启功 1912年7月生。满族，北京人。受业于著名史学家陈垣，长期从事文史教学与研究。为北京师范大学建立励耘奖学助学金，义卖字画，筹款200余万，自幼爱好书法、绘画和古典诗词，多次在国内外举办个人书画展，有诗、书、画“三绝”之称。对古代书画和碑帖精于鉴定，曾受文化部和国家文物局委托，主持对各大博物馆的国家级书画珍品进行全面鉴定和甄别。出版有：《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》、《启功丛稿》、《启功韵语》、《论书绝句》、《启功书画留影册》等。历任北京师范大学教授、博士生导师，全国政协常委，中央文史馆馆长，中国书法家协会副主席、主席、名誉主席。

本書是王泗原先生研究周秦両漢典籍，継承前修，力図解决古籍古語文疑難，以例釈的形式逐条按類排比而成的随筆集。

初めて満洲語を学ぶ人のために。学習の実践の場から生まれた独習できる満洲語テキスト。

本书旨在探索中国古代文论与乐论之间的隐性联系，将乐论纳入文学研究的视野。试图通过对历代乐论的钩沉、剖析，寻找到其中蕴含的文学质素、美学思想，从而探讨乐论对文论产生影响的可能性，以及这种影响的模式和途径。首先，从历时角度对乐论与文论的关系进行梳理，但不局限于以往的音乐美学史和文学思想史框架。总体上，按照“诗乐合德”“诗乐合淡”“诗乐合俗”的内在脉络展开。其次，在个案研究方面，一是对标志性典籍进行具体考察，二是探索诸多美学范畴、文学概念的音乐性源头，以及音乐思维进入美学领域、文学领域的过程，从而夯实乐论影响文论的理论预设。总之，将乐论与文论进行交互性研究是还原中国音乐文学传统的必要手段，也是准确认识中国传统文学理论和美学理论的重要前提。

本书在理论层面上系统地总结了中国古代文学批评家对文体基本结构各个层次的构成、特征和功能等方面的精到论析，从作为行为方式的文体分类、作为文本方式的文体分类和文章体系内的文体分类三个方面，清晰地勾勒出独具特色的中国古代文体形态学的基本面貌。并且，通过对《后汉书》列传著录文体及《文选》类总集的编纂体例的详细考论，探讨了中国古代文体分类的原则和规律，以及文体分类生成方式的文化背景。

本書可作為「手稿文獻學」專業課程選修課之教材預備稿。以手稿作為研究材料，內容分兩大部分，前者為理論，主要有手稿與現行集子互校可見文字疏漏並窺見作者思想演變的軌跡、不同版本互校的重要、閱讀手稿原件的必要性、書信原件不經意流露真實情感與思想、文字校勘不仔細導致研究「失之毫釐，差之千里」、先入為主成見（或者是「意識型態」）對研究之干擾、自由環境對學術研究之重要、研究資料譬如積薪後來居上、「迷信權威」有礙學者獨立研究、當事人參與其事的歷史紀錄。後者有十八篇文章，都是跟隨前者理論而整理出來的實踐舉隅。