以探讨卞之琳写诗艺术，译诗艺术为主的独立性的学术论集

本书以共时性的论述架构对卞之琳的诗艺作整体探讨，涉及卞之琳诗歌的意象与主题、意识与声音、句法与章法、音韵与体式等主题，展现卞之琳独特的诗歌观念、智性思考和文体创造。

本书以共时性的论述架构对卞之琳的诗艺作整体探讨，涉及卞之琳诗歌的意象与主题、意识与声音、句法与章法、音韵与体式等主题，展现卞之琳独特的诗歌观念、智性思考和文体创造。

杜甫是我国唐代最伟大的诗人。他一生将自己与国家的命运联系在一起，深切地同情人民的苦难，执着地关怀现实政治，写下了大量抨击时弊的优秀篇章，深刻反映了唐王朝由盛而衰的急剧转变，尤其是安史之乱以后广阔的社会现实,因而被称为“诗史”；他的诗歌集前代诗歌艺术之大成，如地负海涵、包罗万汇，形成了宏博精深、沉郁顿挫的独特风格。被后人尊为“诗圣”的杜甫，为中国的人文精神树立了忧国忧民的百世楷模，为中国的诗歌艺术建立了沉雄博大的最高典范。 本书从历代诗论评价杜诗艺术的重点问题和争议焦点出发，论述了杜甫“诗史”的叙述艺术，“诗圣”的艺术形象，五古、七古、歌行、五律、五排及五绝、七绝等各体诗歌的艺术成就，并阐发了杜诗艺术在荟萃前人基础上的多种创新变化的原理，以及杜甫对诗歌体式的建设和发展所作出的重大贡献。

《语法与诗境——汉诗艺术之破析》，蔡宗齐著。主书名“语法与诗境”概括了本书的中心内容。语法这里特指使用诗歌语言的方法，主要涵盖韵律、句法、结构三大方面；诗境，则是这三者互动结合而产生的审美体验，其中最上乘者被认为可呈现主、客观世界之实相，称为“意境”、“意象”、“境界”。全书分十二章，共时分析和历时比较相互交错，相得益彰，力图将每种诗体自身发展的内在脉络以及不同诗体之间相互影响的复杂路径一一梳理清楚，从而揭示为何各种诗体在其不同的发展时期能焕发出迥然不同的诗境，即独特的时空或超时空之审美经验。

《唐诗艺术讲演录》是国内著名唐诗研究专家尚永亮教授为武汉大学研究生开设的“唐诗艺术论”的录音整理稿，共分唐诗特点概说、声律论、立意论、结构论、语言论、比兴论、剪裁论、情景论、言意论、技巧论、时空论、诗画论等二十余讲，对唐诗创作艺术作了较系统的疏解评析。与时下泛论唐诗艺术的作品有所不同，《唐诗艺术讲演录》重艺术赏析，更重创作脉理的探寻，重文本解读，更重理论概括，其目的是使学生既知其然，亦知其所以然，在对唐诗的审美欣赏中达致对唐诗不同艺术特点的深层把握。

一九六七年秋，博尔赫斯应哈佛大学诺顿讲座之邀，就诗的地位、隐喻模式、小说与诗、音韵与翻译等展开六讲。讲座录音带在图书馆尘封三十多年后，由时任西安大略大学现代语言文学系副教授的凯林-安德·米海列司库整理出版。 全集广征博引，涉及从古至今诸多文学现象，又有着口语化文本的不拘形式感，娓娓道来，收放自如，“《诗艺》是一本介绍文学、介绍品位，也介绍博尔赫斯本人的书……博尔赫斯跟历代的作家与文本展开对话，而这些题材即使是一再反复引述讨论也总还是显得津津有味。”

演讲集，一九六七年秋，博尔赫斯应哈佛大学诺顿讲座之邀，就诗的地位、隐喻模式、小说与诗、音韵与翻译等展开六讲。讲座录音带在图书馆尘封三十多年后，由时任西安大略大学现代语言文学系副教授的凯林–安德·米海列司库整理出版。全集广征博引，涉及从古至今诸多文学现象，又有着口语化文本的不拘形式感，娓娓道来，收放自如。“《诗艺》是一本介绍文学、介绍品位，也介绍博尔赫斯本人的书……博尔赫斯跟历代的作家与文本展开对话，而这些题材即使是一再反复引述讨论也总还是显得津津有味。”

身为一位作家对我究竟有什么意义呢？这个身分对我而言很简单，就是要忠于我的想象。我在写东西的时候，不愿只是忠于外表的真相，而是忠于一些更为深层的东西。我会写一些故事，而我会写下这些东西的原因是我相信这些事情——这不是相不相信历史事件真伪的层次而已，而是像有人相信一个梦想或是理念那样的层次。 诗与语言都不只是沟通的媒介，也可以是一种激情，一种喜悦——当理解到这个道理的时候，我不认为我真的了解这几个字，不过却感受到内心起了一些变化。这不是知识上的变化，而是一个发生在我整个人身上的变化，发生在我这血肉之躯的变化。

一九六七年秋，博尔赫斯应哈佛大学诺顿讲座之邀，就诗的地位、隐喻模式、小说与诗、音韵与翻译等展开六讲。讲座录音带在图书馆尘封三十多年后，由时任西安大略大学现代语言文学系副教授的凯林-安德·米海列司库整理出版。 全集广征博引，涉及从古至今诸多文学现象，又有着口语化文本的不拘形式感，娓娓道来，收放自如，“《诗艺》是一本介绍文学、介绍品位，也介绍博尔赫斯本人的书……博尔赫斯跟历代的作家与文本展开对话，而这些题材即使是一再反复引述讨论也总还是显得津津有味。”