺术与文化”“先锋派与观念艺术”“变化的现实”“建筑、雕塑与公共艺术”“舞蹈美学”“设计艺术”以及“博物馆美学”。全文是由卡特先生的论文构成，按照相关的话题编排在一起。

本书是匈牙利著名电影理论家巴拉兹·贝拉的重要著作。作为电影美学理论的大家之说，这本书在电影理论史上占有突出的地位。 本书核心内容是通过电影艺术形式的发展过程及电影与其他艺术形式的联系来探讨电影艺术本性。书中关于无声电影艺术经验的总结、关于有声电影的功过和电影艺术的三大特点等论述，至今仍被电影研究家广泛引用。